《琵琶行》简案|教案优秀4篇

《琵琶行》简案|教案 篇一

授课人   山西临汾一中    秦  梦

师：上课

生同：老师好

师：同学们好！请坐！

中国是一个诗歌的国度，迄今为止，我们已经穿越《诗经》的河流，走过了3000年的曲折岁月。一提起唐代，人们首先想到的恐怕不是帝王将相，而是才子佳人，在唐朝就有这样一位皇帝，也许他的名字早已被人们淡忘了，可是他为一位诗人写的悼亡诗却永久的流传了下来，而这位诗人就是唐朝的一张名片，千百年来，不断地接受一代又一代的诗歌朝圣者。这位皇帝是谁呢？他就是唐宣宗李忱，他写的这首诗是这样的：（出示诗歌字幕投影）

缀玉连珠六十年，谁教冥路作诗仙？

浮云不系名居易，造化无为字乐天。

童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。

文章已满行人耳，一度思卿一怆然。

（师生共同朗读上述诗歌）

师：这位诗人是谁？

生同：白居易

师：怎么知道？

生同：名居易，字乐天，一篇《琵琶行》，一篇《长恨歌》。

师：白居易是在什么情况下写的《琵琶行》？

生同：被贬浔阳。

师：后人为了纪念这位伟大的诗人，就修建了琵琶亭（出示琵琶亭投影）。于是琵琶亭永远的记载了这个美丽而忧伤的故事，浔阳江水又将这个美丽的故事千古的流传下来。这就是白居易（出示白居易头像投影）。现在我们快速浏览课文，概括诗人在这首长篇叙事诗当中讲述了一个怎样的故事？

（学生浏览课文）

生1：这首诗说的是元和十年，诗人被贬到九江郡，第二年送客湓浦口，听到琵琶女弹琵琶，勾起了心中没落的情感，他听了琵琶女的弹奏并为他作了一首词。

师：是一首词？

生同：是一首诗。

师：诗名就是（师生同：《琵琶行》）。

师：这首诗讲述的就是诗人白居易和琵琶女之间的故事。（出示白居易和琵琶女的人像投影）这个故事的结局是什么？咱们来看书。

（学生看书）

师生：琵琶女弹了琵琶曲之后，诗人白居易为她翻作《琵琶行》。

师：诗人的情感有什么变化？看投影。

师生：座中泣下谁最多？江州司马青衫湿。（出示人物画面投影）

师：在这首长诗当中，诗人一共塑造了几个形象？

生同：三个。

师：哪三个？

生同：诗人、琵琶女、客人。

师：客人？有没有客人这个形象？

生同：没有。

师：那么，应该说塑造了几个形象？

生同：两个。

师：哪两个？

生同：琵琶女、诗人。（出示字幕投影）

师：在这首长诗当中，诗人是用哪一个诗句将这两个形象连接在一起的？

师生：同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。（出示字幕投影）

师：为什么白居易会发出这样一声哀叹——同是天涯沦落人。白居易和琵琶女之间有什么共同的命运？现在我们共同完成一个板书。（出示投影）

学生看投影

师：  同是天涯沦落人这句诗将诗人白居易和琵琶女联系到了一起。一边是乐妓，一边是诗人。那么在乐妓与诗人的人生历程当中，各自经历了怎样的转变？箭头之前各自应该是什么？一个阶段的状态吧。箭头之后各自应该是转折之后的状态。接下来看一下，左边乐妓这儿是一个“琵琶曲”，右边诗人这儿是一个“琵琶行”。是什么作为他们之间的一个桥梁，将他们联系起来的？

下一个问题是，我在上面引用了诗中的一句——“同是天涯沦落人”作为上联，大家想一个下联，应该填一句什么话能把这个内容连接起来。

现在大家看书，四人一组讨论，请一位同学为小组秘书，我在这儿展示，看哪个小组写的最好！开始！

学生小组讨论，教师行间指导。

讨论结束，展示答案。

师：我们来欣赏一下各个小组合作学习的成果！

先看第一幅（显示作业 ）——乐妓原来是“色艺双绝，生活奢侈”；生命转折之后“饱受冷落，飘沦憔悴”。诗人原来是“在京作官”，现在是“谪居江州”。他们两人共同地方是，原来都是“风光无限”，现在都是“沦落天涯”。他们认为是“相似的经历”将琵琶女与诗人联系在一起的。他们对的下联是“异地相逢泪涟涟”。

下一幅（显示作业 ）——乐妓以前是“才高貌美”，现在是“飘沦憔悴”。诗人原来是“高官厚禄”，现在是“谪居九江”。共同特征是原来都“安逸闲适，凄凉落泊”。（看一下这个“泊”字对不对？生同：改过了。师强调怎样书写。）连接琵琶女与诗人的是“忳郁侘傺”，这四个字在哪首诗中学过？（生同：《离骚》）他们的下联是“共怀世间愁郁情”。

再看一幅（显示作业 ）——琵琶女原来是“欢笑红颜”，现在是“漂沦憔悴”。诗人原来是“高官帝京”，现在是“谪居卧病”。他们共同的特点是从“繁华得意”到“境况凄凉”。他们认为是用“琵琶情”将“琵琶曲”与“琵琶行”联系在一起的。下面的对联是“吟曲赋诗总关情”。再看一幅（显示作业 ）——琵琶女原来的境况是“才貌双全”，现在是“年长色衰”。诗人原来的境况是“身居高位”，现在是“谪居九江”。他们原来都显赫，现在都沦落。“琵琶曲”和“琵琶行”是用“音乐”连接起来的。下联是“共奏人间悲凉曲”。

大家觉得哪一个答案更好？

生同：押韵的比较好。

师：各有特色，各有千秋。我也做了一个板书，与大家切磋。（渐次出现投影）乐妓原来境况是“艺压京城、艳盖群芳”，后来的境况是“年老色衰、委身商人”；诗人早年的境况是“位至谏官、名动京师”，后来的境况是“谪居卧病、飘零天涯”。他们相同的经历都是由“盛”而“衰”。琵琶女用一支琵琶曲向人们倾述了她坎坷曲折的人生，白居易用文学艺术形象的再现了琵琶女精湛的演技。是“音乐”将他们联系在一起。所以我对的下联是——“共享高山流水情”！

（学生流露出赞叹的神色）

那么，我们现在就说一下本诗集中描写音乐的段落是哪一段？

生同：第二段。

师：好，现在大家就大声朗诵一下第二段，注入你自己的（感情）理解。

师领读：“寻声暗问弹者谁……一二”

生齐读。“寻声暗问弹者谁……”

师：好！(正音)轻拢慢捻抹复挑，挑tiao,不念tiao ，还有一个，曲终收拨当心画，画hua ，不念hua ，四弦一声如裂帛，弦念xian )大家说，我们刚才的朗诵能不能再现诗人的情感？

生：不能。

师：不能吧，好象还有一点距离。你觉得哪些地方应该怎么读，才能准确的传达诗人的情感？

（学生思考，有人准备发言）

师：好（请）

生1：我觉得，“银瓶乍破水浆迸”应该读的重一点，快一点，然后，“东船西舫悄无言”应该读的舒缓一些。

师：示范一下。

生示范。

师评：情感把握的很好。

生2：“弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志”，从这块可以投入自己的感情。

师：该怎么读，给大家示范一下。

生示范。

师：很好，请坐！

生3：“寻声暗问弹者谁”，说明了诗人迫切的想知道答案，却又怕惊扰了琵琶女的雅兴，断了琴弦，他想一听为快。

师：你觉得这句该怎么读？

生示范。

师：现在，我们一起来欣赏《琵琶行》中的一个经典画面（出示荻花瑟瑟的画面投影）故事就发生在荻花瑟瑟的秋季，琵琶女“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。” （出示“犹抱琵琶半遮面”的画面投影）现在我们就伴着琵琶曲，欣赏杨娜同学的朗诵。

杨娜配乐朗诵（同学鼓掌）

师评：杨娜同学精彩的朗诵再现了白居易《琵琶行》的艺术魅力！

现在请大家想一个问题，假如说琵琶女在江中演奏的是一曲江南小调，能不能激起诗人内心如此强烈的情感？

（学生思考）

师：如果说她演奏的是家乡的音乐，能否引发白居易的一声哀叹？

生1：我觉得江南小调所表达的是一种欢快的、流畅的感情。而这首琵琶曲所表达的是琵琶女晚年落泊的情感，这种心情正符合白居易当时的心情，二者产生了共鸣。因此对这首曲子很有感情。

师：她的理由是江南小调是欢快的，不能表达白居易的心情。大家有没有别的意见？

生2：我认为琵琶女当时弹的应是《霓裳》和《六幺》，诗人在京城过惯了宫廷生活，在宫廷经常听到这样的曲子。琵琶女所弹的（曲子）容易勾起他对往日生活的思念。因此，他听到《霓裳》和《六幺》才会比较感伤一些。

师：孙颖同学认为琵琶女所演奏的《霓裳》《六幺》是唐代宫廷名曲，易引起诗人的许多联想。那么，大家认为最能刺激他敏感的神经，拨动他那脆弱的心弦的是什么？是因为地域的东西，还是因为音乐本身所代表的什么？

（学生思考）

（师提示）从小序中找最能反映诗人受音乐影响而导致情感波动的句子。

（学生看书）

师生：铮铮然有京都声。

师：大家觉得长安对于诗人意味着什么？为什么听到京都声后，能激起白居易如此强烈的愤懑，一改当初被贬到此地后的“恬然自安”，忧郁之情油然而生？

生1：我认为古代诗人都是有着伟大抱负和理想，而诗人被贬之后，开始不适应那种落魄的生活，但是他觉得可以慢慢适应，但是琵琶女所演奏的京都声又勾起了他对往日奢华生活的回忆，让他想起了以前在京城施展自己的才华，被皇帝重用，被群臣所仰慕的生活，又让他有了一种在江湖间落魄飘零的感觉。

师：他有一个词“奢华”，大家觉得白居易所怀念的仅仅是一种奢华的生活吗？张秀，你说一下。

生2：古人是学而优则仕，长安城是他施展抱负的地方，然而，他被贬之后，表面上安分（于）一种生活并适应了，可是不能施展抱负一直是他心头的一件憾事，而琵琶女表演的一首乐曲“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。”这都是非常激烈的，将白居易心头的不快之情一泄而出，表达了心头一种激烈的情感，琵琶女正是用一首激烈的曲子释放自己隐藏在心头的深深的抑郁。

师：琵琶女的演奏让他把这种情感释放出来，自己的感情之门打开了，情感宣泄而下。好，如果诗人只写了演奏技法充其量只是琵琶演奏的教科书，但现在欣赏的是千古绝唱，（现在）我们就来欣赏诗歌中关于音乐的描写，谁来说一下。

生1：我觉得“银瓶乍破水浆迸”写的音乐感特别强，在刚才读的时候，这两句的力度就特别重，琵琶女在抒发他情怀的时候，拨弦就有很强的力度，宣泄了她的幽愁暗恨，而诗人白居易与他同病相怜、同感而发，诗写

出来也有很强的气势。

师：诗人与琵琶女有同感，写出来的诗也有气势，好，请问还有哪位？

生2：把无形的音乐写出来使人感知，仿佛能让人听到，这是一件难事，白居易这首诗的第二段，可以说是描写音乐的绝唱，首先，他说，弦声似乎在诉说着琵琶女悲惨的遭遇和苦闷的心事，由此，人们可以感觉到琴声的低沉和抑郁，然后用急雨之嘈嘈，私语之切切来形容声音的粗重和轻细，用珠落玉盘来形容声音的圆润，更形象生动，我觉得在这里落得不仅是珠子，还有琵琶女心中滚烫的热泪，接着又用冰泉冷涩来写声音的间歇，在间歇中琵琶女心中压抑的深深的惆怅，终于，琵琶女心中所有的愁和怨在酝酿中一下子如破瓶而出的水浆滚滚而出，最后一句，他说，四弦一声如裂帛，这是琵琶女心的碎裂，这一句诗，白居易和琵琶女，一个笔下写幽情，一个弦上弹真情，两下里都有一样的愁，诗人用湿漉漉的诗行写出了用湿漉漉的眼泪浸泡得湿漉漉的心。

师：诗人用湿漉漉的诗行写出了用湿漉漉的眼泪浸泡得湿漉漉的心。这分明就是一首诗，两处经典。我认为，第一处，（他说珠子落啊）史君同学觉得那不是珠子在落，那是什么在落？

生同：泪。

师：滚烫的泪。第一处的闪光。第二处，她说，（音乐）“激越”的时候，就好像是什么？——愁情恨海一样，（其实）这个解释非常好，非常全面。接下来还有谁？———

生3：我觉得“曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛”（声音）写的音乐有一种质感，如裂帛，不仅说琵琶女的心碎，而且说诗人被贬九江之后，他的伟大抱负（呀，什么的）都被撕裂了。

师：她说四弦一声如裂帛，岂止是帛裂，简直是心裂。嗯，好，很好！还有哪位同学？

生4：我觉得“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情”写得非常好，因为诗人是从这里开始描写音乐的，音乐的魅力在其能抒发感情，琵琶女是一个演奏的高手，他通过自己的演奏诉说自己的哀愁，而白居易则是一个听曲的能手，他通过听琵琶女的演奏，从而由琵琶女的遭遇联想到自己遭贬，心情十分低落，因而最后发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨，所以我觉得这两句写得特别入神。

师评：既漂泊流浪之恨，又有高山流水之慰。好！很好！请坐！

生5：我觉得第二段不仅写了音乐，而且写了音乐背后的情感。人们都说诗人是多情的，但分明是尘世太污浊、黑暗，诗人报国无门，无路请缨，他们只能在诗歌世界成为士大夫，却在尘世成为遗弃儿，满怀的愁怨，只能（只能）被仙乐似的琵琶声，甘醇的杜康酒浇灭，诗人的命运是苦楚的，他不能一醉方休而沉醉千年，他们醒来后只能继续他们飘泊的人生路。

师：噢，说得好不好？

生同：好！

师：请坐！他说这诗人的愁绪就算是杜康酒也化解不了，而且，他本来应该是个王国中的一个什么呢？（生附和：宠儿）。结果现在却成了尘世的弃子（生附和：弃子）说得非常好。还有谁？

生6：我觉得描写音乐不一定要从音乐的音色音质来写，我更觉得（能）从它的意境（来）能衬托出音乐的美感，我所鉴赏的是这一句“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”，它给我（造成了）一种视觉和听觉的美感，虽然说音乐已经（悄）停息，浔阳江上微波荡漾，水面落花慢慢流，琵琶女的演奏已经停息了，但是，东船西舫却悄然无声，觥筹交错，饮酒作乐的场面已经不再了，而美妙绝伦的琵琶声引人入胜，引发了每一个人内心的郁闷和苦痛，令人感慨万千，在（江水）茫茫的江水上，只看到江水中倒映得又圆又亮的月亮，像一只盛满忧愁的纽扣，轻轻一碰就会溢出来，而这个皎洁的月光，照亮了每一个人的内心，照亮了人们内心深处的情感和思想，琵琶声（并没有直接抒发）将人们引入一个凄清和悲凉的意境，但是，人们首先是沉浸在琵琶女的悲凉中，后来，人们是沉浸在自己的思想的悲凉中，它所渲染的气氛是：乐声（虽然）动人，（但）听者被吸引被感染的一种寂静的气氛，点染出（刚才）当时凄清的气氛，又衬托出琵琶女弹奏的高超技艺，给人造成的感觉就是余音绕梁。

师：非常好，大家觉得她最出色的比喻是什么？

生同：纽扣

师：把什么比做纽扣？

师生同：把沉浸在江中的一轮白色的月亮比做一个纽扣，这个比喻非常出奇，应该说是前无古人，非常好。但它还有一个观点是：琵琶女演奏岂止是诉说自己的平生不得志，任何一个人都能借琵琶女的酒杯浇自己心中的块垒。请牛颖同学谈一谈。

生7：我认为诗中那一句“曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛”道出了琵琶女复杂的内心世界，四弦齐鸣，干脆有力，将情感直白的表现出来，而乐曲收束戛然而止，没有了呕哑啁哳，留给我们的是深深的回味，正如诗中所说的“此时无声胜有声”，这句话特别的奇妙，作者在写法上是声色俱佳，音文相融，诗人为我们塑造（描写）了一个枫叶飘零的夜晚，瑟瑟的秋风，“来的清，来的静，来的悲凉”，由此，我思绪纷飞，（挥泪）泪与笔同辉，写下一首诗。

师：把这首诗给大家朗诵一下。

生：醉品琵琶江水中，音律缠绵漫江痛，何须留恋杨家女，一曲长恨谱春秋。

师：好，大家觉得这里用了什么典故呀？

生齐：长恨歌。

师：“长恨歌”的典故，非常好！李娜。

生8：我赏析的是“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拔当心画，四弦一声如裂帛”这几句。我觉得这（一句）里可以读出一种生命搏发的气息，那是在生命的最后一刻的一种搏发，这个“铁骑突出刀枪鸣”让我想起了项羽在垓下突围的一个场景。那是对生命的最后一个寄托，至少他是一个英雄。然后呢？“曲终收拔当心画”就好像项羽在乌江自刎的一个场面，一代英雄（就在乌江里面）跟乌江向远方长流，而且流到现在，还会一直流下去。我觉得生命就是一种凤凰涅 pan。纵使前面有这一些“别有幽愁暗恨生” 之类的，但是生命最终是一种激越的像流星一样，流星是注定要陨落的，生命也终究会消失，但是你最后要留给生命的是什么？应该是最后闪耀的那一瞬间，而且流星会把他的梦，会把它的光明也留在天空中，而且会留很远。我觉得诗人在这里呢，虽然他的志向得不到实现，但是呢，他的理想还是有的，人不能没有理想，我觉得，这也就是我的观点。

师：好，非常好！你看李娜同学给了一个生命的高度，她从“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拔当心画，四弦一声如裂帛”当中仿佛看到了项羽垓下之围的悲壮场面，想起了一个悲剧的英雄。那么，我们来请程彦臻同学给大家说一下。

生9：我想赏析一下“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”。我想从两个方面分析：第一个是音乐的方面，它前面说“凝绝不通声暂歇”，“无声”是对“声暂歇”的高度赞赏，这就说明诗人白居易能理解琵琶女的那种遭遇。还有就是从感情方面，“无声”，“于无声处听惊雷”说明这时诗人和琵琶女的感情都处在一种激昂澎湃的时刻，而且它后边说“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”，说明这也是一个基点，他们的感情也必须从这个基点才能喷泄出来，还有（我想）“无声”处应该是他们的一种思考，因为“人是会思考的芦苇”，经历了一个高峰，一个低谷，他们一定有满腔的愁绪，所以“无声”处就能表现出这里面的感情。

师：哦，用了一句名言，笛卡尔说“人是会思考的芦苇”，非常好啊，请坐。她（中间）的观点主要是说：他处于生命的一种沉寂状态，“此时无声胜有声”是琵琶女对于人生的一种思考。

那么大家现在看一下，上述说的这些关于音乐的描写的句子，是直接描写音乐的，是不是？

生：是。

师：那么，除了这些以外，诗文还有哪些诗句其实也跟音乐有关？赵志娟

生1：我觉得“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难”这一句比较好，可能想到那婉转流利的琵琶声从琵琶女纤细而微微颤抖的指间滑过，像花朵的露珠，光滑透明，一颗颗从叶面滑过，从叶间滴下，滴入听者的心中，激起阵阵的涟漪，又像黄莺（在）花下的啼鸣，唱着轻快婉转的歌曲，精致而优美。渐渐地，弦声缓慢，仿佛眼前的小溪不再快乐，它被冰阻塞着，发出冷涩的低泣，诉说着琵琶女心中难以言表的苦楚。舒婷说过“音乐把我卷走，在它明亮的激流中”，我觉得是音乐把白居易和我们卷走，在他善感而优美的韵律之中。

师：琴声把我们和白居易都卷走了，卷到了一种伤感的韵律之中，好，请坐下。现在谁来给大家总结一下，（你认为通过这一节课的学习）描写音乐有哪些方法？上边同学鉴赏的非常好。（你觉得描写音乐）把无形的东西（音乐）写出来，可以运用哪能些方法？

生1：就是诗中“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”，诗人把音乐的音高、节奏、旋律都能用比喻，用画面形象地写出来，给人以无限的联想；第二个就是其中用“嘈嘈切切”叠字，还有“幽咽”，有双关的意思的词就能把音乐的韵律和节奏表现出来。

师：她说了两点，一点就是运用什么修辞？（生答：比喻）另一点就是在用字方面有什么讲究？（生齐：叠词），双关的意思把诗中音乐的韵律表现出来。好，接着说。

生2：我觉得《琵琶行》里边，我们主要应该借鉴的就是它的有声和无声的对比。我们在小学就的时候就运用过这一种，在小学的作文中，曾经常写到“我们教室里非常的静，连一根针掉到地上都能听到它的声音”，那么，以这种手法来写，就能突出教室的静，这种写法，在以后的作文中也应借鉴一下。

师：对比，动静结合的方法，对吗？

生2：对。

师：请坐，好，史君。

生3：用心情来表现音乐，比如说“弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志”表现心情的压抑，就可以体会到弦声的低沉。

师：好，用心情来写音乐，请坐，刘铮铮。

生4：诗人把无形的音乐化为有形的，比如说“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”“幽咽泉流冰下难” “银瓶乍破水浆迸”“铁骑突出刀枪鸣”，诗人把抽象的东西具体的表达了出来，并能区别音调音色的变化。

师评：她说，把无形的音乐写的有形，有了画面感。好！请坐！

按照大家刚才总结的描写音乐的方法，我们就来欣赏另一首（关于）与音乐有关的诗。古人说，在古代描写音乐的作品当中，韩愈的《颖师弹琴》能惊天，李贺的（师生齐说：《李凭箜篌引》）可以泣鬼，那么，江上琵琶，白居易的江上琵琶可以移人。

（出示箜篌投影）

现在我们来看，这就是竖箜篌，二十三丝的竖箜篌，现在我们来欣赏李贺的这首《李凭箜篌引》。（出示《李凭箜篌引》）大家先朗诵一遍，(生齐读)

吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。

师：大家怎么欣赏这首诗？刚才我们说了那么多描写音乐的方法，现在我们就能鉴赏一下这首描写音乐的诗。谁来说一下，好，史君。

生1：主要用的是侧面描写，（就）比如说第二句“湘娥啼竹素女愁”，它用湘夫人和素女的表情来写李凭弹的箜篌（时）的绝妙。

师：还有没有补充。

生：没了。

师：好，请坐。

生2：我觉得《琵琶行》中白居易写他听了琴声后“青衫湿”，而《李凭箜篌引》写李凭弹箜篌就非常形象，“梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞”，他通过四种意象写出这些事物听到李凭弹箜篌以后所感受到的东西，做出的动作，从而说明听李凭弹的箜篌（让人）听的非常入神。

师：她是从音乐效果来说的，好，请坐。我们接着说——李婷同学。

生3：我觉得这首诗的特点就是想象特别巧妙，形象特别鲜明，整首诗都充满了浪漫主义的色彩，后八句从“十二门前融冷光”一直到“露脚斜飞湿寒兔”，这八句都（由音乐）是由李凭弹奏的箜篌声联想到天上的音乐，这是一种特别奇特的想法。而他的“芙蓉泣露香兰笑”给予了这首曲子一种动感，它像芙蓉一样的哭泣，像香兰一样的欢笑，他又从音质和音效来侧面描写这首诗的音乐。“昆山碎玉凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”都是从不同的侧面来写这首词……哎呀。

师：不要紧张，慢点说。

生3：从不同的侧面音质音效音响来写这首诗的伟大之处，它的特点就是想象联想特别丰富。

师：扣住了想象、联想的特点，浪漫主义的手法，好，请坐。

师：以上大家从视觉、形象、还有音乐的效果诸方面来欣赏这首诗，非常到位。那么，学习了《琵琶行》，又欣赏了《李凭箜篌引》，你有什么样的感受、联想、启迪？可以想到什么？说一说。

生1：《琵琶行》的声音描写已令我如醉如痴，但在唐代的长河中，也不是只有他一个人会这样酿酒，我想到了李xin，他的《琴歌》，其中有两句是这样的“一声已动物皆静，四座无言星欲稀。”细致地描摩音乐，赞叹了音乐的感染力，还有李白的《听蜀僧浚弹琴》其中有两句“为我一挥手，如听万壑松。客心洗流水，余响入霜钟”前两句不仅是描写琴，他用比喻来写（形容），更写出李白的高山大谷一般的雄奇伟岸的胸怀，唤起了一种强撼的震感，而后两句写蜀僧与“我”产生了一种共鸣，达到了一种至善至美，高山流水的音乐效果。

师：他举了两个诗人，但第一个诗人的名字，他说是李Xin,大家说这个诗人（生答：李颀Qi），第二位诗人是李白。好，杨娜。

生2：我觉得就了这两篇课文（首诗）后，我们（不但）在以后的写作中要运用音乐美，而且这种画面美也应该注意。比如像《琵琶行》里面的“去来江口守空船，绕船月明江水寒”，我觉得这里面的意境非常美，所以我在这里就总结了一下，写成了现代的散文，就是：春江花月夜，一弯江水，一轮明月，寻声凝目月下船，空舱之前一红颜，追前忆昔信手弹，月浸江水人心寒。

师：又是一个新的散文诗，独特的创作，非常好，请坐。那么，古今中外还有许多描写音乐的诗都给人以不尽的美感，比如说刘长卿写过一首诗：“泠泠七弦上，静听松风寒”,写出了风入松的感觉。我们应该说，这么美妙的音乐“此曲只应天上有，人间那得几回闻”（生和）

（师小结）

两千多年前，一个文人雅士，一个山野樵父，是音乐把他们联系了起来；一千多年前，一个文人骚客，一个天涯歌女，又是因为音乐，让他们再次演绎了一曲千古不衰的知音绝唱，在这个不朽的夜晚，浔阳江的悠悠江水，瑟瑟秋风，清冷的月光，飘飞的荻花，永远记住了这个美丽而忧伤的故事——正如史君同学所说的——诗人白居易也在这个不朽的夜晚，踏着湿漉漉的诗行，平平仄仄地走进了经典，他那两行滚烫的泪水，沾湿了历史的脸庞，永远都无法抹去。好，下面请尚金子用琵琶为我们弹奏《高山流水》，让我们回味一下音乐给我们带来的无尽的美感。好，尚金子——

（师生鼓掌）

尚金子弹奏《高山流水》

（乐声结束。师生热烈鼓掌）

师：听了《高山流水》之后，请大家试着用文学语言把这段音乐描写出来，好，这节课就上到这里，下课。

生：老师再见，

师：同学们再见。

琵琶行教案 篇二

教学目的

1、通过琵琶女的不幸遭遇，了解封建社会中被侮辱、被损害者的乐伎和艺人们的悲剧命运

2、体会作者把琵琶女的遭遇和诗人自己被贬谪的境况联系起来写用意

3、体会作者运用生动、恰当、新颖的比喻来描绘音调的高低、强弱变化的艺术手法

教学重点、难点

诗篇中对音乐形象描写

教学课时

3课时

第一课时

一、白居易简介

白居易（772—846），字乐天，晚年号香山居士，他生活的年代是唐王朝经历了安史之战由盛转衰的时代。在这段时期里，藩镇割据，宦官专权，官僚集团互相倾轧，政治非常黑暗。白居易青少年时代是在战乱和贫困中度过的，这使得他对社会和人民疾苦有着较深的了解。29岁中进士，历任秘书省校书郎，翰林学士，左拾遗，在任左拾遗的三年，白居易从他的正义感和政治上的进取心出发，对时政提出了强烈的批评。他屡次上书，反对宦官掌兵权，指责皇帝的过失，创作了《秦中吟》、《新乐府》五十首在内的大量讽喻诗，对这段在其政治与文学生涯中最有光彩的历史，直到几年以后白居易还颇为自豪。元和十年，宰相武元衡被平卢节度使李师道的刺客刺死，白居易上书请捕刺客，反而因越职言事而得罪，贬为江州司马。第二年，他送客浔阳江边，遇上一位弹奏技艺高超的琵琶女。请她弹奏，听她诉说不的身世，诗人既同情她的飘泊憔悴，又联想到自己的贬谪，悲人自悲，于是写下了这篇传诵千古的《》。通过这一打击，使他早年的思想理念逐渐动摇，而向佛道思想靠近。他在庐山东林寺建了草堂，礼佛参禅，越到晚年，他心中受佛教的浸染就越深，最后他闲居洛阳，与香山寺僧人相交，自号香山居士。七十五岁卒于洛阳。

白居易是继杜甫之后的又一伟大的现实主义诗人。他倡导“新乐府”，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”认为创作必须民生疾苦，揭露社会时，著有《白氏长庆集》，今存诗近三千首。

二、教学“序”

诗人在《》中是借琵琶女沦落天涯之悲，抒自己满怀迁谪之怨，比兴相纬，寄托遥深。

1、要求学生对照注释口译序

2、教师补充资料：

①在《江洲司马后记》中，白居易对司马之职，有一段议论：“若有人蓄器贮用，急用兼济者，居之一日不乐；若有人养志忘名，安于独尊，处之虽终身无闷。”

②白居易在被贬谪谪去江洲途中新写的《杂感》里，曾用控诉的口吻说：“是非不由已，祸患安可防。”在以后的一些诗中，亦曾多次表露此种心情。

可见，怀抱“兼济天下”，意欲有所作为不甘于“养志忘名”的诗人是不可能“恬然自安”的。所谓“恬然自安”只不过是诗人在满怀激情而又难以排遣时的旷达之语和强自安慰的话。

三、教学诗篇

1、范读诗篇

2、学生对照注释自读课文，完成自读题

①给下列加点的字注音

荻花声声思捻抹复挑六幺

迸虾蟆钿头银篦呕哑嘲哳

②找出诗中直接描写音乐的句子

③理清诗中所叙事情

3、交流自读题

四、作业

自读题②、③

第二课时

一、复习

要求学生根据课文内容，讲述琵琶女的身世

二、新授

1、领读第1段

首句“浔阳江头夜送客”，只七个字，就把人物（主人和客人）、地点（浔阳江头）、事件（主人送客人）和时间（夜晚）一一作了概括的介绍；再用“枫叶荻花秋瑟瑟”一句作了环境的烘染，而秋夜送客的萧瑟寂寞之感，已曲曲传出。此时又是“举酒欲饮无管弦”为琵琶女的出场和弹奏作了铺垫。

从夜送客时的“秋萧瑟”、“无管弦”、“惨将别”一转而“忽闻”、“寻声”“暗问”、“移船”直到“邀相见”，这对于琵琶女的出场来说，已可说是“千呼万唤”的过程，她才肯“出来”。这并不是她在拿身份，她“千呼万唤始出来”，是因为她有一肚子的“天涯沦落之恨”不便明说，也不愿见人。诗人正是抓住了这一点，用“琵琶声停欲语迟”、“犹抱琵琶半遮面”的肖像描写来表现她的难言之痛。

2、音乐的描写

下面的一大段通过琶琶女弹奏的乐曲来揭示她内世界。

先用“转轴拨弦三两声”一句写校弦试音，接着就赞叹“未成曲调先有情”，突出了一个“情”字。“弦弦掩抑声声思”以下六句，总写“初为《霓裳》后《六幺》”的弹奏过程，其中既用“低眉信手续续弹”、“轻拢慢捻抹复挑”描写弹奏的神态，更用“似诉平生不得志”、“说尽心中无限事”概括了琵琶女借乐曲所抒发的思想情感。此后十四句，在借助语言的音韵摹写音乐的时候，兼用各种生动的比喻以加强其形象性。“大弦嘈嘈如急雨”，既用“嘈嘈”这个叠字词摹声，又用“如急雨”使它形象化。“小弦节节如私语”亦然。这还不够，“嘈嘈节节错杂弹”，已经再现了“如急雨”、“如私语”两种旋律的交错出现，再用“大珠小珠落玉盘”一比，视觉形象与听觉形象就同时显露出来，令人眼花缭乱，耳不暇接。旋律继续变化，出现了先“滑”后“涩”的两种意境。“间关”之声，轻快流利，而这种声音又好象“莺语花底”，视觉形象的优美强化了听觉形象的优美。“幽咽”之声，悲抑哽塞，而这种声音又好象“泉流冰下”，视觉形象的冷涩强化了听觉形象的冷涩。由“冷涩”到“凝绝”，是一个“声暂歇”的过程，诗人用“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”的佳句描绘了余音袅袅、余意无穷的艺术境界，令人拍案叫绝。弹奏至此，满以为已经结束了。谁知那知“幽愁暗恨”在“声渐歇”过程当中凝聚着无穷的力量，无法压抑，终于如“银瓶乍破”，水浆迸流，如“铁骑突出”，刀枪轰鸣，把“凝绝”的暗流突然推向高潮。才到高潮，即收拨画，戛然而止。一曲虽终，而回肠荡气，惊心动魄的音乐魅力，却并没有消失。诗人又用“东船西舫悄无言，唯有江心秋月白”的环境描写作侧面烘托，给读者留下回味无穷的广阔空间。

如此绘声绘色地再现千变万化的音乐形象，已不能不使我们惊佩作者的艺术才华。但作者的才华还不仅表现在再现音乐形象。更重要的是通过音乐形象的千变万化，展现琵琶女起伏回荡的心潮，为下文的诉说身世作了音乐性的渲染。

在曲终之后，用两个描写肖像的句子向“自言”身世过渡：“沉吟”的神态，显然与询问有关，这反映了她欲说还休的的内心矛盾；“放拨”、“插弦中”，“整顿衣裳”、“起”、“敛容”等一系列动作和表情，则表出她克服矛盾、一吐为快的心理活动。“自言”以下，用如怨如慕、如泣如诉的抒情笔调，为琵琶女的半生遭遇谱写一曲扣人心弦的悲歌。

3、教学第4、5两段

女主人公的形象塑造得异常生动真实，并具有高度的典型性能。通过这个形象，深刻地反映了封建社会中被侮辱、被损害的乐伎们、艺人们的悲惨命运。面对这个形象，怎能不一洒同情之泪！

作者在被琵琶女的命运激起的情感波涛中坦露了自我形象。“我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城”的那个“我”，是作者自己。作者由于要求革除暴政，实行仁政遭受打击，从长安贬到九江，心情很痛苦。当琵琶女第一次弹出哀怨的乐曲，表达心事的时候，就已经拨动了他的心弦，发出深长的叹息声。当琵琶女自诉身世，讲到“夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干”的时候，就更激起他的情感共鸣：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”。同病相怜，同声相应，忍不住说出了自己的遭遇。

写琵琶女自诉身世，详昔而略今；写自己的遭遇，则压根儿就不提被贬以前的事。这也许是意味着以彼之详，补此之略吧！比方说，琵琶女昔日在京城里“曲罢常教善才伏，妆成每被秋娘妒”情况和作者被贬之前的情况相比是有着某些相通之处。同样，他被贬以后的处境和琵琶女“老大嫁作商人妇”的处境也是有着某些类似之处。因而，发出了“同是天涯沦落人”的感慨。

“我”的诉说，反转来又拨动的琵琶女的心弦，当她又一次弹奏琵琶的时候，那声音就更加凄苦感人，因而反转过来又激起“我”的感情，以至热泪直流，湿透衣衫。

把处于封建社会底层的琵琶女的遭遇，同被压抑的正直的知识分子的遭遇相提并论，相互映衬，相互补充，作如此细致生动的描写，并寄予无限同情，这在以前的诗歌中还是罕见的。

4、小结课堂内容

三、作业

1、背诵诗中的一段音乐描写

2、熟读全诗

第三课时

一、复习

指名学生背诵“大弦嘈嘈如急雨……如裂帛”

二、新授

1、诗歌对音乐描写的特色

诗人以间接描写的手法，以听众的反映来尽写其魅力，“主人忘归客不发”、“东船西舫悄无言”、“满座重闻皆掩泣”，三次弹奏，感情层层加深，颇具感染力。

2、分析诗歌的结构特色——先分写，后合写

一、诗人——送客

二、琵琶女——弹乐

三、琵琶女——诉身世

四、诗人——抒慨叹

五、诗人、琵琶女——共鸣

3、分析诗中环境描写的妙处

请学生从诗中找出有关景物、环境描写的词句

枫叶、获花、江水、秋月、浔阳地僻、湓江地低湿、黄花、苦竹、杜鹃啼血猿哀鸣、山歌、村笛、呕哑嘲哳

这些环境或景物凄冷、苍凉、加上秋瑟瑟，更衬托了琵琶女的身世之苦，诗人的处境之遭，心情之凉，在全诗中起了渲染、烘托的作用。

4、分析字词的特色

本诗语言明白如话，但“用常得奇”处却俯拾皆是，如“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”一句，用词虽常，却既能刻画出邀者之情切，见者之态姗姗，又使琵琶女那千种情思，万般风姿跃然纸上。又如，第三段中“五陵年少争缠头”和“门前冷落鞍马稀”中的“争”和“稀”两字虽虽通，却非常准确、形象地概括了琵琶女前后两个阶段身世的巨大变化。

三、作业

指出下列加点字的古今义

明年秋，送客湓浦口因为长句，歌以赠之

凡六百一十六言铁骑突出刀枪鸣

整顿衣裳起敛容曲终收拨当心画

凄凄不似向前声

《琵琶行》简案|教案 篇三

一 基本设计指导思想

根据《普通高中语文课程标准（实验）》课程理念的基本要求，文学艺术的鉴赏和创作是重要的审美活动，高中语文课程应关注学生情感的发展，让学生受到美的熏陶，培养自觉的审美意识和高尚的审美情趣，培养审美感和审美创造的能力。《琵琶行》是一篇情感充沛的美文，通过诵读和学案导学的方法，学生会体会到文章的情感美、结构美、语言美。

二 教材教法分析

《琵琶行》是第三模块第二单元的文章。教学本单元有一个要求就是启发学生的审美情趣。鉴赏诗歌的情感美和形式美，是诗歌教学的重要内容。从审美方面说，审美对象的形式和内容是不可分的。没有情感真空的形式美，也没有不用包装的情感美。诵读是体会作者情感的有效方法，可以使作者和读者的情感融为一体 。学生通过学案了解作者和写作背景，知人论世，为理解作者情感做准备，通过问题的设置，把握诗人的情感线索和结构线索。

三 教学目标定位

教学目标

1通过诵读教学感受诗人的情感美

2利用学习学案分析文章结构把握诗歌的整体美

3通过语言品味领悟形象美

教学重点

进入诗歌情境，感受诗人情感

四 教学过程主要环节 （后附学案）

第一部分 导入：总结上节课所学，由琵琶声入手，伴随着琵琶声一起走进诗人和琵琶女的情感世界。 诵读课文第一段感受第一次的琵琶声应该是怎样的？（学案）

第二部分  重点解读琵琶声

1诵读第二段，把琵琶女的第二次演奏依据旋律的变化分成四段乐曲，体会每一段乐曲中演奏者的情感，并说出思考过程。（学案）

分成四部乐曲

序曲        转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。

弦弦掩抑声声思，似诉平生不得意。

低眉信手续续弹，说尽心中无限事。            ——  悲凉伤感

第一乐曲    轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。

大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。

嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。              ——欢乐愉快

第二乐曲    间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。

冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。

别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。              ——幽愁暗恨

第三乐曲    银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。

曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。             ——悲愤不平

2找同学示范朗读第三段，思考琵琶女的情感变化和琵琶女身世遭遇是如何对应的？(用琵琶女的身世遭遇再次解读琵琶女的演奏)（学案）

琵琶女的情感                    琵琶女的身世

悲凉伤感                      深夜忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。

欢乐愉快                      自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。

十三学得琵琶成，名属教坊第一部。

曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。

五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。

钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污。

今年欢笑复明年，秋月春风等闲度

幽愁暗恨                    弟走从军阿姨死，暮去朝来颜故。

悲愤不平                    门前冷落鞍马稀，老大嫁作商妇。

商人重利轻别离，前月浮梁买去。

去来江口守空船。绕船月明江寒。

琵琶声表达出演奏者的内心情感的起伏变化，也是演奏者身世遭遇的写照。

第三部分 解读青衫泪

齐读第四段，把琵琶女的身世遭遇和诗人身世遭遇进行对照，理解主旨句“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”，同时理解塑造琵琶女和诗人两个形象的现实意义。（学案）

琵琶女                                             诗人

京城女     -------         身份       -------          京城官

色艺双全   -------         昔日       -------         才权并重

独守空船   -------         今日       -------         谪居卧病

受侮辱的艺人形象                           受排挤的知识分子形象

同是天涯沦落人相逢何必曾相识

青衫泪因怜人悲己的两重感情交融在一起积累沉淀而成，这泪水既是对压迫妇女的同情与尊重，又是对当时社会重利薄情、重色轻才的控诉。

第四部分 课堂小结

总结出本文的行文思路。把握诗人的行文思路，有利于充分把握诗人情感，更有利于课文的背诵。

三次琵琶声：先是诗人送客听到第一次琵琶声，第二次请出琵琶女为自己弹奏一曲，弹奏结束后琵琶女又说了自己的身世经历，诗人被琵琶女的身世感动，也叙述了自己的经历，第三次再请琵琶女弹奏，为她翻作《琵琶行》。

每段之间都有对应 。 第二段演奏依据旋律的变化分成四段乐曲，每一段乐曲表达琵琶女不同的情感对应着第三段琵琶女的身世遭遇的变化，琵琶女的遭遇又是和第四段诗人的遭遇相对应的。

第五部分 作业

你怎样理解“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”两句诗的意蕴？（不少于100字）写在作业本上。

五 板书设计

第二段          第三段                第四段         第五段

︱            ︱   同是天涯沦落人   ︱   怜人悲己  ︱

琵琶声  ←→  琵琶女的身世  ——  诗人的身世  ——  青衫泪

学案

附：《琵琶行》学案

一 课前准备

1白居易生平简介

白居易（772～846），唐代诗人。字乐天，号香山居士、醉吟先生。下邽（今陕西渭南）人。原籍山西太原，祖上迁下陕西渭南。晚年官太子少傅，谥号“文”，世称白傅，白文公。

公元772年2月28日，白居易出生于郑州新郑（今河南新郑县）一个“世敦儒业”的中小官僚家庭。父季庚，做过彭城县令，徐州、襄州别贺。

白居易自幼聪慧，5、6岁学作诗，9岁熟悉声韵。11岁时，因两河藩镇战乱，由荥阳逃难到徐州符离（今安徽宿县北），不久又下到越中，投奔在杭州作 县尉的堂兄。5、6年的颠沛流离生活中，白居易接触到民间疾苦，并受到当时任苏州、杭州刺史的两位诗人韦应物、房孺复的影响，作有《江南送北客因凭寄徐州 兄弟书》、《赋得古原草送别》等诗篇，15、16岁时，立志应进士举，刻苦读书口舌成疮，手肘成胝。后来，父死母病，靠长兄白幼文的微俸维持家用，奔波于 鄱阳、洛阳之间，生活比较艰苦。

贞元十六年（800），白居易29岁，进士及第。十八年（802），又与元稹同时考中“书判拔萃科”。两人订交，约始于此，后在诗坛上齐名，并 称“元白”。十九年春，授秘书省校书郎。永贞时（805），王叔文、韦执谊实行政治革新，白居易曾向韦上书，建议广开言路，选拔人才，惩恶赏善，举贤任 能，不失时机地迅速改革。但不久，王、韦等被贬，改革失败。他的建议未及采用，写有《寓意》等诗表示惋惜。元和元年（806），罢校书郎，撰《策林》75 篇，对社会政治各项重大问题所提治理方案，是研究他的政治思想的重要资料。 这年中“才识兼茂明于体用科”，授县尉（今陕西周至），作《观刈麦》，《长恨歌》。元和二年，帖集贤院校理。十一月授翰林院学士。次年授左拾遗。五年，改 京兆府户曹参军，均依旧充翰林学士。草拟诏书，参预国家机密。在儒家“兼济”思想的指导下，他不怕得罪权贵近□，连续上书论事，如《奏请加德音中节目》、 《论制科人状》、《论于□裴均状》、《论和籴状》、《奏阌乡县禁囚状》等，都是关系国家治乱、人民生活的重要文件。与此同时，他还自觉地以诗歌作为“补察 时政”、“泄导人情”的武器，促进新乐府运动，写了大量的讽谕诗，和他在政治上的努力相辅而行。但由于朝政日趋腐败，他的这些奏状和诗歌反而招来当权者的 忌恨与打击。

元和六年，白居易因母丧居家，服满返京任太子左赞善大夫。元和十年，两河藩镇割据势力联合叛唐，派人刺杀主张讨伐藩镇割据的宰相武元衡。白居易 率先上疏请急捕凶手，以雪国耻。但却被腐朽的官僚势力攻击为越职言事，并捏造“伤名教”的罪名，将他贬为江州（今江西九江）司马。这对他是个沉重的打击。

白居易到江州后的第二年，写下《琵琶行》。诗中通过一个擅奏琵琶的长安名妓沦落江湖的不幸身世，寄托了自己政治上失意的苦闷。在这之前，他已经 看到朝廷的种种黑暗，萌生过及早抽身的念头。经过这次打击，思想更从“兼济”急遽转向“独善”，决心要做到“宦途自此心长别，世事从今口不言”（《重 题》）；“面上灭除忧喜色，胸中消尽是非心”（《咏怀》）。但他并没有辞官归隐，而是选择了一条“吏隐”的道路，一边挂着闲职，一边在庐山盖起草堂，与僧 朋道侣交游，以求知足保和，与世无忤。与之相适应，描写闲静恬淡境界、抒发个人情感的闲适诗和感伤诗，便开始多起来，而前期那种战斗性强烈的讽谕诗则比较 少见了。元和十三年，改任忠州刺史。十五年，召还京，拜尚书司门员外郎，迁主客郎中，知制诰，进中书舍人。因国事日非，朝中朋党倾轧，屡次上书言事不听， 于长庆二年（822）请求外任，出为杭州刺史。后又做过短期的苏州刺史。在杭州时，曾修筑湖堤，蓄水灌田千余顷；并疏浚城中六口井，以利饮用。离苏州日， 郡中士民涕泣相送。文宗大和元年（827），拜秘书监。次年转刑部侍郎。

白居易从58岁开始，定居洛阳。先后担任太子宾客、河南尹、太子少傅等职。会昌二年（842），以刑部尚书致仕。他在洛阳过着饮酒、弹琴、赋 诗、游山玩水和“栖心释氏”的生活。时常与名诗人刘禹锡唱和，时称“刘白”。他在舒适的晚年仍然时常想到人民。73岁时，还出资募人凿开龙门八节石滩，以 利行船。两年后病终。葬于龙门香山琵琶峰。诗人李商隐为撰墓志。

2 熟读课文（至少两遍）

二 课堂练习

1朗读第一段，在文中找到第一次提到琵琶声的的句子，并考虑诗人在什么情境下听到的琵琶声？想象此时的琵琶声应该是什么样的？

2朗读读第二段，把琵琶女的第二次演奏依据旋律的变化分成四段乐曲，体会每一段乐曲中演奏者的情感，并说出思考过程。

3朗读第三段，思考琵琶女的情感变化和琵琶女身世遭遇是如何对应的？

4朗读读第四段，把琵琶女的身世遭遇和诗人身世遭遇进行对照，理解主旨句“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”，同时理解塑造琵琶女和诗人两个形象的现实意义。

三 课后拓展

《琵琶行》《李凭箜篌行》中的音乐异趣

李凭箜篌引

李贺

吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。

江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。

昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。

十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。

女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。

梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。

吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。

摹写音乐，同中有异。白居易和李贺两位名家都善于化无形的音乐为有形的可感的物象，以声喻声，借助一系 列比喻唤起读者对乐声的联想和想象，再造听觉形象，令人如闻其声，如历其境。《琵琶行》写音乐：“大弦嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小 珠落玉盘。”将音乐声比之于急雨、私语、大小珍珠坠落玉盘的音响，这音乐何等美妙，诗中还运用“间关莺语”、“幽咽泉流”喻曲调流转和凝涩，用“银瓶乍破水浆迸”“铁骑突出刀枪鸣”喻曲调高亢雄壮激越。描写声音，淋漓尽致。李贺也用比喻正 面描写李凭弹奏箜篌的音乐美：“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。”乐声清脆铿锵，如同那昆仑山美玉碎裂的声音；乐声舒缓悠扬，就像那凤凰喈喈和唱；又是 如此惨淡凄凉，像那残荷泣露，含着无限忧伤；乐声又是如此明丽欢畅，就像那春兰吐蕊，送来阵阵芳香。这样写，把无形的音乐变得具象可感，令人联想翩翩，美 意绵绵。

但同中有异。白诗的比喻，用日常生活中常见之物作比方，是现实主义写法，李贺之比喻，“昆山玉碎”之昆山，出产美玉，是个充满神话色 彩的遥远之地，凤凰是古代传说中之百鸟之王，芙蓉、香兰则浸染着《楚辞》情调，再加上拟人手法的运用，就使诗句充满瑰丽想象，散发出浓厚的浪漫主义气息。

两诗在音乐上都用了正面描写与侧面描写相结合的方法。就侧面描写而言，白居易是通过写自己的心灵感受来点染出音乐的情调和色彩。“未成曲调先有情”、“说 尽心中无限事”、“别有幽愁暗恨声”等诗句穿插于歌女弹奏前、续续弹、间歇、高潮时，如草蛇灰线，一情贯之。侧面描写自己的感受，以表现琵琶女弹奏音乐中 饱含的凄凉悲苦愁恨之情，引起诗人共鸣，从而暗扣“同是天涯沦落人”之心境。而李贺则用景、物和人的不同表现心态情状来烘托李凭的高妙的音乐魅力。如写 景，“空山凝云颓不流”、“十二门前融冷光”——凝云欲雨；“石破天惊逗秋雨”——秋雨骤降；“梦入神山教神妪……老鱼跳波瘦蛟舞”——骤雨已歇。诗人巧 妙地借一场秋雨来烘托李凭出神入化的箜篌艺术。如写人，李凭的箜篌声可以使“江娥啼竹素女愁”，可以使“吴质不眠倚桂树”。乐声初起写“江娥”、“素 女”；一曲既终，写吴质。这些神话人物，都是诗化了的听众，通过写这些神话人物的感受，来写出李凭箜篌艺术的神奇魅力。可见，李诗有的是奇特瑰丽的想象， 从这一点上看，两诗体现了现实主义与浪漫主义创作的不同。

诗的结构，匠心独具。白诗采 用了双线结构，一明一暗，严谨缜密。以歌女的遭遇身世为明线：写琵琶女月夜弹奏→凄凉话身世苦→却坐促弦声凄凄。以诗人的感受为暗线：诗人月下听乐，闻琵 琶声已叹息→又闻此语重唧唧→为君翻作琵琶行，泪湿青衫。双线交织，汇合在名句“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”上。明线从具体形象上反映主题，暗线则 从事物的本质上来揭示主旨。

一实一虚，虚实相生，社会的变乱、政治的衰微，十分明显地反映在朝野。白诗，叙事与抒情同时进行，琵琶女自述身世，由此展开的 歌女前后半生的不同的对照描写。抒情穿插其间，脉络分明，由“听”到“思”到“感”到“联想”，这样一条抒情线，既推动着全诗的叙事情节的不断发展，而且 不断暗示着诗的主题，升华着诗的内容。从美学的角度看，如果单纯写歌女身世，虽然主干突出，但缺少枝叶巧生、虬龙盘旋的变化。而双线结构，使整个叙事既汇 合又交叉，从而拓展了诗的意境，丰富了诗的内容，增加了美的意蕴，若隐若现，给人留下了无限的想象空间。

李贺的诗以一场秋雨的生发消歇为线 索，明写凝云欲雨，气侯转暖，秋雨骤作，云消雨歇、明月复出的天气变化，暗写初弹、续弹、高潮、曲终，尾声的演奏过程。情景交融，虚实相生，诗句跳脱而意 境完整，手法隐蔽而形象鲜明。诗人着力渲染演奏的环境气氛，借写外界天气和诗化听众情绪的变化，来突出箜篌之声的“惊天地、泣鬼神”的艺术力量，描写以乐 声与天籁和鸣交响为景、以演奏者与听众心的交流为情的意境，这样的构思匠心独具。可见，两诗结构虽然一是双线，一是单线，但都能注意到明暗虚实的变化，构 思巧妙，富有创意。

思想内容，角度各异。白诗作于唐宪宗元和十一年（公元8XX年）， 当时作者任江州司马。《旧唐书》记载：元和十年，节度使李师道派人在京城长安刺死了力主削藩的宰相武元衡，刺伤了御史丞裴度，时任左赞善大夫的白居易，立 即上书“急请捕贼，以雪国耻”，当时恶其僭越言事，贬为江州司马。诗前小序“予出官二年，恬然自安，感斯人言，是夕始觉有迁谪意”，表明了其创作动机。全 诗抒发了诗人天涯沦落之恨，诗人将对琵琶女不幸遭遇的深切同情和自身无辜被贬的沦落之感融合为一。诚如《唐宋诗醇》所评：“满腔迁谪之感，借商妇以发之， 有同病相怜之意焉。”然而，琵琶女的艺术形象所蕴含的典型意义也是不容低估的，对世俗的重色轻才，商人的重利轻情作了讽谕，对歌女的不幸命运寄予了深厚的 同情，表现了社会的阴暗面。这就体现了白居易“文章合为时而著，歌诗合为事而作”之创作主张，艺术创作指向现实人生。而李诗是一首描写箜篌演奏的诗，诗人 以深刻的理解和丰富的艺术形象，传神地再现了演奏者创造的诗意浓郁的音乐境界，是音乐家李凭箜篌艺术的形象记录，艺术创作有指向艺术之倾向。

两诗皆是唐代音乐诗的极品、神品，皆具很高的审美价值。从总体看，白诗表现为现实主义创作风格，李诗表现为浪漫主义创作风格，白诗在题材开拓上较李诗更深远，语言上，李诗辞采瑰丽，想象奇谲，极富创意，独树一帜，非白诗所有。

六 对教与学实施情况的反思

以前我关注更多是如何把教学设计得更加巧妙，讲课的内容如何充实，而对学生体验不够重视，总是希望他们掌握的更多一些，和老师配合的更好一些，考虑他们真正能够接受的少。这节课利用课堂诵读，调动所有学生参与其中，并且在读中思考，读中体会，效果比较好。学案让学生有目的而学，有重点学习，并且有利于养成主动学习的好习惯。课前学案的作者介绍为学习《琵琶行》做了准备，课后拓展扩展了学生知识面，加强了知识之间的联系。课堂问题的设置紧扣文章，带着问题解读文章，学生解决问题的能力不断提高，质疑的意识不增强。课堂是学生体验的过程，诵读法和学案导学法充分体现了课堂上学生的主体地位。

《琵琶行》教学设计 篇四

教学目的

学习诗歌，了解琵琶女和诗人的悲惨遭遇，从中体会当时社会现实的黑暗。

诵读诗人描写音乐的诗句，深切体会诗人描摹之精彩。

分析诗歌，了解本诗以音乐叙事的特点，把握文章缜密的结构。

教学重点

分析诗人描写音乐的诗句，深切体会诗人描摹之精彩。

教学难点

分析诗歌，了解本诗以音乐叙事的特点，把握文章缜密的结构。

教学过程

导入

由对联“枫叶四弦秋枨触天涯迁谪恨，浔阳千尺水句留江山别离情。”导入。

作者简况

1、白居易（772-846）字乐天，号香山居士。以44岁为分界线，前期抱定“兼济天下”之思，后期则“独善其身”。

2、诗歌主张

“圣人感人心而天下和平。感人心者，莫先乎情，莫始乎言，莫切乎声，莫深乎义。诗者：根情、苗言、华声、实义。”（《与元九书》）——诗歌的政治作用和社会意义。

“文章合为时而著，诗歌合为事而作。”（《与元九书》）——反映时事，为现实而作。

“唯歌生民病，愿得天子知”（《寄唐生》）——反映人发疾苦。

3、诗作《白氏长庆集》71卷，存诗2806首。

讽喻诗、闲适诗、感伤诗、杂律诗——分类

“童子解吟《长恨》曲，胡心能唱《琵琶》篇”——唐宣宗李忱题

诵读《琵琶行》

1、读

（1）初读，要求a、正确发音、断句、体会其于诗句中抒发的感情

b、着重体会诗人对音乐描写的段落

（2）再读 “转轴拨弦三两声——四弦一声如裂帛”一段。

（3）三读理清诗歌的叙事思路。

2、品读诗词

（1）概括诗词每部分的内容

（2）用现代语言描述白居易介绍的这段琵琶曲，并给予评述。

诗歌赏析

1、诗歌首段主要写了什么内容？

明确：首句交待地点、时间、事件，次句以景物描写渲染人物心境（悲凉、凄楚、孤寂）以下几句皆承此而来，“醉不成欢惨将别”，直接表述了友人相别的凄凉情景，“茫茫江浸月”更是一片迷茫、一片冰凉、一片愁绪，把别时之情伤托于眼前。“忽闻水上琵琶声”，在沉寂之中飘来了渺渺之音，令人忘忧而喜。“主人忘归客不发”，可见技高曲佳。诗人由述别情，写凄景引出思管弦之情。又由“无管弦”、“惨将别”衬托琵琶曲佳，琵琶女技高。

2、诗人听到琵琶曲后的情绪如何？琵琶女的态度又如何？请用具体诗句分析。

明确：“暗问”“移船相近邀相见”“添酒回灯重开宴”“千呼万唤”，诗人为琵琶曲所吸引而热切邀请琵琶女（欣喜、迫切）。“琵琶声停欲语迟”“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”，诗人以动作刻画其作为女子的羞涩。

3、诗人如何描摹琵琶曲的，请具体分析。

明确：从“转轴拨弦三两声”到“唯见江心秋月白”，正面工描琵琶女弹奏琵琶技艺的精湛及乐曲所表现出的感情色彩。“转轴拨弦三两声”调弦校音还没有正式弹，但是已“有情”，正式弹奏，“弦弦”“声声”都表现出低沉抑郁的情思，仿佛在讲述“平生不得志”。随着音乐旋律的发展，琵琶女把感情完全溶入弹奏之中，“说尽心中无限事”。“轻拢慢捻抹复挑，初中《霓裳》后《六幺》”。指法灵活多变、乐曲内容的丰富和弹奏难度之大。从“未成曲调先有情”到“似诉平生不得志”，再到“说尽心中无限事”，既是琵琶女调试核音、正式弹奏任情驱使，随心所欲演奏的描写，也是诗人从视觉、听觉和感觉等角度作的层次分明的描写。接着精细描述琵琶曲的旋律声音

诗人描述大弦声音粗壮，小弦声音细小，先以象声词状其音“嘈嘈”“切切”，再经比喻使之形象化“如急雨”“如私语”，大弦之声与小弦之声交递进行，有如“大珠小珠落玉盘”，旋律起伏抑扬，声音清脆圆润，本是无形，却诉之于视觉形象、听觉形象。乐曲旋律不断变化着：时而宛转如花间莺语，时而压抑幽咽似冰下泉流，“冰泉冷涩”凝绝难通，不通而“声暂歇”。旋律由舒徐流畅逐渐沉咽直至低沉停顿，此时音断而意不断，馀音袅袅，意味无穷。恰是“别有幽情暗恨生，此时无声胜有声。”可就是在人们仔细玩味，低徊无限之时，那乐曲又是像“银瓶乍破”“铁骑突出”，纷繁多思的情感喷薄而出，乐曲由低谷推向高潮，激越雄壮。然而谁料正是积势喷发，感情高亢激越之际，“四弦一声如破帛”，乐曲嘎然而止，令人思之不及，又思之切切。

音乐是难以捕捉的，白居易却借助语言把它变成了读者易于感觉的具体形象，他用生活中人人可以感觉到的声音比喻各种不同的音乐节奏和旋律，他着重写弹者和听者的感情交流，不但写有声，还写无声，用乐曲休止时的余韵来渲染乐曲的效果。

4、请就琵琶女自述身世一节，具体分析其形象。

明确：

世人重色轻才：“曲罢曾教善才服”（强中之强），“妆成每被秋娘妒”（美中之美），“五陵年少争缠头”（色艺双全），“暮去朝来颜色故”（年老色衰），“门前冷落鞍马稀”。

商人重利轻情：“商人重利轻离别”——“梦啼幢泪红阑干”，嫁作商人妇孤苦空虚而梦“少年事”，而梦中之景更增今日生活之可悲，故张弦代语，排遣愁绪，这正是“忽闻水上琵琶声”一幕。

5、诗人为何泣下最多？

明确：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”。诗人与琵琶女虽不是一个阶层的人，但是两人遭遇的感觉相似，同是盛极而哀的“天涯沦落人”，两人虽是偶遇却似知已。诗人在这段细述浔阳城的环境特点，虽未指斥朝政，却语语不满，字字牢骚，如此来表达郁闷悲愤的心情，这恰好说明了为何诗人能够深悟琵琶女所谈之曲。琵琶女感我“此言良久立”，她在思何？同是天涯沦落人，诗人同情她，她亦怜惜诗人，两人感情相通、相互了解，“更坐弹一曲”，“凄凄不似像前声”，溶进了他的遭遇不平的愤懑之情，而诗人听曲如听诉自身遭遇，在极富感染力的乐曲中，他泪湿青衫，任情奔溢。

6、小结：

（1）秋夜送客闻琵琶声 别情、凄景——无管弦

（2）江心对月赏琵琶曲 千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面技艺精湛 乐曲美妙

（3）悄然听诉身世苦 世人重色轻才 商人重利寡情

（4）同病相怜发感慨 同是天涯沦落人 相逢何必曾相识

这里的（2）之乐曲表现着（3）（4）所包含的内容，（3）（4）实是对（1）（2）的补充。以曲事相合这是本文的特色之一，这一点变体现出诗歌结构缜密，照应紧密，情事相溶。