觉醒年代观后感【优秀5篇】

《觉醒年代》观后感 篇一

《觉醒年代》讲述了革命人士找到的冲破旧思想的罗网，看一场有意义的新文化运动。主要提倡科学与民主，反对旧礼教、旧道德，提倡新文学，反对旧文学，而后来的五四运动证实了人们的思想得到解放。这部电影从另一角度向人们展示了中华民族由纪律到制度再到思想的一个奋斗过程，由表及里，由浅入深，层层递进。从侧面也让我体会到中华民族探索求知的精神与胜利的来之不易。

在这部电影中最让我印象深刻的是陈独秀，他曾经是清朝秀才，后来参加了辛亥革命，在“二次革命”后流亡日本，192021，在上海出版《青年》，一年后改名为《新青年》，在五四运动间，影响了一代中国青年思想。他提倡民主与科学，还形象地称它们为德先生和赛先生（民主的英文译音，是德摩克拉西，科学的英文译音，是赛因斯）。他曾经说过：“青年其年龄或身体，而老年之脑神经十之九焉。”在他看来，青年，不是有多小的年龄或有多光滑的面容，皮囊上那死气沉沉的灵魂，在于内在的思想是否“新鲜活泼”。青年应是洗涤这个时代的一把钥匙。青年，于个人，是一日之计在于晨一年之计在于春那初升的太阳；青年，与社会，是叶与根那息息相通的脉搏；青年，于时代，是对国家的责任与牵挂。

觉醒年代观后感 篇二

我的《觉醒年代》观后感:《觉醒年代》是当代少有的一部充满正能量获得广大观众认可的电视连续剧。它详细描述了在旧中国大地上，一百年之前发生的新文化运动，五四运动，也生动描述了第一代中国共产党成立的背景和过程。它引发了中国广大民众的深思和反省。那就是国家兴亡其实和社会各阶层都有着不可推卸的责任。我们共产党员"不论年老年轻"都应该不断学习，深刻了解自己祖国的功史，共产党的历史，伟大人民的历史。只有这样，我们才能不忘初心，珍惜当下，期盼未来。今年是建党一百周年，学习了解国史，党史，人民史，民族史是我们每个党员庆祝建党一百周年的重要任务和实际行动。

《觉醒年代》清晰展现了这一过程，揭示了中国共产党成立的历史必然性。

习总书记指出，每一代青年都有自己的际遇和机缘，广大青年既是追梦者，也是圆梦人。100年前，五四青年挺身而出、奋起抗争，为救亡图存、振兴中华，抛头颅洒热血，留给我们以爱国、进步、民主、科学为主要内容的伟大五四精神。作为新时代的青年，我们正处在中华民族发展的最好时期，既面临着难得的建功立业的人生际遇，又面临着“天将降大任于斯人”的时代使命。青年党员干部作为新时代的一股“后浪”，作为国家发展前行的不竭动力，当办实事、惠民生，练就“宽肩膀”，勇挑“千金担”。在基层的广阔舞台上，善于思考，以行求知，以知促行，知行合一，立足为百姓解难题、办实事，练就过硬的本领。枝叶总关情，点滴见初心，作为新时代的青年，我们要时刻把人民群众的利益放在心上、把为民解忧的使命扛在肩上，在一件件实事中练就能为民所依、为民所靠的“宽肩膀”。站排头，敢作为，勇挑“千金担”，以足够的勇气坚定的决心去面对层出不穷的复杂问题和环境，真正做到愿担当、敢担当、善担当！

《觉醒年代》的观后感 篇三

江山阅年，觉醒改天——观《觉醒年代》

当丧权辱国的条约被敲下许可的印章，当共和将倾，国将不国。无尽仁人志士化作响锤，敲响众人，立志改天换地，跨过荆棘丛，找到一张救国救民的药方。

或许在《觉醒年代》这部剧中，仲甫先生与守常先生更像是璀璨发光的明星，是指引那个时代青年们走出阴霾，踏入光明的一道光。其实小生初阅此剧，第一崇敬的人还是蔡元培先生。当然，陈、李、蔡等人都像极了天上发光发亮的明星，他们作为当代青年们的领头人，都各自有各自的闪光点。可我却偏爱蔡公的兼容。

“海纳百川，有容乃大”。

这是从小说到大的道理，但在现代社会，处处充斥着极端，自私与狭隘，网络发言处处横跳的是“二极管”。他们用自己狭隘的价值观扭曲了这个本不绝对的世界，而蔡公的“兼容”，是对他们这种思想最大的轻蔑与讽刺。

“囊括大典，网罗众家”。

蔡公听诸导百家之言，集众智以探索救国之路。这是他长远的眼界与宽大的格局。谁也不知道未来会发生什么，谁也不知道究竟是马克思主义能救中国还是空想社会主义亦或是杜威实验主义。当大家都在为把谁关在外面而争论不休时，蔡公却笑盈盈地把门打开，先让外面的各种人一同迎进来，然后再不缓不慢地将那些不必要的人清理出去。

“思想自由，兼容并包”。

蔡公的兼容是有智慧的，他集了老祖宗传下来的智慧，将“囊括百家，合成一统”各取其优的智慧用在了治理北大上。在1919年的北大，不仅能听到外街传来的抗议演讲声，或许还能看到一群长衫老儒坐在一起吹烟喝茶，闲谈国事。这是蔡公营造的北大，是当年那个国内各类思想交汇最繁荣活跃的北大，更是马克思主义思想在中国的襁褓。

“和谐，不是一百个人发出同一种声音，而是一百个人发出一百种声音后，他们能彼此尊重。”

蔡公或许深谙其意。在新旧文化的对抗战中，他从未因自己的思想而去驱赶异类，反而敞开了胸怀，也大大方方的迎接老儒生们，让老将新将一起上，大家一起探索思想异同，才有了陈独秀辜鸿铭能笑见握手的一幕。“没有风暴的海洋是池塘。”我想这也是北大思想上能如此繁荣兴起的原因。的确，没有辜鸿铭，新思想或许不会成为新思想，而北大，也就算不得北大了。

“事业文章随身销毁，而精神万古长青。”

先生千古。先生的兼容精神千古。

觉醒年代观影观后感心得1200字 篇四

通过观看《觉醒年代》，我们从中可以看出，国民之觉醒主要表现在以下几个方面：

第一是文化名流群英荟萃。蔡元培接任北京大学校长后，他致力于北大多层次的文化建设，这里汇聚了诸如陈独秀、李大钊、鲁迅、胡适、钱玄同、刘半农、周作人等一批文化名流，也汇聚了诸如赵世炎、邓中夏、郭心刚等无数热血青年。当然，也不乏像辜鸿铭、黄侃、刘师培等保守派人物。新旧文化阵营的碰撞和交锋，使北京大学校风骤然发生变化，处处呈现出一派百家争鸣、欣欣向荣的态势。

第二是文化社团应运而生。陈独秀一生追求真理，到任北大后，他毅然发起了新文化运动。在他的倡导下，各地的青年文化团体相继成立。起初，北京大学成立了红楼读书社和互助社，毛泽东在长沙成立了新民学会，周恩来在天津成立了觉悟社，这些社团秉承反省、持久、奋斗、活泼、创造、批判和互助的理念，为广大爱国青年提供了实现人生价值的舞台。后期，李大钊成立了马克思学说研究会和亢慕义斋书屋，毛泽东也随之成立了旅京湖南各界研究会以及平民通讯社，为传播新文化运动及马克思主义作出积极贡献。

第三是新生期刊异军突起。伴随着各种社团的诞生，各种传播新文化运动的刊物也相继问世。从章士钊早起的《甲寅》到李大钊主编的《晨钟报》；从诞生于上海的《青年杂志》到落户北京的《新青年》，这些期刊一期一个模样出现在世人面前。随即，陈独秀又创办了《每周评论》，他主编的两个刊物就像黑夜里的明灯，为爱国青年指明了前进方向，而毛泽东主编的《湘江评论》和周恩来主编的《天津学生联合会报》一南一北，与北京的《新青年》等刊遥相呼应，形成了南北一体的格局。

第四是学生及工人运动风起云涌。1919年5月4日，北京13所高校的学生走上街头，举行大规模的反帝反封建游行，他们高呼“外争主权，内惩国贼”的口号，反对《巴黎和约》的签订，史称五四运动。五四运动爆发后，周恩来在天津，张闻天在南京，毛泽东在湖南，陈潭秋在湖北，他们领导学生发起了声势浩大的爱国运动。不仅如此，各地的劳工也迅速行动起来，纷纷上街游行，全国多地出现了学生罢课、工人罢工、商人罢市的“三罢”现象，尤以上海最为突出。在全国人民强大的呼声面前，北洋政府被迫免去了曹汝霖、陆宗舆和章宗祥的职务，并拒绝在《巴黎和约》上签字。

第五是中国共产党组织如火如荼。1920年7月，俄共代表分别在北京和上海会见了李大钊和陈独秀。同年8月，陈独秀率先在上海创立了第一个中国共产党组织。10-11月，李大钊在北京、毛泽东在湖南分别建立了中共北京小组和中共湖南小组。与此同时，远在法国的陈延年也完成了从无政府主义者到共产主义者的转变。周恩来抵达法国后，随即成为中共旅法小组的成员。之后，董必武等人在武汉、王尽美等人在济南、陈公博等人在广州、周佛海等人在日本也相继成立了中共小组。从此，中国革命进入了一个崭新的时代。

中国国民之觉醒，绝不是几个知识分子的觉醒，而是整个无产阶级的觉醒。无产阶级的觉醒和中国共产党的诞生，开创了中国革命的新纪元，并为苦难深重的中国人民带来了希望和光明！

《觉醒年代》观后感 篇五

庆祝中国共产党成立100周年优秀电视剧展播剧目《觉醒年代》目前正在中央广播电视总台央视综合频道热播。作为一部首次全景式反映建党进程的电视剧，该剧集中反映了风云变幻的时代中，中国共产党建党初期所进行过的种种探索，无数个曾经在历史课本上出现的人物在电视剧里变得鲜活。

导演张永新日前在接受新京报记者采访时表示，他渴望通过这部作品，发自肺腑地表达百年前中国最优秀的年轻人们，是如何用精神的觉醒，生命的捍卫，令中华民族的精气神薪火相传。他希望《觉醒年代》能得到更多年轻人的认同与思考，“我不敢奢望这部戏艺术实现上有多高，但我希望观众能看到我们认真的态度。做到这一点，我觉得就已经足够了。”

截至目前，该剧豆瓣评分8.7，中国视听大数据(CVB)位列黄金时段电视剧单频道收视首位，诸多观众发表长文赞许该剧艺术细节、历史表达。

该剧展示了中国风起云涌的关键年代。

历史人物忌干瘪，力图“不虚”“不拘”

时间追溯到2017年，当该剧总制片人刘国华拿着《觉醒年代》的剧本找到张永新，张永新是“婉拒”的。该剧描绘了陈独秀、李大钊、毛泽东、周恩来等中国共产党创始人的群像，也贯穿讲述了新文化运动、五四运动、中国共产党成立等多个国家历史大事。这个题材太过宏大，张永新担心储备不足，没有能力完成它。

创作的过程是艰难的。如何驾驭真实历史事件与影视化间的平衡，首先考验创作者对重大历史题材的把控。从新文化运动中新与旧的博弈，五四运动、中国共产党即将成立，到《新青年》杂志的归宿，43集的故事都以《新青年》作为贯穿线索，让所有历史事件、思想流变被一本时代与思想的代表作完美串联。

而为了避免将重大历史题材拍得“假大空”，创作之初张永新就强调《觉醒年代》要竭力寻找两个方面的表达——堂堂正正的宏大叙事，以及人物的艺术。“堂堂正正”，即光明工整地重现新文化运动、五四运动和中国共产党成立过程。

蚂蚁代表了什么，是导演留给观众的思考。

“人物艺术”，则指的是对真实历史人物群像的塑造。陈独秀、李大钊、毛泽东、周恩来、蔡元培、胡适、鲁迅……每一个人物单拿出来，都可以写出半部民国史，创作稍有不慎就会令历史“变形”。因此在拍摄前，张永新带领主创不仅查阅了大量史实资料，进组后还随身携带了李大钊、陈独秀、胡适的文集共几十本书，试图挖掘每一个历史背后立体的人像。“我们要千方百计塑造出一个个活生生的人，涉及性格里的多面性，不避讳家庭生活和性格瑕疵，而不是只表现这些人物的高光时刻，要让他们有血有肉的人的形象跃然荧屏。”在张永新看来，如果人物塑造是干瘪的，观众则无法生动地感受、接受这些历史人物的真实。

正是在以真实历史为依托的基础上，以“不虚”和“不拘”作为辩证统一的创作理念中，《觉醒年代》才能成为一部真实、生动、工整的历史作品，“我们特别渴望这种付出能得到观众的认可。”

李大钊衣服都是粗线条的

张永新以于和伟举例。于和伟无论是身高还是状态，和陈独秀均差距较大，“但我们追求的是神似而不是形似。当然形似也是考虑之一，但我们主要看中精神上能否看出来我们所要表达的角色塑造。”对于未起用“特型演员”，张永新如是解释道。

蔡元培、鲁迅、陈独秀同框。

剧中扮演李大钊的张桐也与历史上的人物差距较大，例如说身高落差，但张永新在邀请张桐的时候强调了一个“塔”字，“燕赵慷慨悲歌之男儿，像一座塔一样，矗立在画面中，从这个角度讲，他的身高不是劣势，反而是优势。”张永新透露，剧中所有涉及李大钊的衣服都是粗线条的，和站在另一面的胡适合体的衣服截然不同，“大钊先生平生生性简朴、豪迈，我觉得演员的形与神，应该从这个意义上来看到底似与不似，这是我们的创作初衷。”

而演员马少骅，过去他更多以邓小平、孙中山等人物形象深入人心。此次饰演蔡元培，为了实现神形兼备，他不仅努力减肥，还自费跑到蔡元培的老家绍兴去参观故居和蔡先生纪念馆，并与其中的工作人员聊天、做笔记。

为了更彻底地投入角色，马少骅还和张永新达成了“不成文的约定”：戏内外见面打招呼时，都行民国初年的鞠躬礼。而后，于和伟、张桐等演员也不约而同加入其中；待杀青前，全组所有人，甚至场工、化妆组的工作人员，每天见面时也用鞠躬代替了握手寒暄，“所有人在心里都形成了一种肃穆感、尊严感。”

——拍摄细节——

《挑滑车》镜头仅几秒，找遍会唱小生戏女演员

《觉醒年代》中有这样一个细节：李大钊在街上撒传单时，身后的剧场里有诸多女扮男装的戏曲表演者唱着京剧传统剧目《挑滑车》。这个镜头仅几秒，剧场原本找了几位男小生客串，但为了符合该时期大量坤角唱京剧的历史记载，剧组找遍了会唱小生戏的女演员。

严谨工整呈现历史细节，是《觉醒年代》的追求。拍摄前，张永新曾收集大量资料弥补知识盲区，他要求自己不能被任何人问住。例如剧中出现的书籍杂志哪些是竖版，哪些是横版；19世纪初叶的炉子是什么样的，牙刷、牙粉是什么牌子；电影放的是什么内容，电影招牌怎么写……剧组都要求证。包括剧中出现的铅笔、暖水瓶，什么时期流入中国，剧组都专门邀请了历史专家指导，“中国自产铅笔出现在20世纪30年代，但实际上19世纪末期欧洲的铅笔就已经进入国内了。这些时间细节我们必须让道具部门精准掌握。”

该剧的镜头语言、细节刻画等让观众信服。

在张永新看来，虽然很多细节在剧中只出现了几秒，甚至几十帧，但他以为，真实历史意境的营造离不开每一秒的点滴刻画，“对那段历史的回望，我们希望做到力所能及的精准，聚沙成塔，集腋成裘，慢慢便会形成一个大的真实感，让观众相信这个故事。”

细节1：

1:1复刻初版《共产党宣言》

中国第一部《共产党宣言》是陈望道先生翻译的，但据历史记载，第一次印刷的版本却把书名印错了，直到一个月后在加印本中才得以更正，重新印刷，内文中的一些错别字也得到改正。《觉醒年代》不仅在陈望道蘸着墨水吃粽子的情节中，还原了错版的历史细节，美术部门还1:1复刻了初版的《共产党宣言》。

此外，剧中也出现了大量民国时期的报纸。据张永新透露，这些报纸都是美术部门在一个小县城里找的比较厚的新闻纸，用原始的印刷机重新印刷的，而非复印的，因此实际质感和当年的报纸几乎一模一样。

细节2：

从河北运来“京城黄沙”

在《觉醒年代》第三集，已成为反袁斗士的李大钊从日本返回中国，黄沙漫天的北京城里，穷苦的老百姓正在挨饿，以糟糕的天气烘托了中国风雨飘摇的历史情境。据张永新透露，在历史记载中当时的中国北京城也确实常见这样的黄沙天气，因此制片部门特意准备了四台鼓风机吹沙土，以还原黄沙漫天之下的故国首都。

但第一次拍摄是失败的。横店下了三个月的大雨，空气都是湿漉漉的，沙土里混有的大量水泥都被固化，所有演员服装、妆容瞬间毁于一旦。当晚，制片部门赶紧连夜开会，在全国各地寻找可代替材料，既能塑造黄沙漫天的效果，又不会伤害到表演道具。最终，剧中使用的材料是在河北张家口寻得的，工作人员将一车车黄土千里迢迢运到横店，后经过了四次过筛，才实现了成片中的拍摄效果。后来一位女演员跟张永新说，第二天早上吃饭的时候嘴里还有沙子颗粒。“但这样的做法形成了很不错的视觉效果。沙子和骆驼的驼铃结合在一起的时候，这就是我们心目中的民国时期的北京印象。”张永新说。