《天鹅湖》观后感（优秀7篇）

当品味完一部影视作品后，想必你有不少可以分享的东西，这时我们很有必要写一篇观后感了。那么你会写观后感吗？下面是小编辛苦为同学们带来的《天鹅湖》观后感（优秀7篇），在同学们参考的同时，也可以分享一下写作文给您的同桌。

天鹅湖观后感 篇一

今天，我兴高采烈地来到湖州大剧院，看了期待已久的大型儿童歌舞剧《天鹅湖》，曲折起伏的故事情节和精彩纷呈的舞台表演，深深打动了我，在我心中久久难忘。

《天鹅湖》主要讲述了在魔法森林里，有一个美丽的姑娘叫奥利亚，她被山妖变成了一只天鹅，只有到晚上才能变回人。森林女王让四小天鹅陪着她，不让她孤单，还把自已的宝石给了奥利亚，并对她说：“这不是一般的宝石，它只要戴在勇敢的人身上，就不用怕山妖的魔法了。”森林女王知道森林公公有办法对付山妖，奥利亚找到了森林公公，森林公公对她说：“有一位王子会路过这里，你只要把宝石戴在王子身上，这位勇敢的王子就会打败山妖，那么你在白天不会变成天鹅了。”没过多久，王子果然来了，他邀请奥利亚晚上去皇宫参加化妆舞会。山妖知道了这件事后，他让自已的女儿假扮奥利亚，最终阴谋被识破了。王子利用宝石的力量和自已的勇敢智慧，把山妖打败了。于是王子娶了奥利亚做他的新娘，从此，他们过上了幸福的生活。

我觉得生活中的每一个人都应该善良，有爱心，正义和勇敢最终战胜阴谋和邪恶。我们应该不怕困难，不怕磨难，满怀自信，用自己的爱和智慧帮助他人，让我们生活的世界变得更加美好，充满阳光，充满爱。

《天鹅湖》观后感 篇二

今天的演出讲述的是一个美丽的公主与王子的爱情故事，通过杂技和芭蕾的形式来表演故事情节，从小到大还没有看到过如此精彩的杂技。动作中涵盖了肩上芭蕾，软工，吊环等难度比较大的动作，通过音乐和舞蹈形式把杂技和舞蹈的美融合一体，真的非常精彩！这场演出为了突出东方审美在多媒体、服装、造型、舞美等方面都下了功夫，让人眼前一亮，能够用杂技形式把世界经典作品演绎得如此完美，真的让人非常感动。为这些了不起的艺术家点赞！

芭蕾舞《天鹅湖》观后感 篇三

平安夜，寒风凛冽，冬高气爽，我怀着激动的心情来到人民大会堂，观看著名的芭蕾舞剧《天鹅湖》。虽然一路走来，手冻得僵硬，脸也被寒风吹的生疼，但一想到就要观看天鹅湖这部我向往已久的芭蕾舞，我的内心就激动起来，真个身体也随之不觉得冷了。

进来时，剧已经开演。来之前，我已经好好的做过了功课，对《天鹅湖》进行了一番研究，一看到演员们在台上热情洋溢的表演，我也立刻投入其中，如痴如醉的看了起来，并不断啧啧称赞，心里暗自感慨，芭蕾舞真是高雅的艺术啊。

三个多小时的表演，转瞬结束，我还意犹未尽，也不得不随着人流开始向外行走。一边离场，眼光还不住的飘向舞台，希望能多回味一下刚才的演出。

出门回身望，啊，雄伟的人民大会堂，你用你的雄壮，承载着艺术，宣扬着文化，显示着祖国的发展，人民的富强！我的内心澎湃不已，这已不是一场芭蕾舞剧带给我的激动，是祖国强大带给我的激情，啊，祖国！美丽强大的祖国！我们永远爱你！

《天鹅湖》观后感 篇四

20xx年的平安夜，寒风凛冽，冬高气爽，我怀着激动的心情来到人民大会堂，观看著名的芭蕾舞剧《天鹅湖》。虽然一路走来，手冻得僵硬，脸也被寒风吹的生疼，但一想到就要观看天鹅湖这部我向往已久的芭蕾舞，我的内心就激动起来，真个身体也随之不觉得冷了。

进来时，剧已经开演。来之前，我已经好好的做过了功课，对《天鹅湖》进行了一番研究，一看到演员们在台上热情洋溢的表演，我也立刻投入其中，如痴如醉的看了起来，并不断啧啧称赞，心里暗自感慨，芭蕾舞真是高雅的艺术啊。

三个多小时的表演，转瞬结束，我还意犹未尽，也不得不随着人流开始向外行走。一边离场，眼光还不住的飘向舞台，希望能多回味一下刚才的演出。

出门回身望，啊，雄伟的人民大会堂，你用你的雄壮，承载着艺术，宣扬着文化，显示着祖国的发展，人民的富强！我的内心澎湃不已，这已不是一场芭蕾舞剧带给我的激动，是祖国强大带给我的激情，啊，祖国！美丽强大的祖国！我们永远爱你！

天鹅湖观后感 篇五

上个星期五，我和妈妈、爸爸去中山纪念堂看由广州芭蕾舞团的哥哥姐姐演的舞蹈剧《天鹅湖》。一开始，我对这个故事只是有一点点的了解，因为在音乐课上，我们有看过—些《天鹅湖》的小片段。可是看完这出剧以后，我的感觉就更深刻了。想了解一下我看这出剧的过程咧？那就听我慢幔解说一开始，我为了了解故事情景，就看了一眼节目的介绍，这下我才明白（www.paomian.net)，原先这部剧的女主角是奥杰塔公主，然后，她在花园里采花时遇见了魔王，被魔王无辜地变成了一只天鹅。故事就从那里开始。之后，王子发现了奥杰塔，便和奥杰塔一起跳舞。王子要选一位公主了，可是，囯王选的公主他一点也不喜欢，他喜欢的是奥杰塔。在完婚宴会上，魔王打扮成一位客人，带来一位公主。王子以为这位公主就是他的奥杰塔，于是和她共舞。可是当奥杰塔的影子出此刻上空时，王子这才明白他上当了，急忙跑回天鹅湖畔，之后在众多天鹅的帮忙下，奧杰塔最终变回人形，幸福地和王子生活在一起。

广芭的哥哥姐姐们跳得实在是太精彩和太优美了，所以我整部剧看得都很认真，没有打过一点瞌睡，连妈妈这个看音乐剧的忠实者都打了一点瞌睡，可见我是多么的认真啊！其中，我最喜欢演奧杰塔公主变成天鹅的那个姐姐，因为我看着王子把她举起来，放下来，她的动作都很优雅，真的好像一只天鹅，在和王子翩翩起舞呢！即使是做一些挣扎的动作，但她还是十分地优雅，动作也是十分的大方。说到王子，我也很喜欢，虽然他在开始的时候做动作有点趔趄了，可是他在后面的时候还是能够做到像王子一样的美男的哦（美男这个词有恶心，提议童鞋们不要模仿。）！并且他是有点瘦，可是嘛，芭蕾舞不是讲究身材滴，是讲究整体素质和技巧问题滴。

这次看的舞剧给我很大的收获哦！第一，让我欣赏到这部给人带来美的感受的经典芭蕾舞剧，第二，也成为了我写作文的素材，这一篇周记就是这样得来的。我让妈妈再帮我看看有没有芭蕾舞剧的票，因为我此刻对芭蕾舞剧超级感兴趣！

《天鹅湖》读后感 篇六

《天鹅湖》是我第一次读的童话，它是柴可夫斯基创作的一首曲子，后人根据歌曲创造了这个童话。这个古老的童话陪伴了我很久，华丽的背景，至真的勇气在我心底里埋下了那份向往。

我最喜欢的便是奥杰塔公主。我喜欢她那颗执着坚强的心，变成了白天鹅依然可以翩翩起舞，她不放弃对王子的爱。她的努力震撼了我，我永远忘不了她美丽的面孔下那高尚的心灵，战胜敌人的一刹那，仿佛世界都静止了，只剩下奥杰塔的面孔，在微笑着。

在奥杰塔的出现，王子齐格费里德便深深喜欢上了奥杰塔。但奥杰塔变成了天鹅，只有在夜晚才能变成人类，白天化为天鹅。虽然奥杰塔很伤心，可这就是她的'命运。

前奏清脆，似乎在迎接着天鹅的到来，夹着动听的风铃声，奥杰塔在翩翩起舞，王子的求爱，狠心的黑天鹅似乎在奥杰塔眼里只是一场刚苏醒的梦。变成了天鹅的奥杰塔的悲伤化成了泪。

奥杰塔接受了王子舞会的邀请，却迟迟未出现，而假公主代替了真正的公主出现在了舞会上，真正的奥杰塔终于来到舞会时，假公主已经与王子在一起了，动人心弦的音乐再次响起，却多了哀愁，凄凉，一根一根琴弦拔动着奥杰塔的痛。.。.。.奥杰塔坚强的心破裂了，她对王子的爱只能化为灰烬吗？华丽的舞会给予奥杰塔的只有孤独。.。.。.

音乐凄凉的响着，上帝再次眷顾了他们，王子与公主的结局永远美满！奥杰塔努力战胜了黑天鹅，再次证名了爱的力量。

我喜欢奥杰塔坚强，为爱的执着，她在面对爱的危机是与王子一起面对，她拥有的不只是快乐还有真正的爱。

公主是平凡的女孩向往，奥杰塔给予我们的向往超过了那些公主的财富，奥杰塔就是我的榜样，只要拥有勇气不会有任何东西可以阻挡你！总有有一天你会像奥杰塔一样快乐。

音乐的尾声只剩下了欢乐，幸福。.。.。.

天鹅湖观后感 篇七

芭蕾出现于15-16世纪文艺复兴全盛时期的意大利，艺术家极力模仿古希腊的艺术风格。最早的芭蕾表演是在宫廷宴会上进行的，1489年在意大利的一个小城里，为庆祝米兰公爵和西班牙阿拉贡公主伊达贝尔的婚礼，演出了《奥菲士》。当时的表演形式与我们今日所见到的芭蕾演出绝然不一样，它的每一段表演大致都与上菜联系在一齐，比如模拟狩猎的表演开始以后就吃野猪肉；海洋、河流神灵出场开始吃鱼。然后，许多神话人物上场献上许多菜肴和水果，最终客人们也都参加到热闹狂欢的表演中去。这是一种把歌、舞、朗诵、戏剧表演综合起来的表演形式，能够说是芭蕾的雏形，后人称它为“宴会芭蕾”。芭蕾继续发展，经历了宫廷芭蕾、情节芭蕾、浪漫主义芭蕾、俄罗斯芭蕾、当代芭蕾几个主要阶段。我们所看的《天鹅湖》属于经典俄罗斯芭蕾。

《天鹅湖》的创作背景:

1871年夏天，作曲家柴可夫斯基去乌克兰卡明加渡假，拜访了居住在那里的妹妹。做为舅舅，他根据德国作家莫采伊斯的妖精故事《天鹅池》，为可爱的外甥们谱写了一部家庭用的独幕芭蕾曲。1875年8月，莫斯科帝国剧院总裁格里采尔与剧作家皮盖切夫合作编写了大型舞剧《天鹅湖》的台本，并以八百卢布的报酬委托柴可夫斯基为之作曲。早就期望能在舞剧领域里进行尝试的柴可夫斯基，就以四年前所写的这部短篇芭蕾音乐为基础，又融合进1869年所创作的歌剧《女水神》的音乐，于次年4月完成了全部谱曲工作，全剧共分四幕二十九曲。不久，《天鹅湖》由德国人列津格尔编导，在莫斯科正式公演，略波夫担任乐队指挥。遗憾的是他们对于柴可夫斯基的创新感到无所适从，在演出中不按原谱，任意加进普尼等其他作曲家的音乐。异常是因为编导的平庸，竟然给扮演天鹅的女演员双臂绑上细木棍，让他们仿效飞禽翅膀，最终导致首演的全面失败，只演了几场就中止了。性格内向的柴可夫斯基，把演出的失败归结于自我的音乐，一向打算重新修改《天鹅湖》音乐，但未及动手就与世知辞了。

1894年，彼德堡马林斯基剧院首席编导马留斯·彼季帕在其助手列弗·伊万诺夫的协同下，为柴可夫斯基逝世一周年举行纪念公演时，首先把《天鹅湖》二幕重新搬上了舞台。然后又由彼季帕编导一、三幕，伊万诺夫编导二、四幕，于1895年1月27日在彼德堡上演全剧。他们在指挥德里果的协助下，对舞剧谱进行了必要的增删和次序上的调整。在编舞上进行了种种革新，为突出奥杰塔与奥吉丽雅善与恶的鲜明比较，赋予了他们不一样的性格和节奏。当时担任女主角的演员皮埃丽娜·莱格那妮，以细腻的感觉，轻盈的舞姿、完备的技巧创造性的体现了编导的意图，据说在第三幕里天鹅独舞中，一口气做了三十二个Fouette（单腿旋转），首次完成了这一芭蕾舞演员的绝技。《天鹅湖》的重演获得了巨大成功，到达了古典浪漫主义舞剧的光辉顶点。进入二十世纪，随着芭蕾艺术在全世界的推广，《天鹅湖》已成为各国芭蕾舞团演出最多的古典芭蕾舞剧，并出现了不一样的版本，中国现有的五个专业芭蕾舞团都将《天鹅湖》作为经常演出的保留剧目，成为中国人民最熟知的、也是最喜爱的芭蕾舞剧。芭蕾舞爱好者大多数都是从《天鹅湖》开始感受芭蕾的魅力的，将于12月12日至明年1月20日举办的首届北京国际舞蹈演出季中，就将有四个版本的《天鹅湖》

演出，分别是来自中央芭蕾舞团、俄罗斯全明星节庆芭蕾舞团、白俄罗斯国家大剧院芭蕾舞团以及古巴国家芭蕾舞团。

接下来我要说的是《天鹅湖》的剧情，这可能是大家最感兴趣的了。舞者经过丰富的肢体语言都表现了些什么呢大家以后去看芭蕾舞先看看剧情介绍，肯定对理解舞蹈有很大的帮忙。天鹅湖的故事是这个样貌的:

王子齐格弗里德成年之日，宫中为他举行选妃舞会。王子为这没有感情的选妃仪式而闷闷不乐，好友贝诺劝慰王子，时近黄昏，一群天鹅掠过上空，王子持弓尾随而去。群鹅游过湖面，其中戴皇冠的就是奥杰塔公主。王子举弓欲射，奥杰塔哀诉委屈，王子决心要以纯真的感情战胜魔王，让她重返原形，又约请她明日来参加选妃舞会。黑夜将近，群鹅受魔王之招离去，王子把奥杰塔留下的一根羽毛紧帖在胸，发誓要拯救公主摆脱苦难。

宫内，心系奥杰塔的王子对那些目送秋波的妖艳公主毫不动心，魔王为破坏王子与奥杰塔的誓约，带着变成奥杰塔模样的女儿——-奥杰丽雅闯进了宫廷。前来参加舞会的各国客人在奥杰丽雅的挑逗下，王子误以为她就是奥杰塔，跳起了著名的黑天鹅双人舞。坠入陷阱的王子对天起誓，魔王一阵狞笑，刹时天昏地暗，王子忽然看到窗外绝望的白天鹅，方知受骗，不顾一切的冲出宫廷。奥杰塔痛苦的向同伴诉说"王子负心的不幸"，决意一死了之，王子赶来表白请求宽恕。魔王露现猫头鹰的原形，与王子展开殊死搏斗。最终的结局当然是纯真的感情最终战胜了邪恶。乌云消散，大地生辉，奥杰塔和天鹅们恢复了人形，奥杰塔公主和王子齐格弗里德从此幸福地生活在一齐。此刻，我不得不提一下该舞剧的核心-沁人肺腑的音乐旋律。

柴可夫斯基对舞剧音乐进行了许多革新，他克服了过去舞剧音乐的公式化弊病，赋予舞剧音乐以交响性的发展，使之更富于戏剧性，大大提高了舞剧音乐的表现力。他在《天鹅湖》的音乐中成功地运用了交响乐原则、奏鸣曲式中主题的比较和展开原则、赋格段及回旋曲式的自由运用原则；柴可夫斯基把舞剧中的古典舞（包括双人舞、三人舞、四人舞以及男女独舞等）和代表性民间舞（包括各民族，各地区的特性舞）的音乐和表现力大大丰富提高了，使之焕然一新。他以真挚动人心弦的旋律，如泣如诉的歌唱性乐句为主导，巧妙地运用了各种音乐表现手法来塑造人物形象，展开戏剧冲突，整个舞剧音乐优美完整、富于诗意。柴可夫斯基强调音乐优美完整、富于诗意，强调音乐对于舞剧的进取作用。运用主导动机发展、高密度和声织体等交响乐的创作手法，使音乐与剧中人物感情、特定场面紧密吻合，到达了高度的统一。在第二幕的《白天鹅双人舞》中，那如泣如诉、哀怨委婉的旋律，形象逼真地表达出了奥杰塔公主对自我被困于魔掌之中的无助与无奈，对纯真感情和自由生活的无限向往。自《天鹅湖》问世以来，吸引了众多一流作曲家进入芭蕾舞的创作领域，精品之作层出不穷。

最终，感激我们伟大的舞蹈家们，他们才是舞剧的真正灵魂。

舞剧艺术的最高任务是塑造光彩夺目的舞蹈形象，成功的舞蹈形象会给观赏者带来无尽的美感享受。这次参加演出的堪称是俄罗斯芭蕾舞的“全明星阵容”:有国家功勋演员（俄罗斯艺术家最高荣誉）、有多位世界比赛的冠军。《天鹅湖》第二幕中所展示出的、中了魔法的白天鹅的少女形象魅力四射，生动感人，使人们难以忘怀；高傲的（伸臂抬腿的舞姿）伴随着向上飞跃、双臂如翅挥动着旋转、足尖碎步，当偶遇王子时翻动手掌挡住脸部，回避陌生人的目光显出羞怯腼腆的姿态，塑造出天鹅奥杰塔的生动形象。

相信大家此刻已经对芭蕾舞《天鹅湖》有了必须的了解，以后有机会再看一次的话也必定要看得更明白。应当提到的是此刻我们能够从电影、电视、VCD等多方面欣赏到芭蕾舞，可是要真正全面地去认识和感受芭蕾舞艺术的魅力所在，还是应当走进剧场。这是因为芭蕾舞经过演员的肢体和造型表达感情的，无论独舞，还是双人舞，都要求舞姿的完整性，动作的延续性，但电影或电视艺术有自我的艺术规律，它需要运用镜头语言，在景别上加以变化，有时全景，有时中景，有时特写。在镜头转换处理不当时往往会出现下列情景:本来应当以全身的舞姿才能表现出人物的某种情感时，屏幕上只能看到一张激动的脸；本来是一幅雕塑般的身体造型，却把双手卡在了画面之外；本来是一段精彩的舞蹈，屏幕上只能见到两条穿着足尖鞋腿在动。芭蕾舞是剧场艺术，离不开演员与观众的交流，到现场观看演出的同学肯定有深刻的体会。