作为一名无私奉献的老师,就难以避免地要准备说课稿,借助说课稿可以提高教学质量,取得良好的教学效果。那么问题来了,说课稿应该怎么写?以下是人见人爱的小编分享的小学美术说课稿5篇,我们不妨阅读一下,看看是否能有一点抛砖引玉的作用。
小学美术说课稿 篇一
教材分析:
本课内容选自小学美术教材第一册第九课。课本开头便以一首明亮纯朴的儿歌,敲开了师生记忆想象的大门。教材中扑面而来的一大片飞翔形象,造型丰富、色彩亮丽,让人不由自主的有了飞起来的向往,也使学生很快能融入其中、乐在其中。这样优美的教材,应该是很利于学生将自己对生活的感受想象转化成一种艺术形式表现出来的,而且完全可以不加限制地自由发挥。于是,在精心研究教材后,我将本课确定为综合探索领域,容纳的范围更广,可以说是对造型表现、欣赏评述等其他领域或多或少的都有所涵盖。另外对一年级的学生来说,本课教材的意义也在于进一步矫正学生对美术的认识,打破美术就是“画画和手工”的旧观念,在学生心目中逐步形成美术是一种审美现象、一种文化、一种艺术行为、一种综合活动的理念。
教学目标:
根据新课标提出的丰富学生视觉触觉和审美体验,激发创造精神,发展实践能力等理念,我从以下三个层面确定了本课的教学目标。
1、知识与技能:根据对日常生活的观察和记忆展开想象,将自己“飞”在空中的姿态及看到的景象表现出来,提高造型能力、画面组织能力及想象创造能力。
2、过程体验:鼓励学生积极参与想像,体验在空中“飞”的感觉,自由表达所见所想,体验美术创造活动的乐趣,并在其中学会合作、学会探究。
3、情感态度:丰富视觉感受和审美体验,培养学生热爱生活、美化生活的积极乐观的态度。
教学重点、难点:
我觉得本课不应该单纯的去教会如何学生画或剪贴飞翔的人物形象,而是要引导学生通过造型进行有主题的想象制作表现和展示。所以本课教学重点就在于,引导学生展开想象,发挥自主性、创造性,感受更丰富的活动乐趣及审美心理体验。教学难点在于鼓励学生对表现形式进行大胆尝试、突破,采用与众不同的形式进行创作表现。
教法和学法:
教法上我采用创设情境、欣赏、谈话、展示、巡回指导等综合性手段,根据学生发展环节需要自由变化,重在积极主动的引导、帮助学生挖掘自身潜能。学法可根据教材特点及个性差异,通过观察、探究、合作、讨论、展示、评论等手段,进行综合创作活动。
教学过程:
一、提问导入:
你在生活都见过哪些会飞的动物?(各种鸟,蝴蝶,蜻蜓,蜜蜂等)除了动物还有什么东西能在空中飞?(飞机,风筝,火箭等)那么你在动画片上或神话故事中见过哪些会飞的东西?(精灵,仙女等)老师出示搜集的图片。你有没梦见过自己也飞上了天空?这节课我们就来感受一下在空中飞的感觉。(板书课题)
这一环节目的在于,用有关飞翔的话题,激发学生参与本课活动的欲望。
二、情境想象、感受与交流:
1、引导学生进行想象:你想怎样在天上飞呢?你想借助什么工具呢?你怎样才能让自己飞起来呢?(坐飞机,乘降落伞,坐在龙身上,长一对翅膀等)
2、闭上眼睛,表现一下自己在空中飞舞的样子。此时教师适时放上一段轻松飘渺的音乐,与学生一起体验飞翔的感觉,大家好象都已经真的飞上了天空,飞翔时师生之间可以进行谈话交流:你现在最想做的一件事是什么?你看到了什么?下面的风景美吗?
这一环节的情境想象,既拉近了师生距离,又让学生体验到想象世界中人与自然的情景交融,有利于激活学生创造思维。
三、自由表现,合作创新
学生朗诵教材上的儿歌,并欣赏优美的风景图片。
先要求学生进行自由尝试,用绘画或拼贴的方法表现在空中飞的场面。然后小组交流做法,遇到困难可以讨论解决或者求助。此时教师可以对飞翔人物动态略做演示。
巡视指导时鼓励学生就手头已有的材料创造新的表现方式。如,想表现夜晚在空中飞的景象,可在深色纸上作业。拼贴时还可巧妙运用照片等。
这一部分教师对表现形式没提出过多要求,而是为孩子提供了可选择的广阔空间,让学生处于积极自然、无所羁绊的创作状态之中,真正成为美术活动的主动参与者。
四、作品评价展示:
每个孩子的作品都有自己独特的构思与创意,评价时可才用自评他评集体评相结合的方式,评出若干飞行明星、快乐天使、金点子大王、最新创意奖等等。
五、课后小结:
收集宇宙的资料,探讨人在空中飞行的可能性。如果人类能够克隆一对鸟类的翅膀在肩上,一定能够飞起来吗?
设置这两个问题作为课后的拓展,能有效地激发学生的开放想象及探索欲望,也充分体现了新课程理念下美术学习的生活化、多元化特色。
小学美术教案 篇二
教学目标
1、让学生通过欣赏熟悉的动物明星,激发绘画兴趣,
2、并认识角色造型特征,临摹喜爱的动物明星。
教学难点
欣赏与临摹;人物造型;服饰设计。
教学过程
一、导入
1、欣赏
本课精选了中外动物明星都是我们熟悉的好朋友,这么多的小伙伴聚在一起,真够热闹的!
接下来让我们一起去美美地饱览这些动物明星多姿的风采。
这些动物明星有的、外国的,有表现人物的,也有表现动物的,你们都认识哪些动物明星?
2、学生简述以前看过的动画片名、主角等。
3、这些动画片中的故事选自中外名著,这些故事感染教育了一代又一代的人,如的《孙悟空三打白骨精》(孙悟空具有嫉恶如仇、英勇顽强、不屈不饶的品质)、《三个和尚》(寓意集体要有协作)、外国的《白雪公主》(歌颂善良纯洁、遣责贪婪凶残)等,通过讨论,学生了解、学习某些动物明星优秀品质。
(二)欣赏课本动物明星形象,了解认识明星形象特点。
1、欣赏课本动物明星,了解片名、明星名字。
2、认识动物明星形象特点及性格特点。
(三)用基本形概括动物明星。
1、启发学生用基本形概括动物明星。
说说动物明星主要由哪几个部分组成,然后概括出各部分特征(一般以椭圆为主),从整体入手,然后分析各部分大小比例及高低位置。(举一例具体分析)
2、学生用基本形画出几个喜爱的动物明星形象。
a.动物色彩一般具有简明、鲜艳、夸张的特点,留白也是一种手法。
b.学生作业,教师巡视指导。
二、
1、作业
a.学生将绘制好的动物明星剪下(轮廓外留一条白边)贴到黑板上的“动物明星图”中。
2、学生讲解自己作品的性格特征。
3、教师对学生作品形象、比例、色彩略作点评。
小学美术教案 篇三
课时:一课时
目标:
1、观察老人和儿童的不同外形、动作、神态特征。
2、用黏土表现老人和儿童的方法。老人和儿童
3、感受用黏土表现老人和儿童与画面表现的人物之间不同的美。
4、让学生从中感受成功的喜悦。老人和儿童
重点:学会用黏土表现人物的方法。
难点:做出别具风格的作品。江苏版美术
准备:教师:黏土、范作、垫板
学生:准备好各种制作工具老人和儿童
过程:
一、组织教学
二、欣赏、讨论
1、欣赏黏土作品。
2、讨论:你最喜欢哪件作品?为什么?
三、讨论、示范
1、泥片的做法?泥条的做法?
2、如何搓?如何捏?如何压?如何卷?
3、具体做一简单的形象,体现上述技法和制作。
四、学生作业
1、努力表现老人和儿童的不同外形、动作、神态特征。
2、老人满脸是岁月的刻痕,儿童像幼芽一样的稚嫩。
3、做出他们在一起的有趣情景。
五、巡回指导
1、具体介绍黏土的特性和制作。
2、具体指导部分学生的搓、捏、压、卷等方法。
3、鼓励学生制作的作品大胆,有趣味。
4、学生互助,2~3人合作完成。
六、小结
1、展评作品。
2、作品放于教室一角,布置教室。
小学美术说课稿 篇四
一、 教材分析
本课是九年义务教育小学美术,属于新课程标准中综合探索性绘画。本课主要是对以前绘画内容作一个回顾,使学生在原有绘画知识的基础上,联系生活实际,了解和掌握绘画人头像的特点及 方法。根据《美术新课程标准》的要求,结合本校学生特点,本着激发学生学习兴趣,发展学生的想象力,培养学生的创造能力和动手实践能力。
二、 教学目标
1、 知识与技能,了解绘画特点,并能应用。
2、 过程与方法,通过形式来描画记忆,完成人头像。
3、 情感、态度、价值观,激发学生的形象思维,使学生认识生活中的真善美,提高学生的整体素质。
三、 教学重难点
1、 学会绘画的表现特点及绘画方法。
2、 激发学生记忆和思维,引发学生对往日生活的回忆,想象完成绘画内容。
四、 说教法
遵循:“教为主导,学为主体”的教育思想,采用启发式引导教学法为主,不断采用观摩启发,归纳相结合的教学方法,激发学生的学习兴趣和想象力,陶冶学生良好的情操。此外,我还使用师生共评法对学生的作品进行评价。让学生充分认识自我,评价自我,并巩固所学知识。
五、 分析学法
以学为主体的教育思想,做到学与练相结合。通过绘画演示,讨论,合作等学习形式,让学生了解与掌握绘画人头各个表情特点。
小学美术说课稿 篇五
一、教材分析
1、教学内容
本节课是小学三年级美术教材的内容,是一节用中国画的形式进行点、线的造型表现课,是一节集欣赏性、合作性、互动性等特点于一体的美术课。在第四册教材中有一课《水墨游戏》的内容,让学生对中国画用具的使用方法及水墨的基本特点等知识有了一定接触。本节课是在此基础上进一步学习中国画的笔墨技巧,而在本节课后安排了《我爱大熊猫》一课学习形体的笔墨造型。所以本节课在整体知识结构中起到了承上启下的桥梁作用。
学生已经初步认识了中国画的工具和材料,对不同的材料和工具的使用已有一定的掌。学生对中国画的学习是十分感兴趣的,但对繁杂的笔墨技法较为畏惧。所以要激发小学生的学习兴趣、乐趣是关键。《跳舞的点和线》就是抓住学生发展的特点让学生在游戏中感悟“新发现”,在不自觉中掌握中国画的笔墨技巧,在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法。
本节课的目标可分为两课时来完成,第一课时重了解中国画的简单知识,欣赏及尝试点、线的各种造型练习。第二课时则用点、线完成有节奏的造型练习。在这里我将以第一课时作为我的说课内容。
二、教学目标
认知领域:了解中国画的艺术要素、基本常识。增强对毛笔运行的轻重、缓急、提按、快慢等方面的体验,以及感受由此产生的点、线的浓淡干湿的趣味变化。操作领域:对点、线的造型进行大胆的想象与表现,构成多样式的彩墨画作品。提高动手能力,进一步丰富学生的创造能力。
情感领域:通过中国画形式的点、线欣赏研究与游戏式练习,感受中国画的独特魅力,激发学生由衷的民族自豪感。激发学生对祖国优秀传统文化--中国画的喜爱之情。
三、教学重点
重点:引导学生在游戏中发现彩墨在生宣纸上产生的一种特殊变化,充分感受水墨、色彩浓淡干湿变化的趣味性。
四、教学难点
。
难点:用水的多少与用力轻重缓急不同所产生的变化,启发学生进行富有创造性的点、线、面构成探索。
五、教法、学法分析
在本课的学习中,应有意识地利用其在绘画过程中已出现的自发性点、线、面倾向,因势利导,运用多次的观察、比较、总结、创作环节,帮助学生学会观察,从而使学生能更为大胆自由的进行表现。
学生对水墨画充满了好奇心和表现的欲望,在本课中学生运用自主探究的学习方式,通过一次次的欣赏、观察研究出点和线不同的表现方式,再进行独立的造型表现。
六、教学流程
1、观察发现,激发审美期待
(我先请学生在宣纸上画出一个点和一条线)“小朋友,你觉得这样的点和线漂亮吗?想让你的点和线活起来、跳着舞和你见面吗?”教师充满诱惑的语言紧紧抓住了学生的好奇心,适时课件播放教材中的三幅彩墨中国画吸引学生的视觉,同时也把学生学习的兴趣激发出来了。在欣赏的过程中让他们自己去观察三幅彩墨中国画,直观又生动,欣赏完毕,让学生说说这三幅画中的点和线为什么会跳舞?分析其中点、线、面构成的疏密、粗细、节奏等韵律变化之美。“原来普普通通的点和线竟然能组成这么多漂亮的水墨画,你也想让自己笔下的点和线会跳舞吗?”接着揭示今天的学习主题--《跳舞的点和线》,从观察欣赏到课题,从学生的兴趣,到勾起学生主动学习的求知欲望,遵循了学生的心理特点,使学生保持对绘画的兴趣和着手表现的冲动。让学生在欣赏的过程中带着问题去观察,再结合自己的观察来说一说。虽然画面色彩丰富,但学生却能发现这些点和线都是有规律的。儿童的造型方法生动、变形、夸张,甚至抽象;让小朋友对结构有所认识,以儿童所特有的天性,绘画语言会更生动,更具表现力。
2、游戏体验,学习中国画的基本知识
由于学生对中国画的学习会存在一定畏惧心理,所以在认识绘画工具后我让学生用笔在宣纸上自由的挥洒,让其在涂鸦游戏中体验中国画的笔与墨、色、宣纸的特性。这一环节既活跃了课堂气氛,也为学生接下来的过程中将画表现得更加生动打下了基础。接着实物投影展示辨析,评述水墨的干湿浓淡变化规律。我将一边示范一边让学生也试着画一画以此来认识用笔、用墨、染色的基本方式,从而让学生直观的掌握水墨的变化规律。
3、自主创新,展开创作过程
有了前面的铺垫和学习,学生都跃跃欲试。在作业之前先让学生欣赏同龄人的作品,在大量感知的基础上进一步激起学生创作的欲望。再提问“你准备怎样来表现你心中的点和线?它们会带着怎样的色彩?跳着怎样的舞来和你交朋友”?
小学三年级美术教材说课稿 跳舞的点和线,标签:美术说课稿,美术说课教案,
让学生把自己绘制的美丽图画贴到黑板上。在此过程中继续播放刚才欣赏过的图片,循环的图片欣赏,让学生在充满愉快感的艺术氛围中进行创造,有所参考,拓宽视野,活跃思维,让他们在无形中受到了美的熏陶。创作过程中鼓励学生把多种方法结合使用,画出和别人不同色彩、不同构图的画,展开比赛,这样就激励学生创新、提高了学生的创造能力。
4、评画析画,分享创作快乐
师生共同欣赏黑板上学生创作的作品,先让学生互评自评你觉得哪张画最漂亮?引导学生从以下几方面进行品评:色彩的搭配是否合适、点线的组合是否生动、然后师生互评,教师肯定学生的评价,优秀的作品及时给予表扬,不理想的作品加以鼓励,提醒在以后的作业中要注意克服这些缺点,扬长避短。
5、总结
最后教师总结谈话:中国水墨画是中华民族艺术中绚丽的瑰宝,那么作为新世纪的小主人你应该怎么去继承和发扬呢?请小朋友在课后多去找一找、多去欣赏一下我们的国粹!让学生感受中国画的独特魅力,激发学生由衷的民族自豪感,培养学生对祖国优秀传统文化--中国画的喜爱之情。
七、板书设计:
板书是一堂课的缩影,一个好的板书能为整堂课起到画龙点睛的作用,有助于学生更好的掌握教学内容。
跳舞的点和线
用笔:中锋、侧锋等
用墨:干湿浓淡
染色:薄而透