《告白》观后感优秀10篇

看完一部作品以后，一定有很多值得分享的心得吧，此时需要认真地做好记录，写写观后感了。那么你真的会写观后感吗？下面是写作文为同学们带来的《告白》观后感优秀10篇，可以帮助到您，就是写作文小编最大的快乐。

《告白》观后感 篇一

朋友给了我一个网址，是一段叫做23分钟奇迹的视频。讲孩子们怎么被洗 脑的。看了后一身冷汗，不由想起了前几天看的日本电影《告白》。

影片讲了这么一个故事，松隆子扮演一个单亲妈妈，是一所初中的教师。每天，她的5岁大的小女儿会在下午来到她的学校，等妈妈下班一起回家。一天，孩子被发现淹死在学校的游泳池里。当所有人认为这是个意外的时候，松隆子经过调查却发现这是由班里的两个学生干的。这两个学生的目的只是为了引起大人的注意，只是为了表现得比别人出色。他们以杀人为手段来实现自己扭曲的价值观。但他们为什么会这样呢？变态的家庭教育造就了这一切。一个孩子母亲从小抛弃了他，去追求自己的事业，他为了引起母亲的注意，让母亲为他自豪回到他身边，就想通过杀人来引起周围人的注意。另一个被家人宠坏了，但又得不到同学老师的认可。所以他为了显示自己强于别人而杀了那个小女孩。

看完这些我沉默了好久。我有个2岁的女儿，我该怎么教育她呢？到她13岁的时候，她会怎么样呢？我们都想自己的孩子出类拔萃，但要做到出类拔萃需要学习什么呢？都说要培养孩子正确的价值观世界观，但什么是正确的价值观世界观呢？我们自己的世界观价值观就是正确的吗？现在的学校教育实在是不敢恭维。功利味道越来越重。孩子从小就接触这些好吗？朋友和我说，孩子有个好的个性就好了。是的，但怎么样的个性算好呢？开朗，积极，谨慎，细心，勇敢，辨别力强，有好的分析能力。好象我能举出很多，而且好多都互相矛盾。

想了半天，回想我小时候我的爸爸妈妈对我的影响。我现在的很多习惯，爱好都传自我的父亲。摄影，读书，集邮等等。父亲对我的影响是潜移默化的。我想我也会这样影响我的女儿。但这样好不好呢？兴趣爱好无所谓，但给她更多的空间让她有自己的特点好象更重要。即使这个特点并不是那种优良品质。只要不是坏习惯就行。

给孩子空间，也给自己空间。让她独立点，我想孩子会喜欢这样的。

《告白》观后感 篇二

中岛哲也在拍摄《告白》时耗了不少心血。据电影上映之后的宣传爆料，一向以拍片时吃胖见闻的中岛，在导演《告白》过程中，消瘦不少。这部电影涉及主要人物有六个人之多，其中有五个人在电影中拥有告白桥段，可以说，对于导演来说，是不小的挑战。中岛哲也以热闹和冷酷的反差所见闻，在《被嫌弃的松子的一生》中我们已经感受到他的电影中独有的视觉效果——亮丽的电影色调、轻松优美的配乐却反衬着人物的悲剧命运，这种视觉感官和心理体验上的反差，让中岛哲也的电影往往有一种极致的锐利感。

赞誉与挞伐

《告白》改编于凑佳苗的同名处女作。当年凑佳苗在《小说推理》杂志上连载三章即引起轰动，并凭借第一章便获得了2007年度小说推理新人奖。之后凑佳苗将这部小说整理成册出版，除了获得读者的青睐，也摘取了不少小说奖项。当年小说风靡时，大受欢迎的同时褒贬不一，有人盛赞为世纪杰作，也有人批评过分触碰禁忌，争议很大。

三年后，中岛哲也将《告白》进行了精心改编，这部电影一上映其引起的轰动比起当年小说版有过之无不及。中岛哲也是个非常注重视觉体验的导演，在《被嫌弃的松子》中我们已经领教诸多，而于《告白》这部电影中岛哲也运用了同样的手法，在原小说本就震撼的剧情体验上增色不少，因此给人震撼的同时，其争议性也较原著小说更为强烈。在日本上映时，该片被列为“R 5+”级，即未满十五岁不得观看。于我个人而言，对这部电影的态度是正面的。如果把看电影比作吃鸡蛋，那么，在看《告白》开篇片段时，我已经嗅到了这颗鸡蛋的香气扑鼻。在之后的一个多小时中，我一直被导演高级的故事叙述技法和人物深刻的情感自白所深深吸引，如痴如醉。

有人曾这样讲过，话剧是表演者的艺术，唯有好的表演者才能打动观众，引起共鸣；而电影则是导演的艺术，好的导演就算给一个烂演员，也能化腐朽为神奇。就《告白》这部电影来讲，中岛哲也在这个标准之下，已经跨入了好导演的门槛。电影上映次年，横扫了亚洲数个重大电影展，如在香港电影金像奖上获得最佳亚洲电影，在日本电影学院奖上荣获最佳影片、最佳导演、最佳编剧等，除此之外，获得的各项提名不一而足。

《告白》获得众多殊荣的同时，也不乏挞伐者，他们认为电影过分放大了人性之恶，把暴力标签化，可我认为，这部电影虽然有夸大的成分，但是导演的处理是恰到好处的。因为用夸张的手法将人性特点揭露出来时，并没有扭曲人性的实质，更像是用显微镜去看微生物，虽然对微生物有所放大，但是实质并无改变。至于有人说电影对孩子残忍面的描述脱离事实，我也不敢苟同。个人认为，《告白》表面上是描写一个关于少年犯罪的故事，实则是在层层揭开人性深处对自我存在感的寻找，这种寻找的扭曲在电影中体现为了冷漠杀戮。

扭曲的存在感

对存在感的渴望其实不只是存在于少年时期，它贯穿于人的一生。不仅孩子会产生电影中人性的扭曲，但凡所处环境和所受教育不当，成年人们也会出现这种扭曲，曝露其残忍面。社会中的犯罪现象多源于此。电影中涉及的六个主要人物，分别是两个老师——森口悠子和寺田良辉、三个学生——渡边修哉、下村直树和北原美月、一个家长——下村优子，这六个人其实都有存在感缺失的问题，只不过相比于三个学生的残忍做法，另外三个成年人更加文明一些。

渡边修哉之所以要杀森口悠子的女儿爱美，是因为他的存在感来自于抛弃他的母亲，希望以此获得他母亲的关注。下村直树的存在感是来自于同学的眼光，他为了证明自己并不是废物、足够勇敢，毅然将爱美丢在了水里。至于北原美月之所以给家里的人投毒，电影中虽然没有过多描述，但是也可以猜测的到，很可能是没有受到家人的呵护和关注，她希望以此获得她在家庭中的存在感。

除了三个小孩之外，电影中的成年人也对存在感苦苦寻觅。对于森口悠子来说，女儿即是她的存在价值，当女儿被害之后，存在感缺失的痛苦只能投射在复仇之上。对于下村优子来说，其丈夫常年在外工作，大女儿在东京读大学，小儿子是她生活的唯一意义，也是她存在感的投射。所以她对儿子过分溺爱，自欺欺人，对儿子那种乖巧的想象误以为真，在儿子做出杀人举动后，百般为儿子辩解，直到最后儿子亲口承认森口女儿是自己杀死时，下村优子方才彻底绝望。此时的下村优子也产生了存在感的缺失，她对儿子所有的想象都如泡沫般爆破，于是，她不得已决定将儿子杀了，然后自杀。

以上的五个人都具备这种带有冷漠杀戮性质的存在感的寻求，这种寻求充满血腥，让我们震撼不已。所幸导演没有完全割舍美好，电影中尚有一个善良的寺田良辉存在，他对存在感的寻找是投射于做一个伟大的老师，所以他对前辈樱宫老师十分崇拜。但是在电影残忍粗暴的大环境下，这样一个十足好人也不能幸免于难，不仅被森口悠子利用，成为她手中的复仇工具，而且还成了露娜希事件主人公北原美月的杀害目标。如果北原美月没有被渡边修哉杀死，那么寺田良辉也不能幸免。

导演最后的善意垂怜

这么看来，日本将这部电影归于“R 5+”不无道理。全片充斥着人性的冷漠和血腥，在电影涉及的三个孩子身上我们看到的均是对生命的漠视，他们口中的杀人如踩一只蚂蚁般无足轻重，让人既撼动又愤慨。更让我们痛心的是，这些孩子不思悔改，像渡边修哉和下村直树在杀人之后，纵然被惩罚，也不去考虑被害人家属的痛苦，只是自私地考虑自身利益。

不过，纵然种种险恶，导演终究对成年人拥有着善意的垂怜。在电影最后，森口悠子告诉渡边修哉，是他炸死了他母亲，这样一来让渡边修哉明白了生命的价值所在，而在画面谈出之后，森口旁白说“这不过是一个玩笑”，这句话在渡边修哉演讲关于生命的重量时也曾说过。只不过渡边修哉当时认为，生命很重是个玩笑，而森口认为看轻生命才是一个玩笑，因为她终究没有让渡边炸死他母亲。在电影中我们其实看到，森口将渡边的炸弹引线剪断了，而且根据她说的“玩笑”，我们几乎可以判断，这不过是森口意欲让渡边彻底感受失去亲人的痛苦，期望让他明白生命的重量。

成年人相比于孩子，应该更加懂得文明和善良，对于森口来说，这正是她这么做的初衷。犯罪付出代价是理所应当的，可孩子杀人是否就该以命抵命，这是一个值得反复讨论的话题，本文也难以给出结论。我想说的是，相比于惩罚那些罪恶的孩子，不如问问我们这些养育孩子的成年人，在他们成长过程中是否告诉过他们，什么是文明，什么是善良，什么是罪恶，什么是生命！有时候与其说孩子可恶，其实更可恨的是失职的成年人。

成年人应该有的责任

电影中突出刻画的两个孩子都有自身的家庭问题。渡边修哉出身于一个父母不匹配的家庭环境当中，母亲自以为下嫁于父亲，所以将自己对学术研究的热情寄托在了儿子身上。渡边修哉确实遗传了母亲的基因，长大后热衷发明，并且存在着和他母亲一样的自以为是的性格特点。母亲对渡边修哉的影响是深远的。在渡边修哉成长过程中，母亲一味地教给他科学知识，却忽略了他关于道德与爱的教育。正是由于母亲自小对他的过度关注和过度期望，让他产生了一种扭曲的恋母情结。可惜的是，母亲让孩子与自己建立了联系纽带，却又不负责任地将它割断，抛弃了他。在之后的岁月里，弥留在渡边修哉心中的，只剩下母亲头也不回的背影以及那些科学书籍。

可恨之人必有可怜之处，我想，渡边修哉的孤独绝望也令人惋惜。他对未来没有过多期盼，他对当下只是煎熬，唯一让他努力活着的，就是希望那个离开的母亲能够回头一顾。他企图杀害森口女儿初衷也正是因为此。可惜，在森口假借他母亲之名邀请他去研究室之后，他得知母亲早已彻底抛弃他，与另外一个人组成了新的家庭。于是，他彻底绝望，希望用一颗炸弹与同学们同归于尽。在渡边修哉的成长路上，唯一值得他去爱的只有母亲，只有那些科学书籍，除此之外，没有人教给他道德、善良和生命意义，就连自己的生命都无足轻重。在渡边身上，我们看到的是一个道德教育缺失下的科学怪物。而在另外一个孩子下村直树身上，我们看到的是一个溺爱下的自私怪物。

下村直树性格懦弱，在班级里的人缘很差，因此被渡边修哉利用，做出杀害森口女儿爱美的举动。他能残忍杀害森口女儿和溺爱的家庭教育不无关系。在后面的情节我们可以看到，就算最后森口将真相揭露给了直树母亲，他母亲还是一味袒护孩子。可以见得，直树从小娇生惯养，以至于有一种世界以我为中心的小皇帝式价值观。除他之外，别人都无足轻重。于是乎，在他做出杀害森口女儿决定的一刻，他丝毫没有良心上的不安。在他看来，爱美的死能够让他获得精神上“勇气可嘉”的满足已经非常值得了。在直树的世界里，除了自己，外界的一切都不值一提，甚至于他自己的亲人。最后直树母亲之死，正是溺爱所致的结果。直树就算受到了森口的报复，也丝毫没有反思别人生命的沉重，他最后看到的仍旧是自己生命无比重要。

在今天，每当校园暴力出现时，我们都会义愤填膺地指责那些粗暴的孩子，认为他们应该为他们的行为付出代价。可通过这部电影，我看到的是孩子背后成年人的失职。如果孩子成为一个十恶不赦的人，家长永远难辞其责。在我们痛恨校园暴力，希望将那些罪恶的孩子绳之以法的时候，不妨反思一下，如何成为一个合格的成年人，又如何成为合格的父母。人生来需要存在感，只是如果一个人的成长过程中这种存在感的寻觅出现扭曲，就会

《告白》观后感 篇三

什么是生命？什么是爱？——

《告白》这部电影一直听人说蛮好看的，今天下午终于看了看，果然很不错，看了开头就不舍得放下。

这是一部由小说翻拍而成的电影，如果光看小说的话，我完全有理由那会是本一旦翻开就让读者舍不得阖上书页，拥有高度评价的小说。所以，我决定去找来拜读一下！据说，它不仅占据了2019年周刊文春「杰出推理小说排行排」的龙头宝座，在该年各推理小说的排行榜中也都是名列前茅，它更在2019年获得了书店大赏的殊荣，成为了这本小说大放异彩的一年。尽管如此，由于小说是采用各个主角们的独白与证词作为主要的叙事架构，很多人认为要将这样的一部小说翻拍成电影可以说是不可能的任务。

故事发生在一群未成年的中学生之中，未成年的杀人犯被高明者反击，仍有可能继续报复社会。一开始让我想到我那当中学老师的同学，面对着同样混乱的这群孩子们。想想我们以前的学校中，班级中也有许多混乱的学生，现在不知道又都长成怎么样了呢？我们总说一代不如一代，面对现在的这些孩子，想想是不是真的越来越不对头了……家长们啊~自己过去就这个样子，怎么来管自己的孩子呢？有些家长也许就想了，自己以前就这个样www.写作文paomian写作文.net子，现在不是也蛮好嘛~就不用多管孩子什么了？那就给老师找麻烦，添负担？

哎呀，好像又点扯远了，言归正传，当天即将辞去教师职位的女老师，于其担任班导师的1年b班的全体学生面前，开始诉说起一段漫长的告白——故事也就这样拉开了序幕。

故事反映出的日本校园暴力和少年犯心理问题，在不少真实的社会案件中早有体现，松隆子扮演的森口坚持用自己的方式来控诉教育和体制的无能，其冰冷让人恐惧，其悲伤也让人同情。导演一开始就层层剥开犯罪的过程，然后再摧毁整个伦理世界，连最原始的情感也不放过，都成了肮脏的动机。突出了非常状态下的心理畸变，片中小演员的出色表现足以震撼成年人的既定思维。热情单纯的男老师成了双方行动中的无知工具，森口的报复得以完善和升级。在前半部影片中的混血牛奶，轻易毁掉了一个自卑男孩和他的母亲，但仍需要自负女孩的帮助才能找到对手的“软肋”，剧情这才真正进入高潮。关于生命价值的拷问在影片中随处可见，可几乎所有人的独白都是出于自私的动机，殃及他人也毫不在意。“玩笑啊”，影片中最后出现的台词，其实是否定了所有人的虚伪。压抑和冷酷足以震撼观众，但电影提出的问题并没有解决——未成年的杀人犯被高明者反击，仍有可能继续报复社会。

一直很佩服日本勇于面对现实的勇气，中国会让这样的片子通过审核吗？更不用说会有导演会拍出这样的片子给我们看吗？会让一个个孩子去演出这样血腥的角色吗？

整部电影由生命和爱这两个主题贯穿始终，故事开始，松隆子扮演的森口老师就在黑板上写了一个大大的“命”字。生命——“啪”的一声就消逝了吗？还是“轰”的一声消逝的？最后，也许你会有自己的答案。爱，我在整个故事里看到的是母爱。作为妈妈的松隆子对于被她2个学生a和b残忍杀害之后，而实施的报复之母爱。而且，未成年人杀了人都还能被法律保护着，可想而知这个做母亲的心里有多难受，看了故事之后，就会感受到她的母爱是怎样的，能让那两个学生让他们生不如死，并且亲手杀了自己的母亲，也听听生命“啪”的一声消逝的声音。但我想老师的最终目的并不是复仇啊~他们始终还是自己的学生，是想把他们引向光明的正途的，是想让他们明白，什么是“生命”吧！如果这两个孩子在下手之前想明白了的话，自己的母亲又怎么会消逝在自己的手中呢？只可惜，许多时候不管老师，不管家长做多少努力，这些孩子始终就是明白不了……森口老师的母爱不仅是对自己孩子的，还有对这两个学生的！

《告白》观后感 篇四

之前看过书了，已经领略到这个故事的变态，但完全没有两个小时的电影来的这么震撼人心。必须承认，这个电影拍的非常成功，原著中的几个角色分别第一人称叙述，在电影里也很自然的衔接起来，完成的讲述了这个故事。

原本只是三个人，森口悠子、下村直树、渡边修哉，他们的故事。两个小孩把老师的孩子杀了，老师要报仇。很简单的走向，却用很多个人的角度极端完整的把故事的每一个侧面展现在观众眼前，直到最后复仇成功，一个完全称得上3D的剧情。

而看到最后，原来整个故事的起因、那么多人死掉的最深层原因，竟然是因为渡边的妈妈是一个太聪明、太能干的学者。她的天分与能力导致没有办法和“普通人”一起过普通的生活，离开了家庭继续自己的事业，而小小的儿子就没有了妈妈。电影多次慢镜头播放了妈妈离开家坚定的步伐，但是我相信，一步不回头的走掉的妈妈一定满脸泪水，她怕自己一回头就不忍心走了，她深深爱着这个流着自己的血的孩子。然而她并不知道，这个背影让身后的孩子听到了“一个重要的东西破碎的声音”，她更不知道，这一走，决定了自己几年后的死亡。

觉得这个故事的名字叫做“复仇”会更加切合主题，从头开始，主线索就是悠子老师的复仇，影片结尾她从电话里走到学校礼堂，渡边修哉的面前，告诉他他自己做了炸药自己摁下发送键炸死了他的母亲————他所做的“大事”的唯一目的。看得出悠子老师对杀女凶手的仇恨深到入骨，她不报警、也不直接杀掉他们，而是用一切方法打破他们心里的防线，让人崩溃、生不如死，她要把她失孩子的痛苦给凶手也尝尝。于是先谎称牛奶里注射了有艾滋病病毒的血，又通过操控接任班主任的头脑简单的热血教师寺田良辉给下村直树施加压力，长期关注修哉的网站了解他的内心，并从北原美月那里得知修哉的真正弱点是他的妈妈。整个故事形成一个圈，造就了一场畅快淋漓的悲剧。

原本应该与故事无关的两个人，直树的妈妈下村优子和班长北原美月，几乎是死得最惨的，一个喷了满墙的血，一个在地上拖出一条血痕后呆在了冰箱里。电影里没有过多交代美月的身世，但是我猜她也是缺乏家庭关爱的一个孩子，性格强硬而且有自己的思想，在全班同学都在“制裁杀人凶手”并且作为一个积分游戏来玩的时候，她完全不参与；作为被老师欣赏的班长，不为人知的另外一个她却羡慕用毒药杀害全家13岁女孩，自己收集了很多化学药剂，最后因为和渡边修哉争吵，语言直接刺痛到他的内心而被杀。一个敏锐的、勇敢的女孩，缺乏关爱也缺乏保护，就那样被残忍的杀掉。

很久没有写字，第一篇影评就写了这么一部挖掘人性至深的电影，完全没有办法掌控，理解层次和表达能力都欠缺很多。看过一阵会不会好一些。

总之，很痛。每一个角色，都有自己的痛。

《告白》观后感 篇五

这是一部很压抑的电影，怪诞荒谬与存在现实交织，形成了它独特的风格。全篇的色调灰暗，就像是人们不愿意去探寻的深层人性一般。我不想去评判森口老师的行为是对还是错，因为我知道，如果是换成我在那种状况下，没办法保持理智可能会先疯掉或者直接寻求了结。但她可以用说故事的方式去娓娓道来这些最令自己痛苦的事情，用最平常或者可以说是最温柔的语调让别人撕心裂肺地痛苦，这点就不是一般人可以做到的。

影片的叙述结构有点类似东野圭吾的感觉，用人物内心独白的方式来推动故事发展，连贯前后的结构顺序。同时，以自说自话的形式来丰富人物性格，交代遗漏的细节，让观众能够了解其犯罪动机。这部片子接触的本应是最纯洁的，最具有生命力的群体。然而他们却幻化成了报复，恐怖，绝望，仇恨，阴暗，扭曲的代名词。一个本该充满着阳光的地方却被团团乌云笼罩着，这究竟是谁的错？可能大家都没错，又或许每一个人都有错。

人们一直在批判老一辈封建迂腐的教育观念，失败的教育最终导致的结果又是什么？各类新闻层出不穷，我们每一个人都应该好好思考这个问题。善良的直树已经不再善良了，这是过分宠溺孩子，只把问题向外推的家长的错吗？孩子，对不起，妈妈没有把你教育好。于是直树母亲写好遗书，想要将小刀插入孩子的胸口，但是刀被小孩抢了过去，最后自己却倒在了血泊当中。对一个家庭来说，这是极大的不幸，母亲要自己吃下教育孩子失败的苦果。但事物总是会有两面性，错并不全在家长身上，这与A的挑衅与贬低有着巨大的关系。而A无疑就是一个家庭教育极其失败的产物。但A真正想要的东西是什么呢？他要的东西又很多吗？他要的并不多啊，他只是想要被夸奖，需要被爱。可这些别人唾手可得的东西他却始终没办法得到，于是心理扭曲到消遣娱乐，打发无聊时光，腻了就丢弃，对唯一一个懂他的女孩痛下杀手。家庭教育真的对于一个人的心理成长起到了决定性的作用。

开玩笑的。什么东西可以开玩笑，什么东西又不能开玩笑？有的时候，人们常常说着这样的话，却做着那样的事。就像一脸厌世受尽苦难，饱尝辛酸的人却要装出元气满满活力四射的样子。但众生皆苦，也确实没什么好抱怨的。很多人穷尽一生也只不过是为了寻找活着这两个字，但是每个人对活着的定义也不一样。但只要让自己开心，其实就是活着的意义，只要活着就够了。

最近在看一本书，是纪念反法西斯战争胜利并有关于二战中被遗忘的一代。可能看完那本书之后，对这些问题都会有更深刻的理解吧。

告白影评 篇六

看中岛哲也执导的《告白》那天，恰好看过玛丽·雪莱的句子——“一个人走向邪恶并不是因为向往邪恶，而是错把邪恶当成了他所追逐的幸福。”这句话，似乎可以部分地用来印证《告白》中几个人物的行为轨迹，至少在想获得母亲青睐的少年A渡边修哉身上体现了这一点。

影片和凑佳苗的同名原著一样有着强烈的现实意义，在思考的纵深度和广阔度方面，也和原著结合得较紧密。原著分六章，分别以神职者、殉教者、慈爱者、求道者、信奉者、传道者为第一讲述人，逐渐将发生在校园的杀人事件的起因延续和复仇展开来，并不断敲打着读者的观感。当其光影再现时，一种压抑又冷酷的气息便被直接表现了出来，随着剧情的推移，杀人者与复仇者的内心激变也轮番上演，不断撞击着观众的道德底线，如果还有底线的话。

此番，中岛再次施展了他的光影技法，且愈发纯熟，紧绷的剧情、阴郁的氛围，精准的镜头，凌厉的剪辑，张弛有度的节奏、恰如其分的配乐……在片中，中岛再次使用了暗喻隐喻的手法，如多次出现的天空景象，片中的天空常常是阴霾氤氲的，即使偶尔露出一点光，那也是被四周的云气所包围着的，仿佛预示着人物内心的阴抑和事件的纠缠。再如，中岛常常通过立于路旁或店内的凸面镜来演示事件的发生发展，片中人物镜像地出现在凸面镜中，形体有所变形，部分被夸大，部分被缩小，仿佛暗示着他们看待事物的视角，因为无法正确而全面的审视，当美好的事物消失后，心理畸变产生了。

中岛依旧擅用色彩，虽然《告白》中充斥着压抑寂寥的冷色调，不似中岛其他作品如《下妻物语》、《被嫌弃的松子的一生》、《帕高与魔法绘本》那般色彩鲜丽花团锦簇，却在如此冷寂的衬托下，让鲜血的颜色愈发刺目，让爆炸的场面更加浓烈。如少年B下村直树的刀刃划过母亲的咽喉时，那鲜血四溢的画面有了片刻的停滞，木村佳乃甩起的头部，仿佛一道短暂而凄绝的弧线，继而血滴溅落……再如，让少年A渡边修哉以他自己制作的逆向时钟的走向来回放他母亲遭遇爆炸时的画面，仿佛每一分每一秒的逆向都带着股子悲怆和凄厉，继而正向演绎时，让这种悲怆和凄厉翻倍，且令片中爆炸的画面很有层次感。

松隆子奉献了一次优秀的演技，《告白》中的森口老师于影片伊始的平静内敛中隐着莫可名状的心碎和愤怒，她冷静的告白，平和的告诫，继而疯狂的“修复”，当她最后说出是这让修哉重生的第一步时，又带着一抹痛悟惨烈的气息。较之成年演员，饰演小杀手渡边修哉的`西井幸人和下村直树的藤原薰，更让人眼前一亮，无论头脑聪明的还是运动神经好的，片中这两个不满14岁的孩子心理都是扭曲的，成长环境都不适宜，一个母爱缺席，一个被过分溺爱，“错把邪恶当成了所追逐的幸福”，为了这种幸福，不惜代价。西井幸人和藤原薰演出了这种人格的错位，特别是西井幸人，他癫狂肆虐的笑声，不稳定的情绪，时而冷漠时而狂热的眼神，无不塑造出渡边修哉所具有的那种异变，却又异变得令人悲叹。

森口老师在黑板上写下“命”字时，提示同学们，生命很重要，但她知道，他们不懂，也正因为她太了解她的学生们，所以她的计划能进行下去。当美好的事物消失时，不是“啪”的一声，而是“砰”地轰然倒塌无情摧毁，于是一连串追问便应声而发，生命该如何得到尊重，亲子师生的关系该如何相处，少年的人格教育、预防犯罪及少年犯罪在法律面和道德面的惩罚该如何衡量等等。

《告白》观后感 篇七

这部电影我只看了一遍，并不是很仔细地看。是因为我个人比较抵触这种血腥的剧情。但是不得不承认，这还是一部很值得人深思的电影。

本来我并不知道这部电影，是在看了《堂吉诃德》之后，跟亲爱的聊到一个自闭症男孩儿，才知道原来他还演过这部电影。在看电影之前我百度百科了一下，知道了这部电影入围83届奥斯卡最佳外语片初选名单，也知道它荣获过“2011年第三十届香港电影金像奖最佳亚洲电影”。

起初在听到这个名字的时候，我一度以为这是一部爱情片，后来我发现我错的离谱。“告白”这个词现在通常指向心仪对象表白，可是它的本意里也有“说明”的意思。这只是一部解剖人们内心世界的片子。只是，它所表现的手法太过于残酷了。

其实如果真的用心去看的话，就会看懂。这是一个心与心交流的世界。我不知道为什么日本的作家喜欢用这种方式来解剖人的内心。像是《地狱少女》、《死亡笔记》，还有我们不得不承认，一直陪伴我们长大的《名侦探柯南》。

以前我认为这个世界很单纯，只是大家太过于自以为是了。说不定别人根本没有想要害你的意思，说不定别人根本没有把你放在眼里。直到最近我才发现自己错了，并且错得太离谱了。人与人并不是一定会互相帮助的。朋友什么的也有可能是你的一厢情愿。直到现在我才完全否定当初“友情第一、爱情第二、亲情第三”的说法。

虽然在《告白》这部片子里，直树将他的妈妈杀害了。可是不得不承认，至少家人对自己的伤害是最小的。因为，真正的家人不会轻易地去伤害自己的家人不是么？大家可以互相抱怨互相发脾气，可能会欺骗会隐瞒，可是至少没有把对方推向无底深渊。至少大家还有血缘不会被阻隔，这是想断也断不了的。所以现在我的重新排序是“亲情第一、友情第二、爱情第三”。跟大部分人一样是因为经历了。经历过朋友的抛弃和伤害，经历过家人的保护，也经历过爱情的不切实际。回复到平淡，或许平淡才是最适合的。

这部片子虽然里面的人物性格很扭曲，这就是人心啊。修哉因为太在乎妈妈，所以才会杀人。直树因为太在乎朋友，太在乎修哉的那句“失败品”才会杀人。而森口老师，则是因为太在乎自己的女儿才会选择用这样的方式复仇。这或许就是所谓的“得失心”吧。

过去我也因为太在乎某些事情而变得很反常，知道后来，我选择放弃，选择努力让自己无视。虽然很难完全做到，可是至少不去看不去听不去想，日子也可以过得安稳一些。

人的劣根就是所谓“得失”。修哉想得到妈妈的关注，直树想得到别人的认可。这两个满手是血的孩子，只是因为太在乎。只是他们忘了，虽然《未成年人保护法》可以保护他们，他们的良心也不会吧。每日每夜遭受良心的谴责才是最可怕的。所以直树疯了不是么？至于修哉，我只能说，这个孩子已经被打击到体无完肤。

最后的最后，他的妈妈有没有死已经不重要了。如果你还相信人性，那么森口老师就没有真的把炸弹给他妈妈，只是吓唬他，让他体会到她当初痛失爱女的感受。如果你已不再相信人性，那么森口老师真的把炸弹给了修哉的妈妈，并且，修哉因为自己的“得失心”亲手害死了自己的母亲。请凭自己的第一直觉判断。

在这里我要说的是，当我看到废墟一般的办公室再度拼接回原样的时候，我相信森口老师并没有真的将炸弹给修哉的妈妈。而在听到美月所说的修哉的感受的时候，森口老师在街上流下的泪水是为了这些无辜的孩子而流的，当然里面包括修哉。

或许很多人会觉得我太傻，明明自己也经历过朋友的背叛，为什么还回相信人性的善良。我也想知道为什么，只是当时我真的有这样的想法。可怜之人必有可恨之处，相对的，可恨之人也必定有他的不得已。这是我一直坚信的。《告白》的内心解剖所要说的，不正是这样一个道理吗？只是，它用了比较极端的方法。

《告白》观后感 篇八

昨天看了一部日本的悬疑片《告白》，看完之后，心情一直时很压抑的。虽然是10年前的电影，但还是感慨万千。

故事的情节其实很简单。一位女老师，为了向杀害自己女儿的两个学生复仇的故事。不说复仇的手段是不是残忍，是不是变态。但是作为一位母亲，得知自己的女儿，因为一些很可笑的理由被两个学生活活的溺亡了，而两个学生在未成年保护法的保护下，可以逍遥法外，而且没有丝毫的悔意、歉意，还在这位老师面前洋洋自得的说起作案的全过程。我想，任何一位母亲都是无法容忍的。既然法律不能制裁你们，那我就用我自己的方式来。

整部影片都是灰色的，阴暗的天空，连绵的雨天，看不到一丝亮丽的色彩。这也折射出片中每个人的阴暗心理。事不关己高高挂起、丝毫没有同情心的学生；为了给自己女儿复仇，不折手段的老师；为了想引起母亲关注，而选择杀人希望登上报纸头版头条的学生A；为了证明自己不是胆小鬼而杀人的学生B；一味袒护自己儿子，不管对错的学生B的母亲；为了自己所谓的事业，抛家弃子的学生A的母亲。每个人都是一个悲剧。而造成这一切的原因是什么呢？

学校里，提倡“爱的教育”，认为学生都是天性善良的，犯了错，只要多关心他们，多爱护他们，他们就会认识到自己的错误。我记得我上学那会儿，只要你犯了错，老师就会惩罚你，打手心、蹲马步、立壁角。让你知道，犯了错，就有惩罚。小恶不惩，大恶难戒！

家庭里，要么一味的纵容、溺爱，孩子犯了错，都是别人导致的，跟自己孩子没关系。要么忙于自己的事业，对孩子不管不问，只是一味满足金钱上的需要。所以没人告诉他们，什么事是对的，什么事是错的！

有错的不是孩子，而是我们大人！

《告白》观后感 篇九

第一次看《告白》是在大一上学期，经同学推荐。开始看到名字以为是那种青春校园恋爱故事，得知还是日本的片子的时，便失去了兴趣。因为不怎么喜欢日本的文化，可能是由于无知和缺乏了解所带来的偏见，我觉得他们的潮流和审美十分奇怪。

但是在同学的强力推荐下，并且告知“告白”并不都是“表白”的含义，就和室友下载来看看。看到大概一半的时候忘记由于什么事就把它放下了。对电影接下来会发生什么没有进一步的猜想，只有对电影中所表现的班级，所表现的的老师感到阵阵凉意与厌恶。之后某天突然看到电脑中没看完的电影，本着看完的态度继续看了下去，这个学期在课上又再看了一遍，对比之前看故事情节而言，看到了许多以前没看到的，有了更深，但是又说不出的感觉。

最反感的镜头是当维特老师刚来到这个班级的时候，他想和同学们打成一片，想和同学们交朋友，之后有个短头发的女生便开始笑起来，十分夸张，并不是那种可以传递欢乐气氛的笑，但维特老师却十分开心，觉得自己赢得了大家的好感与尊重，他说什么同学们的一切他都会照单全收，其实他什么也不懂，根本就是一个被排挤在外的人。

最不解的是森口老师告白之后的慢动作镜头，孩子们在雨天中跳跃，脚踏进浑浊的雨水，激起的水花并不像我想象中的像簇簇箭头四散快速射出，而是像优雅的奶茶广告中一滴奶茶滴入香甜柔滑的巧克力奶中，污水像一个花苞将少女的脚包裹。污水慢慢升高，飞进少女的裙子里，然后再慢慢跌落，中间有镜头的转换，让我一时有一种错觉：那污水本身就来自少女的身上，它们只是自然的流露与脱落。这让我在脑海中闪出了一个画面：森口老师和美月在餐厅见面的时候，当森口说出她的目的本是想让自己原来班上残暴的学生逼死俢哉。森口知道只是初中生的孩子可以有多残忍。电影中的每一个人都是残忍的，并不只有那几个主角，每个人都是污水中的一部分，甚至每个人都是污水的源泉，人性本恶，这是我的理解。

第二个不解的是美月的死。俢哉一直渴望着被妈妈关注，被妈妈爱，这一切只有美月知道并了解他，可他最后却将美月的陪伴与关心看做垃圾，之前看到的他们带有暖意的相处成为俢哉打发时间的作秀。俢哉用最原始粗暴的方法杀了美月，比他所鄙视的露娜希杀害家人的手法还要原始。并没有用他自己所研制的处刑工具，最后用一把如镰刀的大刀将美月肢解。鲜血还是喷溅出来，随着刀的挥动带到空中，变成了他没有温情的儿时妈妈残忍的将他的玩具肢解的零件。俢哉的妈妈毁了他的玩具，他的童年，给他之后的暴力埋下了种子，而俢哉自己则毁了最了解自己的人，毁了自己的以后。

最震撼的是天空的镜头。直树和俢哉杀害爱美那天是个大晴天，下午的阳光让直树和俢哉的影子在地上投射出长长的阴影。阳光越过天空中的多多白云照着出尖锐的线条，白云的边缘也被啃食掉的感觉，当然，影片中的色调并不是清新的蓝天白云，云朵不是白色，天空也不是蓝的，而是罩上了一层群青，墨绿，熟褐与紫色混合后的灰。短焦距镜头将一大片很有质量的云压下来，让我有种压抑喘不过气的感觉。阵雨将下前与雨过天晴后的天空十分相似，云层上方，受到阳光照射的地方显出白色，而下面则积压了大量铅灰的阴影。如我在豆瓣上看到的第一个影评上所说的“渐渐的，我们不再只看到表面光明的世界，而是真正处于阴暗之境，看见光影交织的世界，善与恶如影随形的真貌。”

这也是我觉得这部片子的魅力所在。它不是单纯地讲述师生情谊，老师有多么伟大的电影，不是单纯抨击现今教师职业道德操守的片子，而是将校园问题带出校园，不以学生和教师或是教育体系的矛盾，简单粗暴地下判断，而是直面复杂的个人处境。

《告白》观后感 篇十

这部电影，看了五遍。当得知这部电影获得香港金像奖最佳亚洲电影的时候，觉得是实至名归的。

曾经也接触过很多描写人性的阴暗面的作品，却没有一部像《告白》，有着最精致的剪影，最真实的刻画，同时也有最残忍的表述，最难受的观后感。

执念。

我一直很关注这个关键词。只要牵扯到人性，心理，精神，就会离不开这个词语。每个人，都是需要一些执念的，有时候执念表现为信仰，或者依赖，或者梦想，又抑或是，内心最想要获得的，温暖。其实，一直相信着，人之初，性本善，但却因为后天因为种种正常或者不正常的际遇而养成的一些执念，人性也就会有各种各样的表达。

比如，缺乏母爱父爱友情亲情的心灵，会极度渴望来自那个心里无比光明的源头的关注，肯定，鼓励，关怀，和爱。因此，一直不断努力着，发奋着，用尽一切办法，达到实现执念的目标，不顾一切地，渴望着，不顾甚至会伤害到其他人，还有自己。

如今的社会，每天都在强调着来自于家庭，朋友，同辈人以及整个社会的尊重，尊敬，关爱，但是正处于缺乏爱与温暖的心灵仍然在失望着，难受着，痛苦着，甚至是每天都处在崩溃和绝望之中。

也许有些定义是正确的吧，冷漠和无情，应该是罪恶和黑暗产生的一个重要的原因。

家庭。

当我们看到电影中，A的妈妈只专注于自己的学术研究，当年幼的A没能达到她的期望的时候就肆意地打骂A，当A的家庭因为强势于研究的妈妈和平凡的爸爸的无法和谐的家庭生活而分崩离析的时候，当父亲开心地和另外一个平凡的女人再婚并有了将A排除在外的一个新的美满家庭的时候，当母亲毫不犹豫地和父亲离婚然后再毫不犹豫地撇下年幼的A继续她钟爱的研究的时候，其实我们知道，关于A的一切悲剧，都在意料之中。

其实，他所做的所有，不过是为了获得所有人的关注和赞赏，尤其是那个，他从小就崇拜的母亲的关注和肯定。

所以他不顾一切地实行着，他觉得可以引起关注的事情，残害小动物，制作可以电麻人的钱包，参加科技方面的比赛，甚至是剥夺了一个小女孩的生命，又甚至是，在得知自己可能患上HIV的时候，还因此庆幸这样的自己，终于可以有机会得到母亲的注目。

其实，对于A而言，他生活的全部，他人生的全部，唯一有意义的便是来自于母亲的爱。

他不知道其实这也就是他最大的弱点。当他害死了女老师的小女儿之后，当他让一个温柔和蔼的母亲变成了一个充满着仇恨和愤怒的复仇之后，他的这个最大的弱点也就变成了女老师报复他的最有用的工具。

或者，相对于A的那个奇葩的母亲而言，也许B的母亲是另一种的极品的类型。她一直觉得，她的儿子永远是最乖巧的最听话的最懂事的，如果B犯了什么错，出了什么意外，伤害了别人，那么一定是别人的错，不可能是她最爱的儿子B的责任。在她的心里，她的儿子B一直都是小时候的模样，那个乖巧可爱的模样，从未改变过，B永远不会犯错学坏，她一直觉得B不会有烦恼不会有纠结不会有痛苦。她一直在为B的各种行为做着可笑的开脱以及荒谬的自我安慰，直至到她生命的尽头的那一刻，当她终于因为她最爱的儿子的精神失常而接近崩溃的时候，她想要用她的方式带着她乖巧的儿子一起离开这让儿子发疯的残酷现实，却从来，从来，从来没有反省过悲剧发生的真正缘由，从来没有探究过，从来没有认真了解过儿子的真实心态，从来没有客观地勇敢地积极地面对已经发生的无法避免的冰冷的现实，她从来就没有思考过她对儿子的教育方式是不是对儿子好，她的种种溺爱包庇和维护是不是正确合适。或许只有最后的那一刻，当儿子拔刀杀了她的时候，她才会有一点醒悟吧，原来儿子并不如她想象中的那样懂事听话吧。

每个孩子，都是母亲十月怀胎，历经生产的痛苦和艰辛而得来的最心爱的希望，相比于父亲，母亲是和孩子有着最紧密的血脉相连，母亲也本应该是最能了解孩子的人，就算是在亲子关系紧张的家庭，孩子不愿和父母交流沟通，和父母产生无法跨越的沟壑，如果连母亲都对孩子心中的所思所想毫无了解的话，那只能说，人类的发展历史，一代一代地繁衍后代，都是一个笑话。

学校

对于学校，对于老师，对于学生，到底怎样的教育方法才是适合的，这个问题千古以来都没有一个标准答案。

也许老师严格的管理模式会更规范学生的行为，不让学生走歪路，能在学校进行正常的学习生活，得到优良的学习成绩。

又也许老师实行宽容轻松的教育方法更好，这样学生的潜力能被开发，学生也不会有很大的压力，学生会有自主的选择行为。

既然这个问题没有合适的。答案，那就只能交给不同的学校，不同的班级，不同的老师学生的不同情况处理了。

撇开这个问题，我们更应该关注的是，我们一直以为，学生，在学校里读书学习生活，并没有太多地接触到复杂的社会，应该还算是比较单纯的吧，像我自己上学的时候，觉得和周围的同学和朋友相处，比起长大之后接触到社会上的不同的人，甚至就跟大学里的接触相比，应该的确算是单纯而美好的，并不是没有矛盾，并不是没有争执，也并不是没有亲疏，但毕竟能够安然而相对和谐地度过每一段的学习生涯。

可是，学生的心理，学生的性格，也正在逐渐地发生变化。这种变化趋势表现为，学生也会有很多的心理问题，也会有如果不加管理和关心就会变质的心理和行为趋向，也会有可能变得很复杂很冰冷很残忍的同学关系。

《告白》这部电影很充分地表现了这一点，只是一个小学生的班级，但我们看那些孩子，都会觉得惊讶，觉得痛心，觉得悲哀，他们的不够健全的人格，他们的幸灾乐祸，他们对于生命的冷漠，他们参与破坏和伤害的积极性，他们对于老师和学校的教导的无视，无一不让我们感叹，这，还是一群小学生么。

电影无疑对于这些残忍的现实，做了夸张和渲染的效果，这也是这部电影成功的其中一个因素，被夸大扭曲之后的刻画，能更让我们悲哀。

这群学生，从来不理会老师说的，即便是女老师在诉说她年幼的小女儿的生命的凋亡的时候，学生们依然在喧闹着，进行着他们自己的行为，只有偶尔触碰到也许与他们的私下里的讨论或者他们的生死有关的叙述的时候，才会有点点反应。老师要揭示凶手是谁了，是么，那我们赶快讨论一下，我猜，一定是谁；呀，原来老师的老公有艾滋，啊，那老师触碰到了我的手机，我的文具，我的课桌，那我一定会有生命危险；啊，老师给那两个凶手的牛奶里加了有艾滋的血液，啊，那两个人有艾滋了，我得赶快逃，不然我也会感染上的，我会死，啊。

这些行为，让观看的人，感觉到可笑，荒谬，和悲哀。

学生们，从来不知道读书的意义是什么，生活的意义是什么，生命的意义是什么，他们甚至不知道故意让除了他们自己之外的其他的生命的消逝，是一种罪恶，他们只知道，当他们自己的生命受到威胁的时候，他们才会开始恐慌，才会意识到自己应该赶快逃离。或者对于他们而言，拿什么满足于茶余饭后的谈资，或者是用各种各样的行为给别人给予他们认为正确而合适的对付方法，这就是对于他们而言在学校最有意义的两件事。而没有跟他们一起做这两件有意义的事情的人，就是异类，就是他们应该排挤，应该对付，应该“惩罚”的人。

在这部电影里，从温柔可亲的母亲形象转变为冰冷残酷的复仇者的女老师，和对偶像盲目崇拜对学生盲目热情的教导自以为是的热血天真男老师，形成了强烈的对比。对于学生而言，女老师失爱女的悲痛，对杀害女儿的凶手的痛恨，以及对这群从来不知道自己的行为是否正确可以安然无恙地躲避在未成年保护法下的学生的犀利的职责，这些，学生们一点也不明白，除了那个可爱的班长女孩。而那个自以为很负责自以为可以很好地融入学生之中的傻瓜男老师，他的一举一动在学生看来都是莫大的笑话，大家把迎合他所有的可笑的愚蠢行为作为他们新的最大的乐趣，他们遵循那个匿名短信发起的游戏，用各种方式，帮助那个躲在幕后的发起人给予两个凶手AB惩罚，却让单纯的男老师以为他的这些学生多么听从他的教育方法，多么愿意地和他在天真的教学活动中打成一片。

或许，有这两个完全不同的老师的班级的学生，本身也更加不可能变得正常，善良，和做出符合小学生的行为。

温暖，和救赎。

这部电影里，美月，那个其实最明白身边发生的一切，那个心如明镜的女班长，那个笑容美好可爱的女孩，她的出现，还有她和A之间短暂破碎的感情，是我最爱的温暖。其实我很清楚明白，作者和导演一定会在某个时间点将这仅有的一点点的温暖也摧毁得一干二净，可是，真的，当这点点如脆弱的星光般的温暖，无情地被扑灭的时候，还是会很想哭。当A在女孩直截了当地谈论起他心中最不愿让人知道的对于母亲的仰慕之时毫不犹豫地举起利器挥向女孩柔软的颈部，当女孩的尸体被A截肢之后丢进冰箱A明确地表示和女孩在一起不过是打发寂寞的游戏而已，当A走向心里再也无法承受的痛苦的临界点的时候当他明白这一切都是女老师抓住他的弱点向他复仇的时候当他以为这个世界没有一个人了解他当他这辈子心里唯一的执念被他自己亲手摧毁的时候，其实他不知道，也许永远不会知道，其实这个世界上还是有人懂他的，只是他亲手将这个懂他的人的生命毁灭了。

像我如此感性的人，总会想，其实美月也是会有温暖人心的能力的，实际上她也有努力地想要开导A，或者假以时日她也会如餐厅里那个美满家庭的小男孩，用一颗糖果和一颗纯真的心将复仇的女老师救赎一样，完成对那个同样心理阴暗冰冷残酷的男孩的救赎。

可是，没有或许了，她年轻的生命，消逝了。

看完电影之后，她和男孩在一起的那些短暂却美好的瞬间，永远会留存在看完这个故事的人的脑海里，那灿烂的笑容，那翩飞飘舞的裙摆，那想要温暖男孩冰冷心灵的善良美好的灵魂，还有，那个映照在夕阳西下的两个年轻的背影，和那个无比美好的亲吻，就算男孩从来没有对女孩，对和女孩的感情认真过，我也宁愿相信，男孩曾经有被女孩的美好温暖过。

一直觉得，人世间最美好，莫过于人与人之间，真诚而温暖的感情。而如果连这种美好的感情都无法被人诚恳地面对并相信，那么还有什么什么是我们可以相信并且追求的呢。

虽然这部电影一直沉浸在悲哀冰冷的气氛，可我从来没有觉得，这部作品是让我们更加对生活和现实失信心和希望，而是一种悲凉而沉重的警示，引导和劝诫的表达。

生活不应该是灰暗的，冰冷的，充满冷漠和仇恨的，敌意的，自私的，人也不应该失却了最根本最真实的人性，来自于家庭的引导，来自于老师的教育，对这个社会，对每个人至关重要，来自于社会的对待，同样不容忽视。

生活中的确存在着很多阴暗面，不可能单纯可笑地只有所谓的阳光，也没有人能够抹所有的黑暗和罪恶，但愿，每一份人性，都能健全而积极地生长着，不被忽略，不被破坏，不被毁灭；每一颗心灵，都能拥有大面积的善意向上的光芒照射，都能拥有充实的，适合的，富于意义的人生，如花一般。