歌德的浮士德读后感【优秀6篇】

《浮士德》是德国作家歌德创作的诗剧，揭示了新兴资产阶级不满现实，竭力探索人生意义和社会理想生活道路的心理。下面是写作文为同学们带来的歌德的浮士德读后感【优秀6篇】，希望能对您的写作有一定的帮助。

浮士德读后感 篇一

《浮士德》是我迄今为止看的最为晦涩难懂的一本书。诗体哲理杯具《浮士德》是伟大诗人、作家、思想家歌德最重要的代表作。它与荷马的史诗《伊利亚特》、但丁的《神曲》、莎士比亚的《哈姆莱特》并列为欧洲文学四大名著。主人公浮士德是16世纪德国历史书和民间传说中的人物，通占卦、天象、巫术、炼金术。歌德在《浮士德》中，根据这个民间故事成功地塑造了浮士德和魔鬼靡非斯托的形象，展现了一部资本主义上升时期资产阶级精神生活的发展史。

浮士德的形象反映了歌德对人性、对人的精神内涵与境界的深刻洞察和把握。他塑造的浮士德性格中两重性使他处在上帝和魔鬼之间，兼有神性和魔性。他若不断地追求知识与真理，追求美善的事物，追求高远的梦想，会上升到灵的境界；如果他贪图享乐，胸无大志，庸碌无为，且执迷其中不能醒悟，将坠入魔道，走向堕落。歌德认为，沉沦和进取的双重引力在浮士德身上并不对等，他的神性要强过魔性，他本质的、主导性的一面是自强不息、发奋进取、永不满足、进取向上，这就是所谓“浮士德精神”。

但歌德并不所以看轻魔性在浮士德追求过程中的推动作用。歌德首先承认魔性只能被暂时克服，却不能被永久根除，因它是能够容忍的。《浮士德》中上帝的话其实道出了歌德悟出的智慧箴言：“人要奋斗，失误免不了。”歌德同样看到，魔性与神性相对相生，所以是绝对必要的。浮士德的一生是神性和魔性矛盾斗争的过程。他奋发进取、永不满足的精神是他上升的内在动力，靡非斯托利用浮士德身上的魔性诱使他堕落，然而浮士德的神性使他能够吸取教训，不断克服魔障。正是在这种辩证发展之中，浮士德的精神内涵才日益深厚，境界日益提升。

《浮士德》的结尾是光明的。浮士德喊出了“你真美呀，请稍稍停留！”表面上看，他获得了满足，也准备享受这满足，靡非斯托所以要攫走他的灵魂，但上帝派天使把浮士德的灵魂带到了天堂，因为“凡是自强不息者，到头我辈终能救”，正可谓天道酬勤，上帝嘉许之。既然如此，为什么《浮士德》仍然被看成是一部杯具呢？这主要是因为，歌德相信人类追求至善是没有止境的，但个体的生命却是有限的。浮士德获得了两次生命，这生命仍然有限，所以不可能到达终极的目标。他探索的五个阶段，远没有穷尽人类的精神生活。

人的精神容易懈怠，贪图安逸，所以上帝造出魔鬼，来催人惊醒、奋进。魔鬼对浮士德而言，就不只是一个引诱者，他也发挥着督促和警策的作用。魔鬼说自我“老想作恶却总是把善促成，我便是这种力量的一部分”，发挥的就是这一层意思。他主观上在引诱浮士德走向堕落，客观上却起到了推动浮士德前进的作用。也就是在这个意义上，能够说靡非斯托是浮士德身上另一个自我的外化形式，或者说靡非斯托和浮士德共同构成人类天性的双重性，乃至上帝的两面性。总之，二者相辅相成，相生相克，才使造化臻于完形。

士德之所以能够被拯救，不止是这样，还因为他不断行动，不断追求，不断克服迷误，最终走上了正路。他的精神是向上的，这是我们应当学的。还要学习他对学的追求，对学的热爱，对学的期望。我们要善学，乐学，爱学，才是向上的人。

优秀《浮士德》读后感 篇二

作为歌德的代表作，也作为西方诗剧的典型，《浮士德》有太多的奥秘和争议。但谜团掩不住它的光辉，它依旧引来年轻人的痴迷。作为一个思想尚未成熟的高中生，我只能用直觉与常识揣测它的深意。

中世纪时，浮士德博士厌倦了经院生活，将灵魂卖给了魔鬼，条件是魔鬼带他看遍世界、经历人生百态。然后，他看到了酒徒的潦倒生活、皇帝的幽深宫廷，参与了魔鬼的省会和王位战争，先后爱上了玛格丽特与海伦的幽灵，最终在获得封地、建成城池后，在忧愁中死去。

全书文采飞扬、想象空灵，洋溢着浓厚的神话气息与宗教情感。然而最令人着迷的是在中世纪与古罗马的外壳下，暗中激扬的新哲学、新宗教。一切，都要从浮士德本人说起。

浮士德首先代表了一种自我解放。浮士德研读哲学、法学、医学、神学四大传统学术，将全部精力投入到炼金术、炼丹术，成为德高望重的大学者。然而凝固的。学术并不能满足他的求知欲，千篇一律的赞扬满足不了他的渴望。他精通神学、笃信上帝，却将灵魂卖给魔鬼，只因为他渴望变革与快乐。在中世纪黑色地层的重压下，即使如他这般禁锢已久的思想，都渴望着解放尽管这解放在本人看来危险而罪恶。这种求变求新的热望，属于承压的囚徒也属于施压领袖。歌德用这种极端方式展现了自我解放的力量。之后，浮士德历经相思、自责等折磨，悔恨愤怒，却唯独不后悔离开经院，反而催促魔鬼带他走向更远。这种执着的奋发向上的意志，恰恰是人性中最独特的部分。

浮士德虽投靠撒旦，但最终却上了天堂。这又代表了一种新的宗教观。与但丁的死板相对，歌德安排的这位内心向上的主角，虽然也曾罪孽深重，依然得到宽恕。这里的救赎已不是天主教廷的考评等第，而是以教为纲、从善如流、符合时代脉搏的新的评价标准。它与我们今天在欧美文化中体会到的宽容宗教相一致，是人文主义和新教的创造，这种宗教将信、善、望保存，把狭隘和偏激去除，使欧洲文化更为光彩夺目。

从更高层次上讲，浮士德也许代表了整个近代西方人的灵魂。求变，即面临信仰崩溃、无可凭依的危险；求新，即面临失望、迷失、犯罪的可能，也许会迎来毁灭。浮士德渴求的是真与善的欢乐，美而壮的功绩。但他不幸地付出了高昂的代价，犯下了不少深重的罪业。这让我们想起宗教战争、大革命、殖民掠夺和世界大战。也许，追求这一行为本身具有悲剧实质：所得永远不会多于所失。但我们总垂涎于新目标，因而甘愿把生命花费在滚滚东逝水中。在丧失中成长，在进步中遗忘，是人类思想悲壮而庄严的进行式。

浮士德读后感 篇三

《浮士德》追求中所涉及的社会现实只是一个方面，其中还有另一个重要内容即“人”的主题。浮士德不断追求的动因不是来自社会矛盾的召唤，也不是有些文章认为的来自魔鬼的诱惑，而是来自浮士德内心的不平衡，是☆www.paomian.net☆他的内心痛苦促使他不断追求。他的痛苦不是源自他对外界与物质的不满足，而是源自他对自身状况的不满足，他想改变自己生存方式中的各种缺憾，追求更符合人性、更为理想与健全的人格。只有从“人”的主题看《浮士德》，才能还《浮士德》以完整性；只有从“人”的主题人手，才是找到了打开《浮士德》的钥匙。

浮士德的每一次追求都是不了了之的，因为他不是为了寻求社会矛盾的解决，而是追求一种健全而完美的人格。他否定了不完美人格的各个阶段，最后找到了最健全、最完美人格状态的生存方式。“人”的主题，是18世纪德国美学所探讨的主题，也体现了歌德本人的美学思想。如果说现实的内容在《浮士德》中是零散的、被分割的，那么“人”的主题则是一贯的、整体性的，这才是《浮士德》作为一个整体的统一所在。它也极符合歌德本人的创作思想。歌德曾指出，“艺术家应该通过整体向世界说话”，而这一整体“他在自然中是找不到的，而是他自己心灵的产物”。根据这段话，我们认为浮士德的活动可以被划分，现实可以被分割和组合，但歌德要表达的思想应该是统一的，浮士德形象应该是作为一个完整的形象出现的。这是符合歌德对人的看法的。他曾说：“人是一个整体，一个多方面的内在联系着的能力的统一体。艺术作品必须向人的这个整体说话，必须适应人的这种丰富的统一体，这种单一的杂多。”如果我们仍然说，浮士德是资产阶级上升时期的代表，应该说，这只说出了浮士德形象的象征意义。其本来意义，即对完美人性、理想人格的追求，如果回到《浮士德》本文的话，将会更为清晰地展示出来

浮士德出场时是一位老博士，他已精通了当时的哲学、法学、医学和神学四大学科。学识渊博，声望在所有的博士、硕士、法律家和教士之上可谓功成名就，炫世耀人。老博士应当心满意足。可事实恰恰相反，浮士德出场，时值深夜，他中宵倚案、烦恼齐天。他不是对家庭不幸和自然灾祸的烦恼，他的烦恼是他灵魂痛苦的外显。精神劳动这一生存方式的种种缺憾造成了学人理性发达，而感性生活贫乏，使学人遭受了全面人性被片面化的痛苦。浮士德的诸多痛苦是从事精神劳动的人与生俱来的，是知识分子普遍存在的，不能超脱的深层苦难。浮士德的痛苦与追求，常有精神劳动者的普遍特征，甚至扩展为即使对全人类也具有普遍意义。难怪郭沫若先生慧眼独具，称《浮士德》是一部关于人类灵魂的历史。

浮士德的读后感 篇四

在西方文学史上歌德所创作的史诗《浮士德》被认为是与但丁的《神曲》一起居于世界哲理性文学巅峰。而歌德所代表的德国“狂飙突进”时代，更是与《浮士德》所表现的理性主义、自由追求紧密联系在一起。浮士德身上所体现出的追求、人文光辉、人性批判更是早已成为代表德国乃至欧洲现代精神的实体。

诗剧《浮士德》以欧洲三千年的历史为背景，记录了从文艺复兴到十九世纪人类精神发展的历程，并根据十九世纪初的社会发展状况对人类未来做出了展望。全诗以浮士德精神的发展为线索，主人公先后经历了五种追求。而伴随其始终的便是那种“追求真理过程中，不断完善自我，勇往直前”、“重视实践和现实，永不满足于现实，不断追求真理”的“浮士德精神”。

（一）深化的原点精神

《浮士德》是以“献词”、“舞台的前戏”、“天上的序曲”作为它的序幕，然后由“悲剧？第一部”、“悲剧？第二部”组成。可以说这个宏伟的诗剧，是以个人与社会、宇宙的关系的“生”为主线，网罗了“生”的各式各样的场面。歌德在完成这部巨著后曾说：“我这一生的今后岁月可以看作一种无偿的赠品，我是否还工作或做什么工作，事实上都无关宏旨了”因此，从某种意义说，《浮士德》是将歌德的青春时代的坐标轴以一生心血不断加以深化的、歌德的激荡生涯的象征。歌德花费了五十六年完成了巨著《浮士德》，他那持久的创作热情，异乎常人的创作激情是常人所无法想象的。这便是一种宝贵的出发点——原点精神。法国的文学家瓦莱里在《歌德颂》中说：“在歌德身上，最惹我注意的是，他那异乎寻常的长寿”。这里的长寿不仅仅指歌德的高龄，更是知这种一以贯之的原点精神。它使伟大艺术家超越了时间的沧桑，空间的寂渺，以追求艺术的最高峰为目标。一八二三年九月十八日歌德在与艾克曼的谈话中说道：“世界是那样广阔丰富，世界是那样丰富多彩？我的诗全部都是应景即兴的诗，来自现实社会，从现实社会中得到坚实的基础。我一向瞧不起空中楼阁的诗。”歌德用他的一生孜孜以求这种坚实的基础，只有拥有异乎寻常的创作寿命与持久力，只有不断坚持深化“生命的原点”——足以决定他的人生的、各自牢固的出发点和光源，才能在现实中去发现艺术的精髓，带他奔向伟大的高度，完成生命的蜕变。

（二）理性主题

《浮士德》所揭示的理性主题更多的表现在对人性的一种关怀。黎跃进在《外国文学争鸣评述》中指出：自文艺复兴以来，西方文学关注的焦点是人性，启蒙主义思想家们认为人性是自然性与社会性的统一，自然，原来潜藏于人类背后的也要突现，交杂在魔性中，左右挣扎于浮士德的生命之途，故当务之急是要解放人性（理性），把人当做人看待，赋予人以生存权和发展权。故《浮士德》是西方文学中最深刻地探索人性的史诗，也是那个时代最完整的对人类本性进行哲学思考的文学巨著。这种宗教的粉粹，命运的超越，在《浮士德》中有着最完整的体现。尼采在《查拉图斯拉如是说》中发出“上帝死了”这种震撼人灵魂的呐喊。

浮士德与魔鬼糜菲斯特的赌约，代表的是文艺复兴以来欧洲社会所遵从的契约精神。这正是当今西方精神的实体之一。而且并不是与魔鬼签订了契约进行的利益的简单交换，欲望的无从满足，而是理性的人对怀疑，流言的真正意义上的挑战。浮士德如另一个唐吉坷德，坚持不懈地完成命运的挑战，并不断挑战命运。在浮士德身上，我们看到了人的两种灵魂：自身的灵魂和遭到魔鬼否定的灵魂。两种灵魂互相激荡、徘徊，使人面临命运的两种选择。一边是人对绝对真理的追求，而另一边是对自身欲望的激烈搏斗。这一切，更是让人明白完美境界的遥不可及。其实一切，这正如哈姆雷特的“生存或灭亡，这是个问题”一般的重要。

（三）悲剧色彩

从20世纪西方文明出现了危机状态的断续徘徊，而关于浮士德的热潮尚未褪去。斯宾格勒认为浮士德代表了悲观主义的宿命论的成立。他认为浮士德是一个用悲剧书写的英雄。认为西方文化的人对自然征服恰如浮士德临终的情形既在期待中死去。“而他对这种、期待的虚幻性和毫无觉察是盲目的。浮士德成了西方象征——命运悲剧所在，这种追求“无限”和“延伸”的意志决定的也就是一种悲剧背影下的宿命。”总体来说，西方对于《浮士德》的研究偏重于认为浮士德是介于普罗米修斯和卢齐佛之间的特殊人物。布林克曼称浮士德是个“介于英雄与魔鬼之间，无我化和自我化之间的特殊人物”“人可能从事两种活动，即卢齐佛式集中和天使般的扩展。在前一运动中，他使自己居于世界的中心，而把世界拉到自己身边来，在后一运动中，他对世界敞开自己。第一种情形是试图占有别的东西，而使别的东西屈从于他的需求；第二种是他把自己向更丰富世界开放，而献身别人；扩展中，他与神相似；在集中里他重复了卢齐佛的罪过，矛盾尖锐化了，他也成了矛盾的集合体。”这是浮士德的一种悲剧式的解读，形象具体。但我认为浮士德的悲剧更接近于阿？加缪所称的“西西弗的悲剧”更接近。诸神处罚西西弗把巨石推上山顶，巨石由于自身的重量又滚落下来，他就活在在这永无“希望”的处罚中。加缪称西西弗是幸福的，“最高的'虔诚是否认诸神并且搬掉石头。他也认为自己是幸福的。这个从此没有主宰的世界对他来讲既不是荒漠，也不是沃士。这块巨石上的每一颗粒，这黑黝黝的高山上的每一颗矿砂唯有对西西弗才形成一个世界。他爬上山顶所要进行的斗争本身就足以使一个人心里感到充实。”这里的西西弗与浮士德在某种意义上突然有了共通点：对于命运的作战。他们都是战士，与命运做着不屈的抗争。丧失光明与希望的俄狄浦斯王当他意识到那姑娘的手使他与世界的唯一联系，他毫无顾虑地发出了令人震撼的呐喊：“尽管我历尽艰难困苦，但我年逾不惑，我的灵魂深邃伟大，因而我认为我是幸福的。”那么，我们又如何认为浮士德不是幸福的呢？

关于《浮士德》和歌德的研究已成为了一种文化现象，理解其文有利于我们从文学，美学，哲学，心理和历史学分析问题，加以借鉴并汲取精华。但是歌德及其文著的深蕴又是取之不尽的。在文化的世界里，我们不妨做一遨游扁舟，在无尽的知识海洋搏击游弋，充分享受文学极其意味之外的乐趣和人生的满足感。对于巅峰，我们在高山仰止的同时，为什么不去做个“幸福”的西西弗，抑或是“幸福”的浮士德呢！

十六世纪中，从塞万提斯的笔下，诞生了唐吉柯德，是一个有高度责任感和荣誉感的骑士，但超过了现实的限度，达到发疯的程度。他攻打磨坊风车，认为它是巨人，又挑战羊群，认为是敌人的军队，见到酒囊，他说是鬼。他的名声来自他所有的历险，他在任何地方都像在拉曼差一样知名。这个作过不可思议的历险的人一生疯狂，但清醒地死在他相爱的杜尔奇尼娅德托波索的手臂里。塞万提斯笔下得“唐吉柯德”是一个可笑的人物：他骑着一匹瘦马，手握长矛，心中爱恋着他的情人开始了他的骑士生涯。唐吉柯德具备了一切骑士的装备，可是他却找不到对手。

著名长篇小说《唐·吉诃德》（1602～1615）是塞万提斯的代表作。小说全名为《奇情异想的绅士堂吉柯德·德·拉·曼却》共2卷，主要描写一个瘦弱的没落贵族吉柯德因迷恋古代骑士小说，竟像古代骑士那样用破甲驽马装扮起来，以丑陋的牧猪女作美赛天仙的崇拜贵妇，再以矮胖的农民桑丘·潘札作侍从，3次出发周游全国，去创建扶弱锄强的骑士业绩。以致闹出不少笑话，到处碰壁受辱，被打成重伤或被当作疯子遣送回家。小说中出现的人物近700个，描绘的场景从宫廷到荒野遍布全国。揭露了16世纪末到17世纪初正在走向衰落的西班牙王国的各种矛盾，谴责了贵族阶级的荒淫腐朽，展现了人民的痛苦和斗争，触及了政治、经济、道德、文化和风俗等诸方面的问题。小说塑造了可笑、可敬、可悲的吉柯德和既求实胆小又聪明公正的农民桑丘这两个世界文学中的著名典型人物，将现实主义和浪漫主义有机地结合起来，既有朴实无华的生活真实，也有滑稽夸张的虚构情节，在反映现实的深度、广度上，在塑造人物的典型性上，都迈上了一个新的台阶。

这本书堪称经典，但是最好不要带着那么严肃的眼光去看，因为这本书在出版后一大段时间内属于地摊读物，他的价值也曾被认为仅仅是“逗笑”（塞万提斯不学无术，不过倒是个才子，他是西班牙最逗笑的作家—当时人语），不管曾经遭过什么评价，这本书确实很逗笑，我写这篇读后感的时候都忍不住想笑。这本书言语轻松活泼，似乎每一句话都是信手拈来而又很贴切，但不是那么精确，甚至情节的前后衔接都很随便，以至于出现不少漏洞，但是这并不影响整个书的吸引力，这本书有一种来自民间的活力，如果你和一堆淳朴的乡下人扎堆开玩笑，就能感受到这种暖和的，自然的活力来。

歌德的浮士德读后感 篇五

作为歌德的代表作，也作为西方诗剧的典型，《浮士德》有太多的奥秘和争议。但谜团掩不住它的光辉，它依旧引来年轻人的痴迷。作为一个思想尚未成熟的高中生，我只能用直觉与常识揣测它的深意。

中世纪时，浮士德博士厌倦了经院生活，将灵魂卖给了魔鬼，条件是魔鬼带他看遍世界、经历人生百态。然后，他看到了酒徒的潦倒生活、皇帝的幽深宫廷，参与了魔鬼的省会和王位战争，先后爱上了玛格丽特与海伦的幽灵，最终在获得封地、建成城池后，在忧愁中死去。

全书文采飞扬、想象空灵，洋溢着浓厚的神话气息与宗教情感。然而最令人着迷的是在中世纪与古罗马的外壳下，暗中激扬的新哲学、新宗教。一切，都要从浮士德本人说起。

浮士德首先代表了一种自我解放。浮士德研读哲学、法学、医学、神学四大传统学术，将全部精力投入到炼金术、炼丹术，成为德高望重的大学者。然而凝固的学术并不能满足他的求知欲，千篇一律的赞扬满足不了他的渴望。他精通神学、笃信上帝，却将灵魂卖给魔鬼，只因为他渴望变革与快乐。在中世纪黑色地层的重压下，即使如他这般禁锢已久的思想，都渴望着解放——尽管这“解放”在本人看来危险而罪恶。这种求变求新的热望，属于承压的囚徒也属于施压领袖。歌德用这种极端方式展现了自我解放的力量。之后，浮士德历经相思、自责等折磨，悔恨愤怒，却唯独不后悔离开经院，反而催促魔鬼带他走向更远。这种执着的“奋发向上”的意志，恰恰是人性中最独特的部分。

浮士德虽投靠撒旦，但最终却上了天堂。这又代表了一种新的宗教观。与但丁的死板相对，歌德安排的这位内心向上的主角，虽然也曾罪孽深重，依然得到宽恕。这里的“救赎”已不是天主教廷的考评等第，而是以教为纲、从善如流、符合时代脉搏的新的评价标准。它与我们今天在欧美文化中体会到的宽容宗教相一致，是人文主义和新教的创造，这种宗教将信、善、望保存，把狭隘和偏激去除，使欧洲文化更为光彩夺目。

从更高层次上讲，浮士德也许代表了整个近代西方人的灵魂。求变，即面临信仰崩溃、无可凭依的危险；求新，即面临失望、迷失、犯罪的可能，也许会迎来毁灭。浮士德渴求的是真与善的欢乐，美而壮的功绩。但他不幸地付出了高昂的代价，犯下了不少深重的罪业。这让我们想起宗教战争、大革命、殖民掠夺和世界大战。也许，“追求”这一行为本身具有悲剧实质：所得永远不会多于所失。但我们总垂涎于新目标，因而甘愿把生命花费在滚滚东逝水中。在丧失中成长，在进步中遗忘，是人类思想悲壮而庄严的进行式。

浮士德的读后感 篇六

《浮士德》是歌德的一部代表作，他写这部巨著，前后曾用了60年之久。《浮士德》的第一部完成于1808年法军入侵的时候，第二部则完成于1831年8月31日，是时他已83岁高龄。这部不朽的诗剧。以德国民间传说为题材，以文艺复兴以来的德国和欧洲社会为背景，写一个新兴资产阶级先进知识分子不满现实，竭力探索人生意义和社会梦想的生活道路。是一部现实主义和浪漫主义结合得十分完好的诗剧。

书是我的最爱，我喜欢看一些富有哲理的名著，从中汲取无穷力量。朋友介绍我读《浮士德》，我花了一个星期时间读歌德的这本经典名著，当我读完《浮士德》，有种无形的力量促使我要不断奋进，促使我不要停歇追求的脚步。

《浮士德》是一部长达一万二千一百一十一行的诗剧，第一部二十五场，不分幕。第二部分五幕，二十七场。全剧没有首尾连贯的情节，而是以浮士德思想的发展变化为线索。浮士德经历了书斋生活、感情生活、政治生活、追求古典美和建功立业五个阶段。浮士德自强不息、追求真理，勇于实践和自我否定，这使他免遭沉沦的厄运，实现了人生的价值和梦想。而恶在那里却从反面发挥一种推动性作用。歌德辩证地看待善恶的关系，不是视之为绝对的对立，而是把它看作互相依存、互相转化的关系，揭示了人类正是在同恶的斗争中克服自身的矛盾而不断取得提高的深刻道理。这在诗剧的开头时上帝有关善人须努力向上才不会迷失正途的议论，以及诗剧结束时天使们唱出的：“凡是自强不息者，到头我辈均能救”的歌词中都得到了明确的体现。

有一句话说的很好：“河的对岸风景无限好。”也就是说，自我所向往的东西往往是最美丽的，然而，正是这种美丽的向往才促进你不断上进。

几个世纪过去了，浮士德这个人物原本就是一个虚构，但他一向活在我心里，在我疲惫的时候，仿佛他在催促：“不要停歇你追求的脚步！”

年轻的浮士德有诗人气质，年轻的浮士德热爱美热爱女人，年轻的浮士德骄傲并且精力旺盛，年轻的浮士德有各种各样的欲望。无论在诗剧内还是在诗剧外，我们都是生活中的浮士德。