长亭送别公开课教案及教学设计超详细版（最新10篇）

作为一位不辞辛劳的人民教师，就难以避免地要准备教案，教案是教学活动的依据，有着重要的地位。教案要怎么写呢？这次帅气的小编为您整理了长亭送别公开课教案及教学设计超详细版（最新10篇），希望能对您的写作有一定的帮助。

《长亭送别》教案 篇一

【学习目标】

1、 简单了解作者及相关元曲、元杂剧。

2、 品味情景交融的艺术境界。

3、 揣摩富于文采的戏曲语言。

【学习重点】

1、体味人物的思想感情。

【学习难点】

1、品味情景交融的艺术境界。

【方法指导】

诵读法 点评法

【知识链接】

1、王实甫，名德信，字实甫。大都（北京）人，元代著名杂剧作家。所作杂剧14种，现仅存《崔莺莺待月西厢记》《四丞相高会丽春堂》《吕蒙正风雪破窑记》三种。

2、《西厢记》的故事来源于唐元稹的小说《莺莺传》（又名《会真记》）。小说叙述唐贞元年间寄居蒲州普救寺的少女崔莺莺和书生张生恋爱、终被遗弃的悲剧故事。莺莺的悲剧形象概括了中国历史上受封建礼教约束和被轻薄少年遗弃的善良少女的共同命运。金代，北方出现的董解元《西厢记诸宫调》一般称为《董西厢》（又称《西厢弹词》或《弦索西厢》）。它在主题思想、故事情节、人物性格等方面，都已经越《莺莺传》，为后来王实甫《西厢记》的创作提供了新的基础。

3、有关元曲及杂剧

（1）、元杂剧四大悲剧：关汉卿《窦娥冤》、马致远《汉宫秋》、白朴《梧桐雨》、纪君祥《赵氏孤儿》。

（2）、元曲四大家：关汉卿、郑光祖、马致远、白朴。

（3）元曲五大剧作家及其代表作

关汉卿：《窦娥冤》、《望江亭》、《救风尘》 郑光祖：《倩女离魂》 马致远：《汉宫秋》

白 朴：《墙头马上》、《梧桐雨》 王实甫： 《西厢记》、《破窑记》、《丽春堂》

4．剧本的构成：唱（演唱）、科（动作或表情）、白（说白）

【学习过程】

一、基础知识积累（a级）

1、给下列加点字注音。

筵席（ ） 玉骢 ( ) 迍迍 （ ） 蹙眉（ ） 萋迷（ ）

玉醅（ ） 金钏（ ） 靥儿 （ ） 谂知（ ） 青鸾（ ）

二、整体感知，理清思路（b级）

1、《长亭送别》这一折内容可以分为四个场景？（请用四个小标题加以概括）

（ 1 — ）送别途中——（ — 11 ） ——（ — ）临别叮嘱

———（ ——19）

2、《长亭送别》表现崔莺莺和张君瑞 ，反映“

”（提示：用课文原话）的送别主题。）

三、阅读与品味（c级）

哪些段落最能表达出主人公崔莺莺缠绵不舍、痛快忧愁、担忧牵挂、郁闷怨恨的内心思想的情感？这些情感是从哪些曲词中概括出来的？

（一）赏读“途中之境”

赏读曲词《端正好》。（先背诵，后赏析。）

1、有哪些意象？组成了并描绘了一幅什么样的图画？

2、哪俩个字实现了情与景的交融？（明确：前者不仅把离别的感受化为具有动态的心理过程，而且令离人的涟涟别泪，宛然如见——昨夜伤心到天明，血泪竟染红了整座山林！后者既写出了枫林的色彩，更赋予了在离愁的重压下不能自持的人的情态——非霜林醉，乃人不能自禁也。至此，萧瑟的秋景与悲凄的心境化而为一，无法分开，创造了委婉深沉、令人感伤的悲凉意境。情由景生，境由情出，世传王实甫写到这里“思竭，扑地而死”。）

3、这幅图画中哪句话展现了主人公的主观感情？ 又表达了主人公怎样的感情？

（二）．赏读“滚绣球”

1、找出作者描写了哪些景物，体会主人公怎样的情感？

（三）．恋恋不舍、痛苦担心是夫妻分别是的人之常情，莺莺在送别张生时还有一种特别的心情是一般情侣分别时不一定有的，是什么之情呢？一起品读“朝天子”。

1．在这里，崔莺莺还表露了这样的情感？

2．在莺莺眼里中状元得功名与她的爱情相比是虚名微利，重要的是两情相悦，长相厮守，她 这种对爱情的认识在课文中表现了多次，请分别找出表现莺莺珍重爱情、轻视功名利禄思想的 句子。

（四）赏读“目送之境”回答问题。

1、《一煞》《收尾》写了哪些景？

2、《一煞》《收尾》中的那景是怎样体现莺莺的惆怅和不忍离去的眷恋的？（提示：可以从“极目而不见，欲语又无人，闻声人无迹，见马不见人”四处入手，这支曲子句句写景，句句含情，以景衬情，化情入景，情景交融，生动展现了莺莺“离愁渐远渐无穷”的心境。）

四、探究与对话（d级）

1、对待爱情和科举功名、莺莺、老妇人、张生各有什么想法？（最好应用“幺篇”和“朝天子”中的话回答。）

2、结合全文，概括文章所揭示的主题？

五、课堂小结（c级）

【学习反思】

【作业布置】

品味写愁妙句，感受语言魅力。你还知道哪些写愁的句子？请写出来与同学交流。

李后主《虞美人》中的“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”

秦观《江城子》中“便作春江都是泪，流不尽许多愁。”

王实甫《长亭送别》最后一句“遍人间烦恼填胸臆，量这大小车儿如何载得起？”

李清照《武陵春》中“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。”

明确：都是写愁高手。将抽象的感情化为具体的物象，都饶有新意，各具特色。李煜将愁变成了 ，秦观又将愁说成比 更多，王实甫则把愁装在了 ，李清照又进一步将愁搬上了 。都很自然贴切，不着痕迹，且均意境完整。但也有不同，语气的变化：设问-假设-反问-肯定； 修辞：明喻-暗喻-无比喻词。

长亭送别教案 篇二

导入  ：

西厢记妙词通戏语 牡丹亭艳曲警芳心（《红楼梦》第二十三回）

林黛玉把花具且都放下，接书来瞧，从头看去，越看越爱看，不到一顿饭工夫，将十六出俱已看完，自觉词藻警人，余香满口。虽看完了书。却只管出神，心内还默默记诵。宝玉笑道："妹妹，你说好不好？"林黛玉笑道："果然有趣。"宝玉笑道："我就是个'多愁多病的身'，你就是那'倾国倾城貌'。"林黛玉听了，不觉带腮连耳通红，登时直竖起两道似蹙非蹙的眉，瞪了两只似睁非睁的眼，微腮带怒，薄面含嗔，指宝玉道："你这该死的，胡说！好好的把这淫词艳曲弄了来，还学了这些混话来欺负我。我告诉舅舅、舅母去。"说到"欺负''两个字上，早又把眼睛圈儿红了，转身就走。宝玉着了急，向前拦住说道："好妹妹，千万饶我这一遭，原是我说错了。若有心欺负你，明儿我掉在池子里，教个癞头鼋吞了去，变个大王八，等你明儿做了一品夫人病老归西的时候，我往你坟上替你驮一辈子的碑去。"说的林黛玉嗤的一声笑了，揉着眼睛，一面笑道："一般也唬的这个调儿，还只管胡说。'呸，原来是苗而不秀，是个银样腊枪头。"'宝玉听了，笑道："你这个呢？我也告诉去。"林黛玉笑道："你说你会过目成诵，难道我就不能一目十行么？" ……

这里林黛玉见宝玉去了，又听见众姊妹也不在房，自己闷闷的。正欲回房，刚走到梨香院墙角上，只听见墙内笛韵悠扬，歌声婉转。林黛玉便知是那十二个女孩子演习戏文呢。只是林黛玉素习不大喜看戏文，便不留心，只管往前走。偶然两句吹到耳内，明明白白，一字不落，唱道是："原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。"林黛玉听了，倒也十分感慨缠绵，便止住步侧耳细听，又听唱道是："良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院。"听了这两句，不觉点头自叹，心下自思道："原来戏上也有好文章。可惜世人只知看戏，未必能领略这其中的趣味。"想毕，又后悔不该胡想，耽误了听曲子。又侧耳时，只听唱道："则为你如花美眷，似水流年……"林黛玉听了这两句，不觉心动神摇。又听道"你在幽闺自怜"等句，益发如醉如痴，站立不住，便一蹲身坐在一块山子石上，细嚼"如花美眷，似水流年"八个字的滋味。忽又想起前日见古人诗中有"水流花谢两无情"之句，再又有词中有"流水落花春去也，天上人间"之句，又兼方才所见《西厢记》中"花落水流红，闲愁万种，之句，都一时想起来，凑聚在一处。仔细忖度，不觉心痛神痴，眼中落泪。

作家作品：

王实甫，中国元代杂剧作家。名德信。大都(今北京市)人。生卒年与生平事迹不详。他的创作活动大致在元成宗的元贞 、大德年间。长期混迹于教坊、行院，与伎艺为伍，当是位不得志的落拓文人 。编撰杂剧 13 种 ，只有代表作《西厢记》与《丽春堂》传世，《 贩茶船 》、《 芙蓉亭 》各传曲文一折，余则散佚。

王实甫是我国古代一位杰出的语言艺术大师，他吸收了当时民间生动活泼的口语，继承了唐诗宋词精美的语言艺术，融化百家，创造了文彩斑斓的元曲语汇，成为我国戏曲史上文采派最杰出的代表，形成了非常优美的“花间美人”的艺术风格。我们今天学习的这篇课文，可以说就是这种风格的一个杰出的代表。

课文导学

1.结构层次：

结合注释，了解《西厢记》的故事梗概。

《长亭送别》一折戏因系老夫人以"相国门第不招白衣女婿"为由，硬逼张生赴京赶考，得中状元后才得与莺莺完婚之故，恩爱情人的分手才显得特别缠绵感人。

《西厢记》的故事来源于唐元稹的小说《莺莺传》（又名《会真记》）。小说叙述唐贞元年间寄居蒲州普救寺的少女崔莺莺和书生张生恋爱、终被遗弃的悲剧故事。莺莺的悲剧形象概括了中国历史上受封建礼教约束和被轻薄少年遗弃的善良少女的共同命运。可是元稹却诬莺莺为“不妖其身，必妖于人”的“妖孽”，而把张生对莺莺的始乱终弃说成是“善补过者”。这就未免颠倒黑白，文过饰非。

北宋苏轼曾在诗词里多次引用《莺莺传》的材料。秦观、毛滂都写过莺莺故事〔调笑转踏〕词。宋、金对峙时期，南戏里出现《张珙西厢记》，没有流传。北方出现的董解元《西厢记诸宫调》一般称为《董西厢》（又称《西厢□弹词》或《弦索西厢》）。它在主题思想、故事情节、人物性格等方面，都已经越出了《莺莺传》的窠臼，为后来王实甫《西厢记》的创作提供了新的基础。

《董西厢》从根本上改变了元稹《莺莺传》的思想倾向，把莺莺受张生引诱失身的悲剧故事改变为莺莺和张生为争取自愿结合的婚姻、共同向封建家长斗争、终于取得胜利的喜剧。这一改变，赋予崔、张故事以新的主题思想，使它具有明显的反抗封建礼教的精神。董解元把轻薄文人张生改变为用情专一的青年；把深受封建礼教压抑的莺莺塑造成为能够冲破封建礼教束缚的少女；加上对正面人物如红娘、法聪、白马将军和反面人物如郑恒、孙飞虎、老夫人等的刻画，初步完成了从《莺莺传》到《西厢记》的改造。

《董西厢》是说唱艺术，它以六分之一篇幅叙述孙飞虎与法聪、白马将军的战斗，不免偏离篇末提出的“才子合配佳人”的主题。至于对张生、莺莺、老夫人等人物性格的塑造，虽已扭转了《莺莺传》的思想偏颇，但有些地方为了耸动听众迎合小市民的情趣，在着力描摹书中人物的情态时，不免有过火的地方。唱词说白的生动、泼辣，是说唱家的长技，但通俗有余，优雅不足，未能充分显示有高度文化修养的张生和莺莺的性格特征。这些地方，只有到了杰出戏曲作家王实甫手里才别出心裁，另辟蹊径，从而完成了崔张故事由说唱诸宫调到杂剧的重新创造。

学生分角色朗读全文，学生体会这折戏的感情基调：充满哀怨、凄婉之情。

学生讨论，分析本折戏共几个人物，刻画了几个场面。

人物角色：夫人，长老（即下文的洁），旦，末，红娘，

由四个紧密衔接的场面组成：

一、赴亭惜别（送别途中）——表现莺莺为离别而愁苦怨恨之情。

二、长亭饯别——刻画莺莺、张生二人缠绵依恋而又无可奈何的心情。

三、残照离别（临别叮嘱）——表现莺莺对张生的关心和担心。

四、离别愁思（目送行人）——描写莺莺目送张生依依难舍的情景和离别后的痛苦。

（注：可以只将大意概括出来，对莺莺的心情的分析可以放到赏析过程中去。）

四个场面，共十九支曲文，将艺术触角伸展到人物的心灵深处，集中刻画的是莺莺送行时的细致复杂的心境意绪。

学习重点

充分领会本文情景交融的艺术境界和富于文采的戏曲语言。

以景物描写设置戏剧环境，渲染气氛，与主人公的离愁别恨天然浑成，达到了情景交融的艺术境界。

重点赏析第一部分的曲词：

[端正好]一曲，因景生情，写凄凉的暮秋景象引出莺莺的离愁别恨。

这首曲子化用了范仲淹的《苏幕遮》：

碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。 黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。

曲子的前四句，一句一景，以具有深秋时节特征的景物，衬托出莺莺为离别所烦恼的痛苦压抑心情。后两句是莺莺自问自答，在为离别的痛苦而流了一夜眼泪的莺莺心目中，经霜的树林是被她的离情感动而变红的。一个"染"字，沟通了景与情的联系，使得大自然的景物融入凝重的离愁，蒙上一层沉郁忧伤的感情色彩，萧瑟的秋景与悲凄的心境化而为一，无法分开，创造了委婉深沉、令人感伤的悲凉意境。

也有人分析说，这段曲词句句是景，只一“泪”字是情。但一个“泪”字，就使全篇景物都闪耀出别离的泪光，它们都成了传情之物，这是多么精湛的语言技巧！画龙点睛，这个“泪”字就相当于那个“睛”，着墨不多，却倾注了作家全部心血。

清代有人记载了这样一则轶闻：世传王实甫作《西厢记》，至“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞”，构思甚苦，思竭扑地，遂死。正好说明作者呕心沥血之苦。

[滚绣球]一曲，由情及景，用途中的景物为线索来抒发离别的怨恨。

这段曲词和前面的[端正好]相比，在情景上的铺设是不相同的。[端正好]主要是采用因景生情的手法，用凄凉的暮秋景象来引出莺莺的离愁别恨。[滚绣球]则是比较多的采用了由情及景的手法，柳丝系马、疏林挂斜晖、马慢走车快行、松了金钏减了玉肌等等描写，无不都是由莺莺对张生的依恋惜别之情引发出来的。

清人金圣叹对其中的“马儿屯屯的行，车儿快快的随”两句有这样的分析：

若又马儿快快行，车儿慢慢随，则中间乃自隔绝，不得多做相守也。即马儿慢慢行，车儿慢慢随，或马儿快快行，车儿快块随，亦不成其为相守也。必也，马儿则慢慢行，车儿则快快随，马儿仍慢慢行，于是车在马右，马在车左，男左女右，比肩并坐，疏林挂日，更不复夜，千秋万岁，永在长亭。此真小儿女又稚小，又苦恼，又聪明，又憨痴。一片的微细心地，不知作者如何写出来也。

这段话倒可说是把“情景交融”的境界剖析入微。马儿慢慢行，车儿快快随是景，而实际抒发的却是莺莺那种不忍遽别，虽一时半刻的厮守也不肯放弃的惜别深情。是先有这样的情，才有那样的景。

[叨叨令]一曲，用丰富的情态描写，补述莺莺动身前已经产生和未来将要产生的愁绪。

这段曲词是莺莺在自己丈夫和最知心的丫环红娘面前尽情倾诉离别的痛苦心情，因此在描写上与前面[端正好]和[滚绣球]委婉含蓄的内心独白不一样，整段曲词无遮无拦，直抒胸臆，将"车、马，被、枕，衫、袖，书、信"这些常用词带上"儿"字，加上一些叠音形容词，如熬熬煎煎、昏昏沉沉之类，用排比句巧妙组合衔接，并间以反复的感叹，造成音节和声韵的回环流转，产生一唱三叹、声情并茂的艺术效果。把莺莺柔肠百结的离别苦痛写得哀哀切切，见情见态。莺莺那种如泣如诉、呜呜咽咽的声气口吻，宛然在侧。

本段中莺莺的感情——痛

讨论第二部分：

学生自读，思考：长亭送别，突出了莺莺的什么思想？体现在哪里？

1、刻画莺莺、张生二人缠绵依恋而又无可奈何的心情——酒席上斜签着坐的，蹙愁眉死临侵地；虽然久后成佳配，奈时间怎不悲啼。意似痴，心如醉，昨宵今日，清减了小腰围；我谂知这几日相思滋味，却原来此别离情更增十倍；若不是酒席间子母每当回避，有心待与他举案齐眉；将来的酒共食，白泠泠似水，多半是相思泪。眼面前茶饭怕不待要吃，恨塞满愁肠胃；

2、突出了莺莺珍重爱情而轻视功名的思想——“但得一个并头莲，煞强如状元及第”；“蜗角虚名，蝇头微利”；“拆鸳鸯在两下里”。

本段中莺莺的感情——恨

讨论第三部分：

学生自读，思考：临别叮咛，突出了莺莺的什么思想感情？体现在哪里？

1、对张生的关心——[五煞]

2、对张生的担心——[二煞]

本段中莺莺的感情——怕

重点赏析第四部分：

[一煞]一曲，以青山疏林，淡烟暮霭，夕阳古道，禾黍秋风，构成一幅深秋郊外黄昏的画面。[一煞]与[端正好]两相辉映，并与[滚绣球]曲中"恨不倩疏林挂住斜阳"互相照应；[收尾]以"四围山色中，一鞭残照里"再次渲染气氛，烘托人物心境；此外，本折中还有其他几处的景物点染。这就自始至终、相当完美地描写了送别的场景和环境，使全折具有情景交融的艺术境界。

本段中莺莺的感情——念

难点点拨：

·如何理解《西厢记》的曲文之美？一曰意美。从戏剧内容看，意美就是准确、生动、形象地表现性格。意美也可以延伸为意态美，意美还可以拓展为意境之美，"状难状之景，达难达之情"。"到晚来闷把西楼倚，见了些夕阳古道，衰柳长堤"等句表面上写倚楼观景，实际上大有深意。二曰形美。形与意实为表里，相互依存。从戏剧形式看，曲文中方块字的排列，组合有其独特的魅力，对称的是整齐的美，不对称的是参差的美。不要把排比、对仗、骈四俪六之类看成纯粹形式主义的劳什子，那是汉字独具的建筑美。又因为舞台上的曲文有赖于听觉的鉴赏，所以形美更包括声韵格律的音乐美。古典曲文十分讲究句式、节奏、平仄、四声、押韵、衬字等等。"青山隔送行，疏林不做美，淡烟暮霭遮蔽。夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶"等句形声兼备，谓为形美。三曰神美。内容与形式的高度统一，使曲文达到一个全新的境界，那是曲文的最高品位。神美的神，可释为神韵。神美往往只能意会不可言传，古往今来词家甚少得之。"碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞，晓来谁染霜林醉？总是离人泪！"传说王实甫写至此处呕血而亡。事涉无稽，但这支曲子的神韵确实如风如水，可以感知、认同。

··如何理解莺莺这一人物形象？莺莺是一名敢于追求婚姻自主和幸福爱情生活的多情钟情的女子。本折一方面描写了莺莺依依不舍的痛苦之情，另一方面也表现了莺莺重情轻利的思想。她为离别而悲啼愁苦，痛极之际，竟埋怨张生忘旧情而轻远别。这种埋怨正是爱极痛极的一种变态心理，是一种深情的痴语。莺莺既倾诉着内心的万种离愁、无限幽思。又流露出怕被遗弃的痛苦心理。此时此刻，莺莺该有多少肺腑之言要说，然而她对"怜取眼前人"的临别赠言，其实正是她内心隐忧的曲折吐露，也是当时社会中司空见惯的身荣弃妻的悲剧在莺莺心灵上的阴影的反映。在莺莺看来，状元及第并不值得羡慕，最重要的是夫妻并蒂相守。而事实上张生应试是被逼的，他们的分离乃是封建势力的压迫所致。因此莺莺发出了对封建势力的怨恨。莺莺还进一步把怨愤指向那可恶的名利思想。"蜗角虚名，蝇头微利"世俗的名利观念造成了青年男女的爱情悲剧，而莺莺却对这种虚名微利表示了极大的蔑视与痛恨，这就把莺莺的思想感情由一般的离别之苦，推到一个更高的水平。

【同步导练】

·课内语段阅读

阅读下面一段曲词，完成7-10题。

[正宫·端正好]碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。……

[ 耍孩儿]淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿。伯劳东去燕西飞，未登程先问归期，虽然眼底人千里，且就尽生前酒一杯。未饮心先醉，眼中流血，心内成灰。……

[四煞] 这忧愁诉与谁？相思只自知，老天不管人憔悴。泪添九曲黄河溢，恨压三峰华岳低。到晚来闷把西楼倚，见了些夕阳古道，衰柳长堤。……

[一煞]青山隔送行，疏林不做美，淡烟暮霭遮蔽。夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶。我为甚么懒上车儿内，来时甚急，去后何迟。

[收尾]四围山色中，一鞭残照里。遍人间烦恼填胸臆，量这大小车儿如何载得起。

7.对[正宫·端正好]一曲分析不正确的一项是：

A.通过莺莺对暮秋郊野景色的感受，抒发了情人分别的痛苦压抑的心情。

B.蓝天的白云，萎积的黄花，南飞的大雁，如丹的枫叶，它们在凄紧的西风中融成一体，构成了寥廓萧瑟、令人黯然的境界。

C."晓来"两句，使客观景色带上了浓重的主观色彩，构成一种"无我之境"。

D."染"、"醉"二字，不仅把外射的感受化为具有动态的心理过程，而且令离人的涟涟别泪，宛然如见。后者既写出了枫林的色彩，更赋予了在离愁的重压下不能自持的人的情态。

(答案：C。"晓来"两句应为"有我之境"。王国维《人间词话》云"有我之境物皆着我之颜色无我之境不知何者为我，何者为物"。该句有主观色彩当为"有我之境"。)

8.对[ 耍孩儿] 一曲分析不正确的一项是：

A."司马青衫"系用典，出自白居易《琶琵行》中"江州司马青衫湿"一句；

B."伯劳东去燕西飞"亦系用典，化用了乐府诗《东飞伯劳歌》中的诗句；

C."虽然眼底人千里，且就尽生前酒一杯"句是借酒浇愁，及时行乐的表现；

D."眼中流血，心内成灰"，这是莺莺送别张生悲戚、依恋、怨恨的集中表现。

(答案：C。应为借酒饯行非为"借酒浇愁，及时行乐"。)

9.下列对[一煞]一曲的分析不正确的一项是：

A."夕阳"一句，看似乎易，含情极深。日夕薄暮，本是当归之时，而今却挥袂远别，人何以堪！

B.一个"古"字，不但平添了许多苍凉况味，而且把别离的凄苦之情推及古今，它包含着人物内心的许多"潜台词"，也启示着读者观众的丰富联想。

C."无人语"三字既道出了环境的寂静，更刻绘了莺莺"笑吟吟一处来，哭啼啼独自归"的孤独感和无处可诉的痛苦心理。

D."来时"一句，直抒胸臆，表现莺莺留恋美景，留恋情人的情怀。

(答案：D。留恋美景显然不当。)

10."到晚来闷把西楼倚，见了些夕阳古道，衰柳长堤"一段曲文，多处化引了古诗文语句，下列不属此列的一项是：

A."无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。" 李煜《相见欢》

B."枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下断肠人在天涯。" 马致远《天净沙》

C."多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节。今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月。" 柳永《雨霖铃》

D."独自莫凭栏，无限江山。别时容易见时难" 李煜《浪淘沙令》(答案：D。该句写的是亡国之痛，不是离别之愁。)

16.试以《长亭送别》最后一句"遍人间烦恼填胸臆，量这大小车儿如何载得起"李后主《虞美人》中的"问君能有几多愁，恰似一江春水向东流"，秦观《江城子》中"便作春江都是泪，流不尽许多愁"，李清照《武陵春》中"只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁"作一比较分析。

(答案：都是写愁高手。将抽象的感情化为具体的物象，都饶有新意，各具特色。李煜将愁变成了水，秦观又将愁变成随水而流的东西，李清照又茭一步将愁搬上了船，王实甫则把愁装在了车上。都很自然贴切，不着痕迹，且均意境完整。)

课外作业 ：

1、背诵：开头三首曲子，[耍孩儿]，[一煞]

2、分小组研究：《长亭送别》一文与古典诗词的完美融合

时间：一周

[1]

《长亭送别》教案 篇三

《长亭送别》表演课。

话题一：谁来画尽愁与恨

1、1、开场白

在我的家乡，有唱大戏看大戏的风俗，每逢年节，乡亲们总要唱上一出或一本，什么《杨门女将》，什么《过昭关》，还有《孔明吊孝》、《大战鄱湖》，台上台下，喜气洋洋，更为热闹的是常有外村的戏迷朋友来上一段插戏，为村里的戏台增光添彩。但是，也并不是所有来唱插戏的都唱得怎么好，他们唱得不过是一个“瘾”字和一个“客”。今天我也是在唱插戏，是对于教育事业的共同追求让我们走到了一起。

我说这些闲话，有两个目的，其一，今天我们要学习一篇有关戏剧的课文；其二，现场做了一个表情达意的示范，因为今天我们学习的内容就是有关表情达意的技巧的。我刚才使用的手段基本上是叙述，其实，表情达意的技巧有很多。

2、2、确定讲课内容---愁与恨的表达方法

其实，大家已经学习过很多表达愁与恨的表达方法与手段都极好的诗文，比如“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，“只恐双溪蚱蜢舟，载不动，许多愁”，“试问闲愁都几许，一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”。这都是使用比喻等等手段来描写愁与恨的，可是，在戏剧中又是如何画出这愁与恨的呢？不妨让我先告诉大家。

3、本课所学画出愁与恨的手段：意象的选用、情与景的交融、特定情态的描写、典故的运用、古典诗词的化用、修辞手法的广泛使用等。

4、4、熟悉课文与学习重点。

A、A、这是一份什么样的愁？

请大家先对照课本注解一熟悉一下《西厢记》的大致情节。

下面我们来分析一下这桩婚姻。它属于我们今天的事实婚姻还是属于法定婚姻，是属于包办婚姻还是属于自由婚姻？我们比较赞同它是一桩事实婚姻或者自由婚姻，可是在古代，这却是不简单的。

王实甫，元代大都人。这至少说明两个问题，第一，时代距离我们是如此久远，人们的爱情观、婚姻观与现代人当有天壤之别，就说台上的我和台下的你们，思想观念就已经不是用寸来量而是用尺来量了。其二，王实甫的生活环境是较为开放的，就象今天我们处在一个开放的时代一样，人们总是容易产生与现实冲突的更新的观念，而这是带动其他一切变化的根本。但是，问题在于观念更新总是伴随着阵痛的。如果说观念是闪电，那么，现实的变化往往只能算是走路慢吞吞的雷声而已。在变化着的思想观念与现实之间，人的灵魂注定是要痛苦的，人的情感注定是要充满愁绪的。

崔张二人的爱情故事发生在一个男尊女卑的现实中，而人们的思想却已经到了一个强烈渴望爱情自由与婚姻自主的时代，这就从根本上决定了他们的内心是充满愁绪的。

刚才我们说到婚姻的几个种类，其间的本质区别其实都在于婚姻的基础到底是爱情还是利益。张生被崔母亲逼迫着去赴科场，求取功名后才允许成亲，这充分说明他们的婚姻受到利害观念的冲突，或者说是受到功名富贵统治一切的时代追求的冲突。可是在崔的心里，爱情重于一切，也就是说她的爱情和婚姻受到严重的冲击，她的感情在功名富贵面前经受着煎熬。这就构成了崔的感情上的愁与恨的病灶。今天我们学习的《长亭送别》正好说的是崔在送别张生的时候那一种只有在男尊女卑的社会里广大妇女才能体会到的内心感受。而崔的比山高，比海深，比无边的芳草更加无边无际的离愁别恨，便感染了一个时代，一个民族，一条更加久远的历史长河。

当初，读《西厢记》的时候总是不明白为什么郭沫若先生对于此书爱不释手，总是一味地称赞莎士比亚的戏剧，总是为歌德的《浮士德》而倾倒，相信我们认真读过王实甫之后，我们会知道，我们有我们自己优秀的戏剧，我们不只有王实甫，我们还有汤显祖、关汉卿等一大批值得我们自豪的剧作家。如果有机会，请大家课后去了解并熟悉他们。

B．进入课文

请大家看到课文，找到崔担心张生休妻再取妻的句子。生A回答。

很好，正是这一句，也正是在这样一种深层立意的基础之上，王实甫为我们描绘了一幅浓墨重彩的离愁别恨图。

学习这篇课文，我们主要是了解描写这种情感的手段。这种手段在文章写作之中是十分重要的。“黯然销魂者，唯别而已矣。”“多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节。”可以说，古往今来，最动人的文字是有关离别的文字，最难写的文字也是离别的文字。也许一个故事并不能深深地打动人，而几句诗词却可以臻其妙境。《长亭送别》就是这样的文字。朱光潜先生在谈到美的文学时打了花架与鲜花的比喻，也打了筋与肉的比喻，早已为我们揭示了展示人物情感的秘密----赋予作品以诗的情趣。有人说诗是抒情的艺术，是的正是如此，此文的第一手段就是用诗的技巧来选定意象。

第一，第一，意象的选用。

请大家看到课文，找出含有霜林、暮霭、夕阳、古道、残照、西风、黄叶等文字的句子。生B、生C、生D等同学回答。

是的，正是这些句子，这些句子令人想起李叔同先生的句子来，“长亭外，古道边，芳草碧连天，晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。”这里有一条规律，那就是诗的意象往往容易形成比较稳定的情感内涵，比如“枯藤老树”就容易让我们满怀思乡愁绪，而“南国红豆”则容易让我们砰然心动，甚至满面桃红。我们已经学过的《咬文嚼字》一文就给我们揭示了这一规律。王实甫就善于运用这些手法来达到他的目的。这正是我们应该认真学习的地方。

第二，第二，情与景的交融。

请大家查找一下课文具体写了哪些时间和地点的景物。

生E答。是的，写了一个秋天从早到晚所见的景物。我们必须看到，王实甫并没有单纯地把景物当作描写对象，而是站在抒情主人公的角度上，把看到不同的景物产生相应的感受写出来的。见树木，则生出“晓来谁染霜林醉，都是离人泪”的感慨，见太阳，则恨不得“倩疏林挂住斜辉”。这就是情景交融的技巧。“泪眼问花花不语”“采菊东篱下，悠然见南山”就是这们的句子。这一些大家在诗词的学习中都已经学习过，还可以继续去看看王国维的《人间词话》。

在这里有一个句子要引起大家的注意，“柳丝”为什么会出现在秋天？就是写“玉骢难系”的这一句。这还是要涉及到景物的相对稳定的情感意义，因为“柳丝”一般是代表“留别”的意思的。

第三，第三，特定情态的描写。

这篇课文毕竟是戏剧中的一折，不能仅仅写景，它势必要写到一定的情节，有情节就有人物活动，为了表情的需要，王实甫就善于抓住人物的特定情态来刻画人物的内心世界。下面请大家找出五处以上的描写崔的特定情态的句子来。

生F答。找得很好。我们不妨把这些内容概括一下，这就是：金钏之松、玉肌之减、懒于梳妆、昏沉思睡、衫袖温泪、斜签筵席、愁眉频蹙、推整罗衣等。了解绘画和雕塑的同学应该知道，这就是一幅幅的绘画，就是一尊尊的雕塑。刚刚学过的《米洛斯的维纳斯》就是一尊雕塑，那就是一种情态。无论哪一种情态，其本质都是一种情感的表现。这篇课文中的崔的情态无不画尽其内心的愁与恨来。王实甫是如此地状难写之景如在目前，这充分说明此文达到了文学表现上的极致。

第四，第四，典故的运用。

诗的语言须要精炼，戏剧的表现排斥拖沓。在这样一折精心构思的戏剧之场面中，当然更要遵循一切服务于情感的表达的宗旨，词语的选用、句式的安排，材料的取舍，都必须如此。情感表达是统帅，词句和材料只能是工具。

于是，课文使用了大量的典故，梁鸿与孟光的传说、望夫石的神话、薛灵芸的红泪、江州司马的青衫，都包含了深刻的寓意。崔张二人的爱情是超越时代的爱情，更是于现实所不理解的爱情，所以，当然包含了对于那个时代的反叛，对于封建家长制和封建礼教的反叛。王实甫用这些典故，表现了崔对于举案齐眉的渴望，对一往如故的爱情的坚贞，也表现了同病相怜的愁苦。

下面请同学们复述其中一个故事。生G回答。

第五，第五，古典诗词的化用。（涉及口语的运用）

任何人的创造都是有限的，我们要学会借鉴他人的文学成果。更何况适当地借用他人的文学成果也可以使自己的语言更加生动活泼。再说，文章的本质是思想与情感的表达，尽管世界上有许多相似的句子，可是有的流传，有的不流传，这说明文学所塑造的性格是有其鲜明个性的，为了自己的表情达意的需要，我们还是认为应该学习借鉴的技巧。其实，王实甫就是一个善于借鉴的高手。

“碧云天，黄花地”，来自范仲淹的《苏暮遮》。学习一下《苏暮遮》。

另外，“未饮心先醉”来自柳永的《诉衷情近》“未饮心如醉”；

“一春鱼燕无消息”来自秦观的《鹧鸪天》；

“伯劳东去燕西飞”来自乐府诗《东飞伯劳歌》；

“蜗角虚名，蝇头微利”来自苏轼《满庭芳》。

借用的作用主要是表达感情，比如，最后一句表达了崔的重情而轻利的思想。

另外，口语的运用也使课文的语句和文采更加生动活泼。比如“滚绣球”一曲中就有许多口语。

下面请大家再找出几个例子。生H答。

第六，第六，修辞手法的广泛使用。

全折运用了比喻、夸张、排比、对偶、对比、反复等修辞手法，还十分重视这些手法与典故的结合使用。

下面请大家找出各种修辞手法在文中运用的语句。生I、生J、生K、生L等回答。

5、5、小结。

本文虽然写的是离愁别恨，但与一般的风花雪月不同，它反映了一种崭新的爱情观乃至一个时代的思想观念。我们要特别重视表达情感的技巧的学习，只有这样，我们才有可能学好人家的语言和写出自己的文章。

6、6、课本练习的学生演板。

《长亭送别》教案 篇四

【教学目标】

知识目标

通读全文，理解情节，分析剧中人物形象，体会主人公在离别时的痛苦心情和怨恨情绪。

能力目标

1、品味曲词多用修辞，融古代诗词和民间口语为一体而富于文采的特点。

2、理解景物描写的作用，欣赏情景交融的特点。

德育目标

理解文中主题，领悟剧中的矛盾冲突和莺莺性格中的叛逆精神。

【教学重点】

1、积累有关知识，品析人物形象。

2、欣赏曲词特点，品味艺术魅力。

【教学难点】

体悟莺莺离别时的心理，理解主人公的叛逆精神，明确本剧的戏剧冲突。

【教学方法】

1、策划分角色朗读和美读，在读中领略优美曲词的艺术魅力。

2、运用现代化手段，扩大课堂容量，为学生欣赏课文提供帮助。

3、引导、点拨学生对曲词的赏析、学习和领悟曲词的艺术手法。

4、对曲词进行改写，以加深对课文的理解。

【教具准备】

多媒体

【教学步骤】

一、利用多媒体播放《长亭送别》的京剧唱段，营造学习曲词的氛围，激发学生的学习兴趣。

二、利用多媒体屏幕显示。

1、王实甫简介。

2、《西厢记》全剧简介。

三、阅读课文，整体整知。

要求：1、学生轻声朗读全文，读准字音，掌握节奏，领会情感。

2、结合注解，弄清句意，把文中化用的诗句和运用的典故画出来。

3、鼓励学生大胆质疑。

经学生讨论之后，利用多媒体屏幕展示有关化用的诗句及运用的典故。

四、初次品读课文

请学生选出自己最感兴趣的曲词，进行有感情地朗读，并发表自己的评论。

在学生初步感知的基础之上，结合《长亭送别》的连环画，叙述并归纳《长亭送别》的情节。

五、再次品读，分析人物形象。

结合剧情，概括人物的个性特点。

通过曲词把握主人公离别时的痛苦心情和怨恨情绪。

六、第三次品读，欣赏曲词美，体会情景交融的艺术境界。

分小组阅读，以剧中人的口吻诵读课文，并推荐优秀者上台表演。

总结本折戏的语言特点，

七、选取任何一首感兴趣的曲词，改写为一篇散文。

八、总结。

《长亭送别》词如花间美人，铺叙委婉。深得骚人之趣，极有佳句，若玉环之出浴华清，绿珠之采洛浦。给人以深沉的美感享受，它是一首真挚的抒情诗，是一幅淡雅的水墨画，是一首动人的离情歌。

附板书设计：

情景交融的艺术境界

因景生情

送别路上→痛

由情及景

长亭饯别→移情于景→恨

临行叮嘱→直抒胸臆→怕

极目远送→化情入景→念

《长亭送别》教案 篇五

一、开场白：各位评委，各位老师，大家好。今天我说课的题目是《长亭送别》。

二、说教材：

《长亭送别》选自新编语文教材第四册第五单元，本单元学习中国古代戏曲，目的是培养学生鉴赏我国古代戏曲的初步鉴赏能力。

课文节选部分曲词优美，文采飞扬，高中语文大纲指出：“要培养学生热爱祖国语言文字，热爱中华优秀文化的感情”据以上内容和所教学生特点，将学习目标确立为：

1、识记有关文学常识，了解故事情节。

2、鉴赏曲词的美

3、欣赏莺莺的人物形象。

重点和难点解析：本文节选自我国古典名著《西厢记》，是我国古典戏剧中的经典之作，它的作者王实甫是我国古代杰出的语言艺术大师，他吸收了唐诗宋词精美的语言艺术，融化百家，创造了文才斑斓的元曲语汇。吸收借鉴这些，不仅有利于学生的写作，而且对加厚他们的传统文化底蕴具有重要作用。同时，我们的学生的鉴赏能力又非常有限，有可能“知其然，而不知其所以然”，因此，我把曲词鉴赏做为本节课的教学重点和难点。主要用比较分析法来突破。

三、说教法：

适当的教学方法尽可能多地为学生创造动口、动脑、动手的机会，让他们更多地参与教学，根据该课的教学目标、教材特点和学生的年龄及心理特征，我采用以下方法进行教学

1、迁移教学法

它最大的特点是激发学生兴趣，增强信心，在本节课中主要体现为运用学过的古代戏剧知识，通读课文，了解故事情节。

2、比较分析法

它能增强学生观察、分析、交流的主体意识，使全班学生积极参与到主动的学习活动中去。在本节课课中主要体现为让学生将书上内容与老师习进行以及动画类比，突破重点和难点。

3、启发--发现探究法

在本节课中主要体现为通过分析比较得出新的知识，应用到自己的习作中。

四、说学法

新教学大纲明确指出："要重视师生的语言交际和心灵沟通。""重视学生思维方法的学习。"据此，我确定了以下学法：

1、动口动脑动手，讨论分析法。

2、鉴赏诵读法。

五、说教学程序：

语文教学要密切联系社会生活，注意开发现实生活中的语文教学资源，在生活中学语文、用语文，同时，人们认识事物的规律总是由一般到特殊，所以，要对剧中人物形象有更深的认识，就要对全篇的情节有细致的了解。因此，在进行新课之前，我让学生做了如下准备和预习：观看影片<<西厢记>>,，运用上节课的有关戏剧知识，参看提示、注释，通读全文，初步了解课文内容，完成学习目。

《长亭送别》教案 篇六

张连生

学习目标

深刻体会本课曲词富于抒情性和音韵美的特点

体味剧作情景交融的艺术境界

学习重点

鉴赏剧作曲词的音韵美和体会其情景交融的艺术境界

学习难点

让学生掌握有关知识，进行文学鉴赏的训练。

学习方法

鉴赏、讨论、辨析

学习过程

[一]运用想象，以“临行”为题，将[耍孩儿]一曲改写成话剧片断。

示例：

莺莺 (举杯，神情惨恻)今日一别，且饮此杯！未知何日相见(泪落杯中)，复为公于举筋？

张生 (接杯)小姐放心，此一去，定然争得功名，早日回归！(饮酒)

[红娘见张生有自负之色，轻笑]

红娘 金榜题名，倒要小心招婿。

张生 (语塞)这……红娘是了解我的心迹的。(摔杯)有违情义，如同此杯！

莺莺 夫妇情投意合，如同并蒂莲花，胜过状元及第，何必千里奔波求取虚名？不管得官

不得官，早早回来就是。

张生 (感动，流泪)小姐知我。(传来马嘶声)时辰不早，我得准备上路了。

莺莺 且慢。君行别无所赠，但有一物送君。(展帕，轻吟)弃掷今何在，当时且自亲。还

将旧来意，怜取眼前人。

张生 (恭听，接帕端详)小姐不必多虑！谨庚一绝，以剖寸心。(吟诗)人生长远别，孰与

最关亲？不遇知音者，谁怜长叹人？

红娘 (轻叹)劳燕分飞，一对苦命的人儿1

[二][一煞]写“别愁”，使用了“青山”、“古道”、“夕阳”、“烟霞”四种意象。试从唐诗宋词中查找运用这些意象写“愁”的名句。

示例：

青山：行人无限秋风思，隔水青山似故乡。(戴叔伦《题稚川山水》)

两岸青山相送迎，谁知离别情？(林逋《长相思·吴山青》)

古道：劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。(王维(送元二使安西))

千里断肠，关山古道，回首高城似天杏。(赵企《感皇恩·别情》)

夕阳：秋草独寻人去后，寒林空见日斜时。(刘长卿《长沙王贾谊宅》)

斜阳外，寒鸦点点，流水绕孤村。(秦观《满庭芳·山抹微云》)

烟霭：日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。(崔颢《黄鹤楼》)

念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。(柳永《雨霖铃·寒蝉凄切》)

[三]讨论

《西厢记》第五本写张生高中状元，衣锦荣归，莺莺“金冠霞帔”、“五花官诰”，有情人终成眷属。明代以降流行的金圣叹批点本《第六才子书西厢记》砍去《西厢记》第五本大团圆结局，崔、张分手，亦即剧本的结局，遂令《西厢记》由喜剧变为悲剧。对金批《西厢》的结局，谈谈你的看法。(示例)

第一种看法：剧中主人公生活的时代，封建礼教坚如磐石，大团圆结局本来就缺少生活依据，而带有浓厚的理想主义色彩，崔、张爱情走向毁灭是合乎逻辑的结果。状元及第，奉命完婚更是入了俗套，令人感到先前崔母的刁难竟是如此“合理”。金批《西厢》让崔张爱情在凄凄切切中收场，揭露了封建礼教对美好爱情的摧残，具有震撼人心的力量。金批《西厢》的流行，是历史的选择。

第二种看法：爱情的极点便是幻灭的终点，这不符合作者“让普天下有情的都成了眷属”这一美好愿望，也不符合观众希望“花好月圆”的审美心理。崔、张从一见钟情到两情相悦，经历了许多艰难曲折，起码，在王实甫看来，大团圆是这对痴男怨女的最好结局。第五本中的封建因素是时代局限造成，不宜苛求古人。金批《西厢》尾截王实甫《西厢记》是没有道理的。

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长亭送别教案 篇七

［学习目的］1.理解课文的主旨。 2. 理解本文情景交融的特点。 3. 理解本文运用多种修辞方法融古代诗词和民间口语为一体的语言特色。［学习过程］ 1. 作家作品： 王实甫，中国元代杂剧作家。名德信。大都（今北京市）人。生卒年与生平事迹不详。他的创作活动大致在元成宗的元贞、大德年间。长期混迹于教坊、行院，与伎艺为伍，是位不得志的落拓文人。编撰杂剧13种，只有代表作《西厢记》与《丽春堂》传世，《贩茶船》、《芙蓉亭》各传曲文一折，余则散佚。 王实甫是我国古代一位杰出的语言艺术大师，他吸收了当时民间生动活泼的口语，继承了唐诗宋词精美的语言艺术，融化百家，创造了文彩斑斓的元曲语汇，成为我国戏曲史上文采派最杰出的代表，形成了非常优美的“花间美人”的艺术风格。我们今天学习的这篇课文，可以说就是这种风格的一个杰出的代表。 《西厢记》的故事来源于唐元稹的小说《莺莺传》（又名《会真记》）。小说叙述唐贞元年间寄居蒲州普救寺的少女崔莺莺和书生张生恋爱、终被遗弃的悲剧故事。莺莺的悲剧形象概括了中国历史上受封建礼教约束和被轻薄少年遗弃的善良少女的共同命运。可是元稹却诬莺莺为“不妖其身，必妖于人”的“妖孽”，而把张生对莺莺的始乱终弃说成是“善补过者”。这就未免颠倒黑白，文过饰非。 宋、金对峙时期，北方出现的董解元《西厢记诸宫调》一般称为《董西厢》（又称《西厢弹词》或《弦索西厢》）。它在主题思想、故事情节、人物性格等方面，都已经越出了《莺莺传》的窠臼，为后来王实甫《西厢记》的创作提供了新的基础。 《董西厢》从根本上改变了元稹《莺莺传》的思想倾向，把莺莺受张生引诱失身的悲剧故事改变为莺莺和张生为争取自愿结合的婚姻、共同向封建家长斗争、终于取得胜利的喜剧。这一改变，赋予崔、张故事以新的主题思想，使它具有明显的反抗封建礼教的精神。 《西厢记》和《西厢记诸宫调》相比，在思想上更趋深刻。它正面提出了“愿天下有情的都成了眷属”的主张，具有更鲜明的反封建礼教和封建婚姻制度的主题。 首先，《西厢记》歌颂了以爱情为基础的结合，否定封建社会传统的联姻方式。作为相国小姐的崔莺莺和书剑飘零的书生相爱本身，在很大程度上就是对以门第、财产和权势为条件的择偶标准的违忤。崔莺莺和张生始终追求真挚的感情。他们最初是彼此对才貌的倾心，经过联吟、寺警、听琴、赖婚、逼试等一系列事件，他们的感情内容也随之更加丰富，这里占主导的正是一种真挚的心灵上的相契合的感情。 其次，崔莺莺和张生实际上已把爱情置于功名利禄之上。张生为崔莺莺而“滞留蒲东”，不去赶考；为了爱情，他几次险些丢了性命，直至被迫进京应试，得中之后，他也还是“梦魂儿不离了蒲东路”。崔莺莺在长亭送别时叮嘱张生“此一行得官不得官，疾便回来”，她并不看重功名，认为“但得一个并头莲，煞强如状元及第”；即使张生高中的消息传来，她也不以为喜而反添症候。《西厢记》虽然也是以功成名就和有情人终成眷属作为团圆结局，但全剧贯穿了重爱情、轻功名的思想，显示出王实甫思想的进步性。 2. 课文导学： （1）结构层次： 本折戏共几个人物，刻画了几个场面。 人物角色：夫人，长老（即下文的洁），旦，末，红娘 由四个紧密衔接的场面组成： ①赴亭惜别（送别途中）——表现莺莺为离别而愁苦怨恨之情。 ②长亭饯别——刻画莺莺、张生二人缠绵依恋而又无可奈何的心情。 ③残照离别（临别叮嘱）——表现莺莺对张生的关心和担心。 ④离别愁思（目送行人）——描写莺莺目送张生依依难舍的情景和离别后的痛苦。 四个场面，共十九支曲文，将艺术触角伸展到人物的心灵深处，集中刻画的是莺莺送行时的细致复杂的心境意绪。 （2）赏析第一部分的曲词： [端正好]一曲，因景生情，写凄凉的暮秋景象引出莺莺的离愁别恨。 这首曲子化用了范仲淹的《苏幕遮》： 碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。 曲子的前四句，一句一景，以具有深秋时节特征的景物，衬托出莺莺为离别所烦恼的痛苦压抑心情。后两句是莺莺自问自答，在为离别的痛苦而流了一夜眼泪的莺莺心目中，经霜的树林是被她的离情感动而变红的。一个“染”字，沟通了景与情的联系，使得大自然的景物融入凝重的离愁，蒙上一层沉郁忧伤的感情色彩，萧瑟的秋景与悲凄的心境化而为一，无法分开，创造了委婉深沉、令人感伤的悲凉意境。 也有人分析说，这段曲词句句是景，只一“泪”字是情。但一个“泪”字，就使全篇景物都闪耀出别离的泪光，它们都成了传情之物，这是多么精湛的语言技巧！画龙点睛，这个“泪”字就相当于那个“睛”，着墨不多，却倾注了作家全部心血。 清代有人记载了这样一则轶闻：世传王实甫作《西厢记》，至“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞”，构思甚苦，思竭扑地，遂死。正好说明作者呕心沥血之苦。 [滚绣球]一曲，由情及景，用途中的景物为线索来抒发离别的怨恨。 这段曲词和前面的[端正好]相比，在情景上的铺设是不相同的。[端正好]主要是采用因景生情的手法，用凄凉的暮秋景象来引出莺莺的离愁别恨。[滚绣球]则是比较多的采用了由情及景的手法，柳丝系马、疏林挂斜晖、马慢走车快行、松了金钏减了玉肌等等描写，无不都是由莺莺对张生的依恋惜别之情引发出来的。 清人金圣叹对其中的“马儿屯屯的行，车儿快快的随”两句有这样的分析： 若又马儿快快行，车儿慢慢随，则中间乃自隔绝，不得多做相守也。即马儿慢慢行，车儿慢慢随，或马儿快快行，车儿快快随，亦不成其为相守也。必也，马儿则慢慢行，车儿则快快随，马儿仍慢慢行，于是车在马右，马在车左，男左女右，比肩并坐，疏林挂日，更不复夜，千秋万岁，永在长亭。此真小儿女又稚小，又苦恼，又聪明，又憨痴。一片的微细心地，不知作者如何写出来也。 这段话倒可说是把“情景交融”的境界剖析入微。马儿慢慢行，车儿快快随是景，而实际抒发的却是莺莺那种不忍遽别，虽一时半刻的厮守也不肯放弃的惜别深情。是先有这样的情，才有那样的景。 [叨叨令]一曲，用丰富的情态描写，补述莺莺动身前已经产生和未来将要产生的愁绪。 这段曲词是莺莺在自己丈夫和最知心的丫环红娘面前尽情倾诉离别的痛苦心情，因此在描写上与前面[端正好]和[滚绣球]委婉含蓄的内心独白不一样，整段曲词无遮无拦，直抒胸臆，将“车、马，被、枕，衫、袖，书、信”这些常用词带上“儿”字，加上一些叠音形容词，如熬熬煎煎、昏昏沉沉之类，用排比句巧妙组合衔接，并间以反复的感叹，造成音节和声韵的回环流转，产生一唱三叹、声情并茂的艺术效果。把莺莺柔肠百结的离别苦痛写得哀哀切切，见情见态。莺莺那种如泣如诉、呜呜咽咽的声气口吻，宛然在侧。 本段中莺莺的感情——痛 （3）赏析第二部分： 思考：长亭送别，突出了莺莺的什么思想？体现在哪里？ ①刻画莺莺、张生二人缠绵依恋而又无可奈何的心情——酒席上斜签着坐的，蹙愁眉死临侵地；虽然久后成佳配，奈时间怎不悲啼。意似痴，心如醉，昨宵今日，清减了小腰围；我谂知这几日相思滋味，却原来此别离情更增十倍；若不是酒席间子母每当回避，有心待与他举案齐眉；将来的酒共食，白泠泠似水，多半是相思泪。眼面前茶饭怕不待要吃，恨塞满愁肠胃。 ②突出了莺莺珍重爱情而轻视功名的思想——“但得一个并头莲，煞强如状元及第”；“蜗角虚名，蝇头微利”；“拆鸳鸯在两下里”。 本段中莺莺的感情——恨 （4）赏析第三部分： 思考：临别叮咛，突出了莺莺的什么思想感情？体现在哪里？ ①对张生的关心——[五煞] ②对张生的担心——[二煞] 本段中莺莺的感情——怕 （5）赏析第四部分： [一煞]一曲，以青山疏林，淡烟暮霭，夕阳古道，禾黍秋风，构成一幅深秋郊外黄昏的画面。[一煞]与[端正好]两相辉映，并与[滚绣球]曲中“恨不倩疏林挂住斜晖”互相照应；[收尾]以“四围山色中，一鞭残照里”再次渲染气氛，烘托人物心境；此外，本折中还有其他几处的景物点染。这就自始至终、相当完美地描写了送别的场景和环境，使全折具有情景交融的艺术境界。 本段中莺莺的感情——念 （6）如何理解莺莺这一人物形象？莺莺是一名敢于追求婚姻自主和幸福爱情生活的多情钟情的女子。本折一方面描写了莺莺依依不舍的痛苦之情，另一方面也表现了莺莺重情轻利的思想。她为离别而悲啼愁苦，痛极之际，竟埋怨张生忘旧情而轻远别。这种埋怨正是爱极痛极的一种变态心理，是一种深情的痴语。莺莺既倾诉着内心的万种离愁、无限幽思。又流露出怕被遗弃的痛苦心理。此时此刻，莺莺该有多少肺腑之言要说，然而她对“怜取眼前人”的临别赠言，其实正是她内心隐忧的曲折吐露，也是当时社会中司空见惯的身荣弃妻的悲剧在莺莺心灵上的阴影的反映。在莺莺看来，状元及第并不值得羡慕，最重要的是夫妻并蒂相守。而事实上张生应试是被逼的，他们的分离乃是封建势力的压迫所致。因此莺莺发出了对封建势力的怨恨。莺莺还进一步把怨愤指向那可恶的名利思想。“蜗角虚名，蝇头微利”，世俗的名利观念造成了青年男女的爱情悲剧，而莺莺却对这种虚名微利表示了极大的蔑视与痛恨，这就把莺莺的思想感情由一般的离别之苦，推到一个更高的水平。

《长亭送别》教案 篇八

一、基础知识1.下面加黑字的注音或解释有错的一项是a.钏(chuàn镯子)   泠泠(1íng清淡)    斜晖(huī日光)b.靥儿(yè古代妇女贴在额两边的花饰)  揾泪(wèn揩拭)    厮守(ī相守)c.谂知(shěn知悉，深知)     一递一声(dì交替，更迭)     蹙眉(cù皱)d.蜗角(wō极小)    玉醅(péi没过滤的酒)   趁程途(chèn赶)2.加黑字的读音和词义都不同的一项是a.①只索昏昏沉沉的睡②索与我凄凄惶惶的寄 b.①阁泪汪汪②阁不住泪眼愁眉c.①挣揣一个状元回来者②顺时自保揣身体   d.①供食太急②将来的酒共食3.给下面三组内容正确配伍①举案齐眉②蜗角虚名，蝇头微利③红泪④司马青衫⑤伯劳东去⑥鱼雁青鸾a.薛灵芸b.比喻离散c。比喻书信消息d.西王母e.白居易f.孟光g.苏轼a.梁鸿b.《满庭芳》c.乐府d.王嘉e.《拾遗记》f.苏轼q.汉武帝h.《琵琶行》①___②___③___④___⑤___⑥___4.对下列句子的修辞方法，解说正确的一项是①泪添九曲黄河溢，恨压三峰华岳低②蜗角虚名，蝇头微利③荒村雨露宜眠早，野店风霜要起迟④伯劳东去燕西飞a.夸张用典互文比喻b.比喻拟人比喻互文c.夸张拟人比喻互文d.比喻用典互文比喻二、阅读理解对下面曲词赏析错误的一项是5.[端正好]碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪a.描绘五幅图画，揭示深秋时节特征，渲染萧瑟悲凉的气氛，衬托莺莺的离人伤感之情。b.是什么在一夜之间把这一片树林染红了呢？都是离别之人的伤心泪水！一个“染”字沟通了景与情的联系，创造了委婉深沉、令人感伤的意境。c.运用对偶、排比、拟人、用典等多种修辞手法，生动形象地表现了人物心理。d.作者把苏轼词中的“黄叶”改成“黄花”，这就与后面的红叶不重复，满地黄花配上满树的红叶，更能表现秋色的凄凉。6.[滚绣球]恨相见得迟，怨归去得疾。柳丝长玉骢难系，恨不倩疏林挂住斜晖。马儿屯屯的行，车儿快快的随，却告了相思回避，破题儿又早别离。听得道一声“去也”，松了金钏；遥望见十里长亭，减了玉肌：此恨谁知？a.以途中的景物为线索抒情写意，从不同侧面展示主人公复杂的内心世界。b.柳丝虽长，却难系住远行人的马，想使疏林挂住斜阳也是枉然，用客观事物衬托远行人去意已决，难以挽留。c.张生骑马在前，因依恋而慢慢地走；莺莺坐车在后，因难舍而紧紧地跟随。曲词真实、细腻地写出了人物内心的离别之苦。d.莺莺因将与张生分别而消瘦。虽然高度夸张，却准确地写出了莺莺在感情折磨下身心交瘁的状况。7.[叨叨令]见安排着车儿、马儿，不由人熬熬煎煎的气；有甚么心情花儿、靥儿，打扮得娇娇滴滴的媚；准备着被儿、枕儿，只索昏昏沉沉的睡；从今后衫儿、袖儿，都揾做重重叠叠的泪。兀的不闷杀人也么哥？兀的不闷杀人也么哥？久已后书儿、信儿，索与我凄凄惶惶惶惶的寄。a.以丰富的情态描写，补述莺莺动身前已经产生和未来将要产生的愁绪。b.莺莺看见送行的车马，心中非常难过、憋闷，无心梳妆打扮，从今以后只能用昏睡和哭泣来熬度时光。c.叮嘱张生分别后，隔一段时间再寄书信来，不要影响进京应试。d.运用民间口语，运用排比、反复等修辞手法，造成音节和韵的回环流转，与莺莺抽泣的声音和心情相合拍。8.[耍孩儿]淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿。伯劳东去燕西飞，未登程先问归期。虽然眼底人千里，且尽生前酒一杯。未饮心先醉，眼中流血，心内成灰。a.一、二两句用典，极力渲染莺莺内心的悲戚。b.三、四两句作者用夸张修辞手法，使人物情感已呈奔腾向前发展之势，表现了人物极度悲哀之情。c.五、六两句，故作回转——虽然马上就要分别了，姑且喝一杯送行酒吧，在宽慰中表达了一种无可奈何之情。d。最后三句，作者纵笔把人物感情推向高潮，使整支曲子散落有致，人物内心活动波澜起伏。9.[一煞]青山隔送行，疏林不作美，淡烟暮霭相遮蔽。夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶。我为甚么懒上车儿内，来时甚急，去后何迟？a.这段曲词有景有情，景为情设，情由景生，浑然一体。青山疏林、淡烟浓雾、夕阳古道、禾黍秋风，构成了一幅黄昏时候秋天郊外的画面。b.青山疏林、淡烟暮霭，都是莺莺眼里的景物，可以说这些景物是为情而设的，却又是随手拈来，自然贴切，没有一点牵强和雕琢的痕迹。c.“无人语”有两层意思：一是指在寂寞的夕阳古道上听不到一点人说话的声音，二是指莺莺感叹张生离去，欲语无人。以景来写心理活动。d.“听马嘶”，听到马叫声，却看不到骑马的丈夫。“无人语”与“听马嘶”两相映照，烘托出环境的凄凉和莺莺痛不欲生的悲哀。10.选出对《长亭送别》赏析不正确的一项a.本折戏曲莺莺主唱，通过一系列优美委婉的曲词，突出地描写了主人公内心的苦闷和怨恨，表现对封建礼教和科举制度的不满，对爱情、自由、幸福的热烈追求。b.作者善于描摹景物，在景物的描摹中刻画人物的内心活动和思想感情。c.语言优美精湛，曲词富有文采。文中用典很多，极为恰当，所用典故均能表现主人公内心世界。d.作者善于运用多种修辞手法，生动形象地表达人物感情，特别是巧用夸张手法。三、教材精彩赏析阅读[滚绣球]这支曲子，思考下面的问题。[滚绣球]恨相见得迟，怨归去得疾。柳丝长玉骢难系，恨不倩疏林挂斜晖。马儿违迹的行，车儿快快的随，却告了相思回避，破题儿又早别离。听得道一声“去也”，松了金钏；遥望见十里长亭，减了玉肌：此恨谁知？这首曲子中“马儿的迈迈行，车儿快快的随”两句，金圣叹赞这两句是真正妙文，你感觉是这样的吗？四、同步链接阅读下面一段文字，回答问题。[天净沙]莫不是步挤得宝髻玲珑？莫不是裙拖得环现叮咚？莫不是铁马儿檐前骤风？莫不是金钩双控吉丁当敲响帘栊？[调笑令]莫不是梵王宫，夜撞钟？莫不是疏潇潇曲槛中？莫不是牙尺剪刀声相送？莫不是漏声长滴响壶铜？潜身再听在墙角东，原来是近西厢理连结丝桐。[秃嘶儿]其声壮，似铁骑刀枪冗冗；其声幽，似落花流水溶溶；其声高，似风清月朗鹤唳空；其声低，似听儿女语，小窗中，喁喁。[圣药王]他那里思不穷，我这里意已通，娇鸾雏凤失雌雄；他曲未终，我意转浓，争奈伯劳飞燕各西东，尽在不言中。我近书窗听咱。(红云)姐姐，你这里听，我瞧夫人一会便来。(末云)窗外有人，已定是小姐，我将弦改过，弹一曲，就歌一篇，名曰《凤求凰》。昔日司马相如得此曲成事，我虽不及相如，愿小姐有文君之意。(歌曰)有美人兮，见之不忘。一日不见兮，思之如狂。凤飞翩翩兮，四海求凰。无奈佳人兮，不在东墙。张弦代语兮，欲诉衷肠。何时见许兮，慰我彷徨？愿言配德兮，携手相将！不得于飞兮，使我沦亡。(旦云)是弹得好也呵！其词哀，其意切，凄凄如鹤唳天；故使妄闻之，不觉泪下。[麻郎儿]这的是令他人耳聪，诉自己情衷。知音者芳心自懂，感怀者断肠悲痛。[注]红娘定计，让张生用琴声对莺莺作试探。莺莺月下焚香，张生弹琴撼动芳心，作歌直抒衷情，莺莺为之感动，埋怨违约悔婚的“狠毒娘”，钟情一往情深的“志诚种”，决心以身相许。1.[天净沙]、[调笑令]、[秃厮儿]三曲如何对琴声作艺术描绘？[秃厮儿]一曲在语言运用上有何特点？答：____________________2.节选部分如何表现琴声、歌声对莺莺心理的作用？答：__________________________________

参考答案一、1.d(玉醅—pēi美酒)2.c3.①fa②gb③ad④eh⑤bc⑥cdg4.a二、5.d6.b7.c8.b9.a10.c三、这首曲子是情景交融的典范篇章，写景成为抒情的重要手段。马儿慢慢行，车儿快快随是景，而实际抒发的却是莺莺那种不忍遽别，虽一时半刻的厮守也不肯放弃的惜别深情。是先有这样的情，才有那样的景，如“晓来谁染霜林醉？总是离人泪”，在离人眼里，霜林之所以醉，是由惜别的血泪染红的一样，使人很难说清何者是景，何者是情，二者交融为一了。若又马儿快快行，车儿慢慢随，则中间乃自隔绝，不得多作相守也。即马儿慢慢行，车儿慢慢随，或马儿快快行，车儿快快随，亦不成其为相守也。必也，马儿则慢慢行，车儿则慢慢随，车儿既慢慢随，马儿仍慢慢行，于是车在马右，马在车左，男左女右，比肩并坐，疏林挂日，更不复夜，千秋万岁，永在长亭。此真小儿女又稚小，又苦恼，又聪明，又憨痴。一片的微细心地，不知作者如何写出来也。(金圣叹)四、1.描绘：①用比喻手法写琴声，与白居易《琵琶行》写乐声有异曲同i之妙。②逐步展示莺莺对琴声中意境的理解。初时，莺莺不辨何处声响，怀疑是“宝髻玲珑”、“环佩叮冬”，又怀疑是风摇“铁马”、“金钩”敲窗。继而，莺莺为这种美妙声音触动，觉得如同寺庙撞钟、竹林鸣风、尺剪相碰、“滴响壶铜”。并听清琴声“近西厢”“在墙角东”。此时，莺莺已猜度到弹琴之人是张生。雄壮深幽高急低缓的琴声卒令崔、张情感融通。特点：[秃厮儿]一曲运用通感手法。以整场的排句将诉诸视觉的琴声转换成铁骑刀枪、落花流水、风清月朗、小窗儿女等视觉形象。2.作用：一个是“断肠悲痛”“思不穷”；一个是“芳心自懂”“意已通”。悠扬美妙的琴声和词哀意切的歌声，成为沟通二人情感的媒介。

《长亭送别》教案 篇九

【学习目标】

1. 简单了解作者及相关元曲、元杂剧。

2. 品味情景交融的艺术境界。

3. 揣摩富于文采的戏曲语言。

【学习重点】

1、体味人物的思想感情。

【学习难点】

1、品味情景交融的艺术境界。

【方法指导】

诵读法 点评法

【知识链接】

1、王实甫，名德信，字实甫。大都（北京）人，元代著名杂剧作家。所作杂剧14种，现仅存《崔莺莺待月西厢记》《四丞相高会丽春堂》《吕蒙正风雪破窑记》三种。

2、《西厢记》的`故事来源于唐元稹的小说《莺莺传》（又名《会真记》）。小说叙述唐贞元年间寄居蒲州普救寺的少女崔莺莺和书生张生恋爱、终被遗弃的悲剧故事。莺莺的悲剧形象概括了中国历史上受封建礼教约束和被轻薄少年遗弃的善良少女的共同命运。金代，北方出现的董解元《西厢记诸宫调》一般称为《董西厢》（又称《西厢弹词》或《弦索西厢》）。它在主题思想、故事情节、人物性格等方面，都已经越《莺莺传》，为后来王实甫《西厢记》的创作提供了新的基础。

3、有关元曲及杂剧

（1）、元杂剧四大悲剧：关汉卿《窦娥冤》、马致远《汉宫秋》、白朴《梧桐雨》、纪君祥《赵氏孤儿》。

（2）、元曲四大家：关汉卿、郑光祖、马致远、白朴。

（3）元曲五大剧作家及其代表作

关汉卿：《窦娥冤》、《望江亭》、《救风尘》 郑光祖：《倩女离魂》 马致远：《汉宫秋》

白 朴：《墙头马上》、《梧桐雨》 王实甫： 《西厢记》、《破窑记》、《丽春堂》

4．剧本的构成：唱（演唱）、科（动作或表情）、白（说白）

【学习过程】

一、基础知识积累（a级）

1、给下列加点字注音。

筵席（ ） 玉骢 ( ) 迍迍 （ ） 蹙眉（ ） 萋迷（ ）

玉醅（ ） 金钏（ ） 靥儿 （ ） 谂知（ ） 青鸾（ ）

二、整体感知，理清思路（b级）

1、《长亭送别》这一折内容可以分为四个场景？（请用四个小标题加以概括）

（ 1 — ）送别途中——（ — 11 ） ——（ — ）临别叮嘱

———（ ——19）

2、《长亭送别》表现崔莺莺和张君瑞 ，反映“

”（提示：用课文原话）的送别主题。）

三、阅读与品味（c级）

哪些段落最能表达出主人公崔莺莺缠绵不舍、痛快忧愁、担忧牵挂、郁闷怨恨的内心思想的情感？这些情感是从哪些曲词中概括出来的？

（一）赏读“途中之境”

赏读曲词《端正好》。（先背诵，后赏析。）

1、有哪些意象？组成了并描绘了一幅什么样的图画？

2、哪俩个字实现了情与景的交融？（明确：前者不仅把离别的感受化为具有动态的心理过程，而且令离人的涟涟别泪，宛然如见——昨夜伤心到天明，血泪竟染红了整座山林！后者既写出了枫林的色彩，更赋予了在离愁的重压下不能自持的人的情态——非霜林醉，乃人不能自禁也。至此，萧瑟的秋景与悲凄的心境化而为一，无法分开，创造了委婉深沉、令人感伤的悲凉意境。情由景生，境由情出，世传王实甫写到这里“思竭，扑地而死”。）

3、这幅图画中哪句话展现了主人公的主观感情？ 又表达了主人公怎样的感情？

（二）．赏读“滚绣球”

1、找出作者描写了哪些景物，体会主人公怎样的情感？

（三）．恋恋不舍、痛苦担心是夫妻分别是的人之常情，莺莺在送别张生时还有一种特别的心情是一般情侣分别时不一定有的，是什么之情呢？一起品读“朝天子”。

1．在这里，崔莺莺还表露了这样的情感？

2．在莺莺眼里中状元得功名与她的爱情相比是虚名微利，重要的是两情相悦，长相厮守，她 这种对爱情的认识在课文中表现了多次，请分别找出表现莺莺珍重爱情、轻视功名利禄思想的 句子。

（四）赏读“目送之境”回答问题。

1、《一煞》《收尾》写了哪些景？

2、《一煞》《收尾》中的那景是怎样体现莺莺的惆怅和不忍离去的眷恋的？（提示：可以从“极目而不见，欲语又无人，闻声人无迹，见马不见人”四处入手，这支曲子句句写景，句句含情，以景衬情，化情入景，情景交融，生动展现了莺莺“离愁渐远渐无穷”的心境。）

四、探究与对话（d级）

1、对待爱情和科举功名、莺莺、老妇人、张生各有什么想法？（最好应用“幺篇”和“朝天子”中的话回答。）

2、结合全文，概括文章所揭示的主题？

五、课堂小结（c级）

【学习反思】

【作业布置】

品味写愁妙句，感受语言魅力。你还知道哪些写愁的句子？请写出来与同学交流。

李后主《虞美人》中的“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”

秦观《江城子》中“便作春江都是泪，流不尽许多愁。”

王实甫《长亭送别》最后一句“遍人间烦恼填胸臆，量这大小车儿如何载得起？”

李清照《武陵春》中“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。”

明确：都是写愁高手。将抽象的感情化为具体的物象，都饶有新意，各具特色。李煜将愁变成了 ，秦观又将愁说成比 更多，王实甫则把愁装在了 ，李清照又进一步将愁搬上了 。都很自然贴切，不着痕迹，且均意境完整。但也有不同，语气的变化：设问-假设-反问-肯定； 修辞：明喻-暗喻-无比喻词。

长亭送别教案 篇十

●备课资料

一、课文补注

1.诸宫调：流行于宋金元时代的文学说唱艺术，它取同一宫调的若干曲牌联成短套，首尾一韵，再用不同宫调的许多短套联成数万言的长篇，杂以说白，以之说唱长篇故事。因用琵琶等乐器伴奏，故亦称“弹词”。源于北宋神宗时，现存作品有金人（佚名）作《刘知远》的残篇、董解元的《西厢记诸宫调》、王伯成的《天宝遗事》残篇。诸宫调体制宏大，曲调丰富，对元杂剧的形成颇有影响。

2.董西厢：董解元《西厢记诸宫调》的简称，也称《西厢弹词》《弦索西厢》，诸宫调作品，金董解元作。取材于唐元稹小说《莺莺传》，但人物故事有很大的发展和创造，突出了莺莺、张生、红娘与老夫人之间的矛盾，并以张生和莺莺团圆结束。作品成功地塑造了崔莺莺、张生、红娘等的典型形象，描写生动，文词优美。为元代王实甫的杂剧《西厢记》的成功创作打下了坚实的基础，作品有白有曲，所用曲调介乎宋词和元曲之间，为北曲的早期形式。现存者皆为明刊本，是现存诸宫调的唯一完整作品。

二、课文析读

一曲女性的颂歌

《长亭送别》选自《西厢记》第四本第三折，这折戏曲由莺莺主唱，是塑造莺莺形象的重场戏之一，在全剧中占重要地位。这折戏以别宴前后为时间线索，主要通过精心安排的十九支曲文，集中刻画了莺莺送行时的心绪。它在读者、观众面前展现的是一卷情景交融的别离图。这卷别离图由三个紧密衔接的画面组成：一、赴长亭中；二、长亭别宴；三、长亭分别。倍增烦恼的暮秋天气，是这卷别离图的背景。

【端正好】【滚绣球】【叨叨令】三支曲子，系莺莺赴长亭途中所唱。莺莺是怀着无可排遣的离愁别恨，前往长亭为张生送行的。如果说【端正好】主要采用了寓情于景的手法，那么【滚绣球】便是从正面刻画莺莺与张生难以离舍的复杂内心世界。莺莺相到和张生经历了多少曲折痛苦才得以结合，刚摆脱了相思之苦，却又马上生生被迫分离，心中充满怨恨又万般无奈。接下来红娘的问话，触发了莺莺感情的闸门，使她内心的愁绪，奔涌而出。在道白“你那知我的心里呵”后起唱的【叨叨令】，是以尽情倾诉、直抒胸臆为特征的。莺莺先从眼前车与行色牵动愁肠说起，说明了沉重的别情压在心里，是无心打扮的原因。

车马到达十里长亭后，别宴开始了。可是早已“恨塞满愁肠胃”（【朝天子】）的莺莺，“甚么汤水咽得下”，“将来的酒共食，尝着似土和泥。假若便是土和泥，也有些土气息，泥滋味”。这部分共安排了九支曲子，集中刻画了郁积在莺莺心头的依恋、悲伤、怨恨的情思，同时也通过莺莺的眼和口，展示了同样经受着离愁煎熬的张生的情态。

分手的时刻迫近，人物感情与剧情也一起推向了高潮。通过配以宾白的七支曲子，一方面，回旋跌宕、波澜起伏地再次展现了莺莺不尽悲戚、痛不欲生的感情潮汐和张生的反复叮咛、无限体贴；另一方面，先是曲折吐露继而和盘托出了与离愁别恨纠结在一起的深深忧虑，从而进一步袒露了莺莺的内心世界。“此一行得官不得官，疾早便回来”，是她强烈的心声。别离终于来临，张生带着莺莺的嘱咐上马走了。莺莺目送张生渐行渐远的身影，愁绪万端，不忍遽归。

“长亭送别”没有曲折复杂的戏剧情节，其艺术魅力主要来自对人物心灵的深刻探索和真实描摹。作者将艺术触角伸展到处于“长亭送别”这一特定时空交叉点上的莺莺的心灵深处，细腻而多层次地展示了“此恨谁知”的复杂心理内涵——交织着对“前暮私情，昨夜成亲，今日别离”的亲人的百般依恋，对即将来临的“南北东西万里程”的别离的无限悲戚，对逼求“蜗角虚名，蝇头微利”而“强拆鸳鸯在两下里”的做法的深深怨恨，对当时司空见惯的身荣弃妻爱情悲剧的不尽忧虑。同时，也深刻而令人信服地揭示了这一复杂心理内涵的纯净的灵魂美。莺莺在送别张生时的依恋、痛苦、怨恨、忧虑，都是与她美好的爱情理想紧紧联系在一起的。她对张生的爱，是相互倾慕的产物，丝毫没有掺杂进世俗的考虑和利害的打算，在她看来，“但得一个并头莲，煞强如状元及第”。她所追求的是纯真专一，天长地久的爱情幸福，而不是封建的“家世利益”。总之，作者不仅写出了人物心灵中颤动的爱情旋律，而且写出了激荡着巨大情感潮汐的人物心灵。

（节选《元曲鉴赏辞典》高建中）

三、类文荐读

莺莺传（节选）

元　稹

……张生游于蒲。蒲之东十余里，有僧舍曰普救寺，张生寓焉。适有崔氏孀妇，将归长安，路出于蒲，亦止兹寺。崔氏妇，郑女也。张出于郑，绪其亲。乃异派之从母。是岁，浑瑊①薨子蒲。有中人丁文雅，不善于军，军人因丧而扰，大掠蒲人。崔氏之家，财产甚厚，多奴仆。旅寓惶骇，不知所托。先是，张与蒲将之党有善，请吏护之，遂不及于难。十余日，廉使杜确将天子命以总戎节，令于军，军由是戢②。郑厚张之德甚，因饰馔以命张，中堂宴之。复谓张曰：“姨之孤嫠未亡，提携幼稚。不幸属师徒大溃，实不保其身。弱子幼女，犹君之生，岂可比常恩哉！今俾以仁兄礼奉见，冀所以报恩也。”命其子，曰欢郎，可十余岁，容甚温美。次命女：“出拜尔兄，尔兄活尔。”久之，辞疾。郑怒曰：“张兄保尔之命，不然，尔且掳矣。能复远嫌乎？”久之，乃至。常服睟③容，不加新饰，垂鬟接黛，双脸销红而已。颜色艳异，光辉动人。张惊，为之礼。因坐郑旁。以郑之抑而见也，凝睇怨绝，若不胜其体者。问其年纪，郑曰：“今天子甲子岁之七月，终于贞元庚辰，生年十七矣。”张生稍以词导之，不对。终席而罢。张自是惑之，愿致其情，无由得也。

崔之婢曰红娘，生私为之礼者数四，乘间遂道其衷。婢果惊泪，腆然而奔。张生悔之。翼日，婢复至。张生乃羞而谢之，不复云所求矣。婢因谓张曰：“郎之言，所不敢言，亦不敢泄。然而崔之姻族，君所详也，何不因其德而求娶焉？”张曰：“余始自孩提，性不苟合。或时纨绮闲居，曾莫流盼。不为当年，终有所蔽。昨日一席间，几不自持。数日来，行忘止，食忘饱，恐不能逾旦暮，若因媒氏而娶，纳采问名④，则三数月间，索我于枯鱼之肆矣。尔其谓我何？”婢曰：“崔之贞慎自保，虽所尊不可以非语犯之。下人之谋，固难入矣。然而善属文，往往沉吟章句，怨慕者久之。君试为喻情诗以乱之，不然，则无由也。”张大喜，立缀《春词》二首以授之。是夕，红娘复至，持彩笺以授张，曰：“崔所命也。”题其篇曰《明月三五夜》，其词曰：

待月西厢下，迎风户半开。

拂墙花影动，疑是玉人来。

张亦微喻其旨。是夕，岁二月旬有四日矣。崔之东有杏花一株，攀援可踰。既望之夕，张因梯其树而踰焉。达于西厢，则户半开矣。红娘寝于床，因惊之。红娘骇曰：“郎何以至？”张因绐⑤之曰：“崔氏之笺召我也。尔为我告之。”无几，红娘复来，连曰：“至矣！至矣！”张生且喜且骇，必谓获济。及崔至，则端服严容，大数张曰：“兄之恩，活我之家，厚矣。是以慈母以弱子幼女见托。奈何因不令之婢，致淫逸之词？始以护人之乱为义，而终掠乱以求之，是以乱易乱，其去几何？诚欲寝其词，则保人之奸，不义；明之于母，则背人之惠，不祥；将寄于婢仆，又惧不得发其真诚：是用托短章，愿自陈启。犹惧兄之见难，是用鄙靡之词，以求其必至。非礼之动，能不愧心？特愿以礼自持，毋及于乱！”言毕，翻⑥然而逝。张自失者久之，复踰而出，于是绝望。

数夕，张生临轩独寝，忽有人觉之。惊骇而起，则红娘敛衾携枕而至，抚张曰：“至矣！至矣！睡何为哉！”并枕重衾⑦而去。张生拭目危坐久之，犹疑梦寐；然而修谨以俟。俄而红娘捧崔氏而至。至，则娇羞融治，力不能运支体，曩时端庄，不复同矣。是夕，旬有八日也。斜月晶莹，幽辉半床。张生飘飘然，且疑神仙之徒，不谓从人间至矣。有顷，寺钟鸣，天将晓。红娘促去。崔氏娇啼宛转，红娘又捧之而去，终夕无一言。张生辨色而兴，自疑曰：“岂其梦邪？”及明，睹妆在臂，香在衣，泪光荧荧然，犹莹于茵席而已。是后又十余日，杳不复知。张生赋《会真》诗三十韵，未毕，而红娘适至，因授之，以贻崔氏。自是复容之。朝隐而出，暮隐而入，同安于曩所谓西厢者，几一月矣。

注：①浑瑊：瑊（jiān）唐代名将，铁勒族人，肃宗时屡立战功，做到兵马副元帅，死在绛州节度使任上。绛州节度治所在蒲州。②戢：（jí）收束，止息。③睟：（suì）脸色光润。④纳采问名：古代定亲时男方送给女方的聘礼叫纳采，问生辰八字叫问名，皆为定亲的礼节。⑤绐：（dài）欺骗。⑥翻：同“翩”，轻快的样子。⑦重衾：铺好被褥。

阅读提示：《莺莺传》又名《会真记》。为唐代诗人元稹所著，是唐传奇中传播最广，影响最大的一篇文章，它叙述的是一对才子佳人的故事。莺莺感谢张生的救命之恩，而又慕其才，于是在感情不能自制的情况下与之私合。但是这种不为礼教所容的行为，终于不能长久，最后张生负心抛弃了她。所选文段删除了开头和结尾部分宣扬封建礼教的部分，连别离时崔莺莺的软弱表现也一并去之，仅留精彩部分供各赏析。选文中莺莺神态的描写非常形象，娇矜自持，欲拒又纳的行动，体现了她感情上的冲突变化，她约张生前来，却又板起面孔，斥责他的“非礼之动”，这完全违反自己初衷的行动，正反映了她的封建意识和爱情要求的矛盾。自动秉夜至张生处所约会，这种大胆突破封建礼教的行动，对于一位端庄明礼的大家闺秀来说，确实有一定的反抗性。总之，崔莺莺含蓄而多情，敢爱又矜持的形象刻画得非常鲜明，和本文结合来读，对于莺莺形象的理解，会有一定的帮助。

四、鉴赏方略

戏剧的阅读与鉴赏之六：戏剧的时代性

任何一种文学形式的产生，都离不开其深厚的群众基础，中国古代戏曲植根于民间，发展于民间，成熟于民间。由于封建统治者对文化的垄断，这种口耳相传的艺术形式自然为广大人民群众所喜闻乐见。人民的要求，人民的愿望，自然要在戏曲中得到反映，这就使戏曲艺术不可避免地打上了时代的烙印。欣赏戏剧，不可忽视它的时代性。

戏曲作品是现实生活的真实反映。戏曲作品同样也继承了传统的现实主义创作手法，它的故事同样来源于生活，反映生活的真实，社会生活中的各种矛盾，经过艺术家们的加工、整理、提炼、概括，运用特有的方式把这些矛盾集中起来，通过戏曲的表演展现给广大的人民群众。《窦娥冤》中的高利贷盘剥、地痞流氓横行霸道、官府的腐败、人民无路可走等现象，就是元代社会的真实反映。戏曲在反映生活时，虽常常假托于前期，但剧中却往往是当时生活的真实反映。《牡丹亭》的故事发生在南宋，但剧中所展示的情与理的矛盾、礼与欲的冲突，却正是明代社会的具体体现，有人为戏曲表演拟了一副对联：“天地大舞台，舞台小天地。”就是戏曲反映社会现实的最好证明。

戏曲艺术同样也服务于时代，作为人民群众所喜闻乐见的形式，能够更直观地反映社会生活，也更容易被人民群众所接受，所以戏曲艺术在民间的影响是深广的，封建时代的文人就非常重视戏曲的教化作用，重视戏曲的表演性和社会效果。李渔在《闲情偶寄》中强调：“戏文做与读书人和不读书人同看，又与不读书之妇人小儿同看。”说实话，广大人民群众明礼义，知忠孝，褒英烈，斥奸党，这些是非善恶的认识大多来自于戏曲，这就使戏曲具有了独特的社会教化功能，这也正说明戏曲在民间的影响。自然，有心的剧作家就充分利用戏曲这一特色，来为自己服务。封建统治者炮制了《五伦全备记》等宣扬反动理学的剧本，来麻痹人民的意志，禁锢人民的思想；关汉卿等进步的艺术家则用自己的笔向封建制度、封建礼教宣战。为斥责清朝的卖国行为，汪笑浓编写《哭祖庙》；为宣扬民族正义、抗击日寇，梅兰芳演出《梁红玉》。抗日战争时期的街头剧，更是遍地开花，把戏曲艺术的社会功能发挥得淋漓尽致，极大地高涨了人民的抗日热情。有一位战士在演出途中竟然向扮演黄世仁的演员开枪，可见其影响之大。适应时代要求，唤醒民族正义，这就是戏曲艺术服务于社会的体现。

总之，戏曲艺术源于社会，又服务于社会，和社会生活有着千丝万缕的联系。如果戏曲不紧密地结合时代、反映现实，它也只能成为吟风弄月的案头之学，昙花一现，转瞬即逝。如果欣赏戏曲，不去关注它的时代性，也就难以体会其精髓，只能流于“看热闹”之流。