菊次郎的夏天影评（优秀8篇）

《菊次郎的夏天》观后感 篇一

这是一个下着小雨淅沥沥的秋季夜晚，本该带着些许惆怅，却因为看完这部日本旧片《菊次郎的夏天》，而使一切变得十分欢快，似乎连台面上的蝴蝶兰也跟着久石让那欢快动人的音乐旋律跳起舞来了。

这是一部关于夏天，关于成长与童年，关于人与人之间毫无杂质的情谊的电影。

一个游手好闲，欺善怕恶，斤斤计较，装腔作势，浑身痞子样的中年大叔带着一个木讷内向又极尽孤独的小男孩一起踏上了去看妈妈的旅途。

在这部影片中，除了主角，那些各色各样的路人所刻画的形象也深入我心，好心的宾馆服务员，热情的情侣，周游各地的诗人，面恶心善的飞车党，他们与这“一大一小”也都是萍水相逢，或者让他们搭顺风车，给予帮助；或者一起结伴玩耍，欢声笑语。

在得知妈妈改嫁并且有了新家庭后，小男孩非常落寞，那个孤独无助的背影让人非常辛酸。大叔为了安慰小男孩，几乎用威胁的方法骗来了一个天使之铃，说这是妈妈搬走以前留给他的，只要摇摇铃铛，天使就会出现保护他。小男孩摇了铃铛，天使却没有出现，但他没有放弃，他不停的摇着，因为天使之铃象征着希望。

在结束寻母之旅后，这“一大一小”又开始了新的旅途。他们两个在庙会上玩的不亦乐乎，但大叔却为了占小便宜而耍赖最后遭人暴打，可他骗小男孩说是从楼梯上摔下来的。当他熟睡后，小男孩就拼命的跑去药房里买药。这一幕事实上非常动人，两个生活本没有交集的人，却阴差阳错的一起结伴而行，两颗孤独的心在路上互相慰藉，简单纯粹，但却温暖人心，世界本是如此美丽。人心本是如此纯洁。如果说我们的社会让你觉得黑暗并且冷漠，那是因为在这个物欲横流的时代，人性善良的一面被埋没，人与人之间的情义荡然无存。这部片子或许能让我们重燃希望。

可能因为与小男孩有着相似的童年历程，大叔在旅途中突然跑去敬老院找自己的妈妈，但找到后却只隔着玻璃窗远远看了一眼就离开了，但那个眼神饱含深情，让人深思。之后可能是出于内心深处希望补偿小男孩还有自己的不快乐童年，大叔与好人先生，肥佬还有光头佬一起陪小男孩肆无忌惮的玩耍。他们让夏天美丽风情充满感染力，欢快得可以洗涤我们的心灵。

在芦苇从中的青蛙，吃着菜叶的毛毛虫，带着阳光味道的向日葵和牛蒡叶，还有那整片的玉米地。蜿蜒的公路，两旁是使人心旷神怡的草绿。宽广无边的大海，是充满欢乐的蔚蓝色。闪烁的星空，是让人遥想未来的馨香温暖。影片中的夏日景色，无可挑剔，让我们亲近自然，亲近人心。伴着这些美景，在配上轻松欢快的音乐，人与人之间真诚纯粹的情感，无不打动着我，让我感觉生活中随处充满希望。

他们在夏天里相伴，笑得很开心。小男孩度过了一个难忘的夏天。菊次郎也度过了一个难忘的夏天。

影片最终又回到了开始的地方，终点亦是起点，在这个夏天的旅程里，他们出发，经历，然后他们各自成长，最后回家。在最初的地方，有爱也有梦。

《菊次郎的夏天》观后感 篇二

《菊次郎的夏天》是老师给我们推荐的一部好电影，是日本当代最有活力的导演北野武的电影作品。课堂上由于时间关系没有放完，我个人对这部电影很感兴趣，于是就在课下看完了，下面是我对这部电影的感受。

这部电影主要讲述了：小男孩正男从小没有爸爸，妈妈在远离他的地方，他与外婆孤独地生活于一起。假期到来，他不多的朋友都去度假，正男倍感孤单。正好此时，他收到一封信件，有妈妈的地址。正男踏上了寻找母亲的道路。菊次郎是一个“大孩子”，粗野暴躁，而他的妻子很有正义感。在妻子的喝令下，菊次郎陪同正男去寻找他的母亲。在这个夏天的旅途中，他们遇到了一些极其平常的人事。两个孩子的心灵渐渐走近。当正男找到母亲的时候，他的母亲已经重组家庭，正男感到悲伤。在返回的路上，菊次郎与遇到的一些朋友为了让正男高兴起来，做出了种种回归儿童时代的努力。而菊次郎在与正男的走近中，也体现了他的温暖，他也去看了自己的母亲，心灵得到释放。正男终于抬起了他一直低垂的头，露出了阳光般的笑容。这个旅程结束了，路上遇到的那些有趣的朋友，卖西瓜的、光头、肥佬一一告别，而菊次郎也与正男在最后回到各自的生活。

我觉得这部电影是一部极具人文关怀的电影，它的幽默感与生活的气息克服了电影技巧上的平淡，北野武没有在这部电影中运用戏剧化的情节冲突来控制观众，而是在一种宁静的旅途式心灵放逐中让情感回归。当最后，正男流泪，背着那个有一双翅膀的包奔向城市的时候，我们有了更深切的感动。那确实是一种高潮到来的情感升华，从而使我在看完这部电影以后，心里竟久久不能平静。这部电影远远离开了城市，而将所有故事的情节放在了远离城市的天空与大海。以美丽的自然风光与辽阔的乡野表达了一种远离城市的平静。电影中很大部分的镜头仅仅是两个孩子走在路上的背影，并无过多的戏剧性情节的冲突，但是毫不令人产生视觉的厌倦。北野武在贩乎是平移的写实的境头中以简洁的手法，通过演员的精湛表演、生动的肢体语言、以平缓的节奏中穿插的简洁漂亮的对白，出人意料又令人信服的结局，控制了观众的情感。在这种一切如水般缓缓流动的欢乐与悲伤中，写出了生活的真实与情感的温暖。而北野武所独爱的表现时代小人物的生活的高超艺术，在那种平实的风格中渐渐明晰并确定下来。这个故事的情节打破了我以为的大团圆的格局。做为一个美丽的女人的正男的母亲，仅在两次情景中出现，第一次是正男思念母亲的时候，她出现在照片上，年轻美丽。第二次是正男远远望着她与小孩子和另一个男人温情地走在一起，然后返身关门的情景中出现。正男与母亲从始至终都没有目光的接触。这让我以为的高潮又退将回去，而在此时，我似乎明白了北野武试图向观众说明的：此片的重要意义不在于此，而在于寻找之路上的那些情感历程。北野武在这一个关键性的地方的处理超出了我所推测的想象而显得令人信服。也一直将略带忧伤的基调一直延续至片终。而正是这种当代人内心的日渐隔膜，表现了一种最本真的现实。而这种隔膜感，于菊次郎在窗外有点表情不安地凝视着母亲，与最后正男放声大哭地转身跑向城市，在这两个情景中完全消解。这几乎就是一个渴望情感却又不得不孤独的主题。而影评界称之为“北野武式蓝调”可谓非常贴切，带着淡淡的挥之不去的忧伤，内向，孤独。在最后看到了这种主题之后，回过头去看北野武对整个电影的发展所放置的空间上的处理就显得匠心独具。北野武的这部片子以所以没有令人在平淡的故事情节中引起视觉疲劳，是因为在美丽的自然风光中有一种吟风而唱的诗意。菊次郎与正男走在烈日下，头上插着一片荷叶，在平静的广阔大海边，那个天使之铃的出现也在很大程度上渲染了气氛，仿佛天空大海的声音与风铃的声音织成了一首低徊的曲子。轻轻随着浪花涌动，敲击着主人公和你的内心柔软之地。通过环境的渲染哄托气氛在这部片子中达到了最大程度的成功，而这一切，做为观者，又更多只能以自己内心去感受。所有的语言表达都显得词轻意微。

这部电影据说是北野武对童年的一个回归，北野武从小叛逆，与父亲很少对话。而他在此片中完全脱离了过去那种所谓的“突发性暴力”特色的爱好，转而以这种一反自我常规的手段来创作了这样一部电影，在我看来其动人之处最核心的仍然是具有深深的情感而并电影的技巧上的引人注目。看来情感这个一切艺术表现的核心，会给一部电影带来长久的力量。而做为两个主角的正男与菊次郎，在片中的演出也是令人喝采，北野武那半边脸瘫痪的表情特写，大腹便便的不断摇晃的形体动作，仅是这些细节性的出彩就吸引了观众的眼球，而在很大程度上与语言的幽默形成交相呼应，使这部没有剧烈情节的电影并不显得单调。而饰演正男的小演员，也将一个内心孤独，深受伤害，然而最后终于开放笑靥的儿童，刻化得活灵活现。这部被称为从“突发性暴力”到“温柔回归”的作品，充分体现了北野武敢于打破自身框架的勇气。也表现了他对电影语言的游刃有余地把握与不落俗套。如他所说，他选择的这个演正男的演员，“是一个最不像现今的小朋友。如果他在片中渐渐令人觉得可爱的话，也就满足了。”，而这，已经完全做到了。

令人赞叹的《菊次郎的夏天》，期待着北野武创造更多的精彩作品！

《菊次郎的夏天》观后感 篇三

这是在炎热夏季的某一天，我无端的想起了《菊次郎的夏天》这个电影。北野武一改往日的风格，为我们呈现了一个温情的北野武。

这是一个相当简单的故事，如果让一句话概括那可以是：一个中年痞子带小男孩去找妈妈的故事。

电影里有各式各样的人物——基佬，暴走族，小学生，农民，出租车司机……各自以荒诞不经的形式出现在菊次郎去看妈妈的旅途上。而菊次郎那憨憨不多言的形象，在体现出童真的同时更带着伤感。

相对于社会的现实，我更愿意说人性还是美好的。北野武饰演的中年痞子可以为了男孩一个小小的梦想而奔走，暴走族为了让他开心而表演各种各样的节目。夏日之下人情人性都变的如阳光般透彻。

最后，当菊次郎站在妈妈新家前看到妈妈带着另一个孩子的时候，显得出奇的平静，而他童真忧郁的表情，把我们的心都演碎了。

不得不谈的是音乐。summer——大师久石让的音乐。配在这部电影上，适时的响起。嗯，这个夏天就是菊次郎的夏天，我们正和他一起走在乡间一条小路上。

《菊次郎的夏天》观后感 篇四

这次，我们聊一部电影《菊次郎的夏天》。

电影上映于1999年，据说以导演的父亲菊次郎来命名。

如果有一个电影音乐比本身还要出名的榜单，《summer》一定名列前茅，久石让的魅力无需多言。作为这部电影的背景音乐，《summer》即使单独来说也很完美。

跳跃的琴键配合着正男一路小跑，街道，树荫，短袖，风铃，鸽子，神社，蝉鸣，好像一整个夏天暑假的气息扑面而来。

我第二遍看的时候，还开玩笑地跟朋友说，这是一部很丧的电影。内向的小男孩，不学无术的啤酒肚大叔，看起来就不讨人喜欢的组合。

大叔偶遇正男，他正被高年级学生拦住，作为正男的婆婆曾经邻居，大姐头仗义相助。

在居酒屋，正男说出了缘由。巧合下得知妈妈地址的他想去找她。

要去的地方太远，大姐头想了想，让自己的老公，也就是啤酒肚大叔（也就是导演本人）跟他一起去。还跟正男的婆婆打招呼，说一起去海边。

旅途就这样展开。

可剧情却跟我们想象的差十万八千里，啤酒肚大叔怎么会乖乖地听大姐头的话呢。赌博把路费输了个精光，最后还把正男的2000日元拿来孤注一掷，让正男选赛车手的编号，居然还赢了。

吃个饭都能把小孩弄丢，坐个的士因为车费太贵，趁司机上厕所把车偷偷开走。

住在酒店，明明是个旱鸭子，非要逞强游泳。

在路边搭顺风车车，让正男去问，行不通，只能自己上阵，结果更糟。没办法，只能把正男的脸弄的脏兮兮去问。

碰见机械舞男和她的女朋友好心载了两人一程。

相遇，分别，故事开始有了公路电影的气息，我却开始在啤酒肚大叔身上看到一种另类的温柔。

在他说出“原来，我们都一样”时，我又开始理解他，孤独的小孩，和孤独的大人，本质上都一样。

搭了一辆顺风车之后，啤酒肚大叔准备偷轮胎，结果被逮个正着。

带着一车的书旅游全国，写诗和歌，想当小说家的草帽男在了解情况之后，很好心地送两人到达了目的地。

海边的小镇，很漂亮，可结局并不如正男想象，母亲早已有了家庭，憋了很久，他偷偷抹眼泪。

两人在海边待了很久，最终决定回家。回家的路也并不太平，啤酒肚大叔总能惹祸。

在热闹的祭典上被几个混混叫走，前一秒还嚣

张跋扈，然后，就被狠狠地揍了一顿。

后来回去的路上，又偶遇了草帽男，还有重磅先生和光头先生。

他温柔地给正男讲北斗七星的故事，他们一起做游戏，一起露营，傻乎乎，却真诚地想为正男做些什么。

影片的结尾，两人于路边分别，正男问大叔的名字。

菊次郎，他说。

我这才明白，菊次郎的夏天，影片主角似乎除了正男，还有他。

欺负高中生，赌博，痞气，不守规矩，不务正业，在游园会被暴揍，像个坏人，似乎是对他最好的比喻。

然而也能从中看到另一面，这些，也不过是孩子气，本质上还是孤独，学不会如何去与他人相处，于是处处显得笨拙，不知所措。

因为成长的过程中缺乏爱，即使很多年后，也很难去表达。

会跳机械舞和丢橘子的情侣，草帽小说家，还有后来遇到的温柔的光头先生和重磅先生，都像是粗砾生活中遇见的柔情，轻易地感动到我。

除了故事，影片还有诗歌般的画风。

从开头两个孩子跑过的东京街道，神社鸽群，到后来水上芦苇，清晨公路，重重海浪，北斗七星，都如梦中。

总向往着星辰大海，后来一想，也不过少年一梦。

走不完的公路，总期待路的尽头，后来发现，尽头，是后会有期，是成长。

《菊次郎的夏天》观后感 篇五

父亲世，被妈妈抛弃的正男便和奶奶生活在一起，从来没有见过妈妈的正男在一个暑假里突然离家出走，拿着相片和地址要寻找从未蒙面的妈妈。菊次郎的老婆担心小孩一路上会遇到危险，便让菊次郎陪同孩子，于是一个不一样的旅程开始了。

在这次旅程当中发生了很多让人哭笑不得的事情，外表看起来呆呆傻傻的菊次郎和沉郁憨厚的正男碰在一起自然少不了各种各样的笑话。菊次郎带着正男玩赌赛车，把车费连同正男的钱全输光了，以至于只能靠走路和搭便车目的地。在路上他们碰到了很多人，坏的好的，有无辜热心的酒店服务员，也有收取保护费的街头小混混；有开着面包车立志游遍全国（虽然日本很小）的文艺青年，也有不愿搭载他们的路人甲乙丙丁；有善良爱助人的小情侣，也有把菊次郎打个臭头的货车司机（当然，这完全是菊次郎自找的）。有好人先生，章鱼先生，肥佬等等···一群人聚在一起，上演了一场精彩的剧目，用导演自己的话说就是：一群无聊的人聚在一起，以孩子的名义游戏。

个人非常非常喜欢菊次郎这个角色，虽然他拥有所有普通人有的缺点，爱面子，爱装高尚，他一面骂伙伴偷别人的东西成不了伟人，一面又嫌西瓜不够冰爽，贬低别人来抬高自己，有仇必报，货车司机就是因为不愿让他们搭载才会被砸烂货车玻璃，菊次郎总是不想用正道一点的方法来解决问题，爱耍点小聪明，换掉行人的行李袋来换取食物，让正男扮成可怜的样子博取车主同情，甚至是在马路中间放上图钉，希望有车经过时爆胎，然后他们以帮助车主的名义来换取搭便车的机会。他还有点小英雄主义，他的要求很无理和可笑···但是他最可贵的地方是拥有一颗善良年轻的心，为了安慰正男抢走肥仔女朋友送给他的天使铃铛，他有点小可爱，要求一群大人和小孩子脱了衣服一起玩一二三木头人，要求别人今天扮外星人，明天扮妖怪，自己却从来不做。正是因为有了那些缺点才让菊次郎这个角色更加丰满，更加真实，有了这些优点，其他的任何都可以视而不见。

可能是因为菊次郎这个角色是由导演北野武本人扮演，所以对人物的性格拿捏得更符合自己预想中的要求，才能塑造出如此出色的角色，据了解，菊次郎本是导演父亲的名字，给电影主角取名菊次郎也是为了纪念父亲，谈起父亲他说：“生前好象和他没有说过话的记忆。可是现在回想起来，他真的有点寂寞。这一次的电影主题有点像扫墓孝亲的感觉，这也算是供养。”

轻松愉快的电影场景搭配日本音乐大师久石让为影片特意打造的轻快的钢琴曲，两者相得益彰，每当听起这首曲子，菊次郎和正男行走在路上的身影就不自觉得浮现在我的脑海里。

影片的高潮应该是在正男看到抛弃自己的妈妈已经组建了另一个幸福的家庭，而自己置身此家之外的时候，本来以为至少正男会和妈妈相识，然后痛苦一场，只能说我以中国电影的思维揣测了日本电影的情节。

一个关于夏天的旅程，看完以后脑海里仍然有玉米地，芭蕉林的浮现，鼻尖仍然有阳光的气息。我不知道这一路旅程是谁治愈了谁，也许是所有人，正男的释然，菊次郎的悔悟，还有所有好心人的灵魂提升。影片结束的时候，各回各位，但大家的心境却不一样了，于我留下的是一抹盛夏的阳光。

《菊次郎的夏天》观后感 篇六

周末饭后，跟家属看了部电影。她和我一样，还没看过《菊次郎的夏天》，“那就它吧”，于是达成了一致。认真进入观影前，两人固执地想体验蓝光画质。由于来回不服输地测试了好几次，导致最开始的几个镜头反复播放，记忆尤其深刻。

跟随那支旋律，圆脸寸头的男孩沿着花坛以奔跑出场，天真烂漫，手脚有些不协调。单眼皮，条纹衫，背包上面的一对翅膀，好像是天使的象征。男孩想去爱知县找妈妈，在无亲人陪同的情况下，邻里一个没有正经职业的老混混陪他去了。第一天…第二天…老混混在赌场把旅费挥霍一空。晚上，男孩沮丧地站在焼き鳥屋外，而在里边，混混正面无表情地吃着廉价烤串。…这时，如果不是一个面相猥琐的光头男子试图诱拐男孩，剧情也许就推动不了了。几分钟后，林间深处，西装革履的光头被混混教训了一番。混混顺走了光头男的钱包，带着男孩去了一家度假宾馆消遣。（总之，绝不会坐火车！）

几个温馨诙谐的活动后，钱又用完了。没有了旅费，两位主角只能依靠好心人的顺风车，一点点向爱知县靠近。然而当男孩终于站在了向往多日的屋前，却发现妈妈已经重新组建了家庭。…背过身，男孩奔跑离去。老混混若有所思，原来他曾经也是被家庭“抛弃”的孩子。为了安慰男孩，他不改粗鲁语气地，向一位机车壮汉要来了冰蓝色的天使吊坠。在海边，混混把天使交给了男孩，男孩牵住混混的手，他们回家去了。

整部电影中的几个奔跑镜头是引人注目的。一是开篇，二是见到妈妈，三是两位主角造成交通事故之后。在这几个场景中，男孩对老男人的熟悉与信任是在不断增加的。同样，尽管老男人总是表现出一副昂首天外的无赖形象，包括在‘全心全意’对待男孩的过程中，也始终摆脱不掉他不负责任的品质，但他用自己认为是关切的方式，耐心地关切男孩，循环往复，悄悄让彼此的联结萌芽。即使是粗野蛮横，毫无章法，观众却不能对这个老男人的形象完全地讨厌起来，也许还有人感觉到他性格当中的诙谐之处。

人物描写的重心，似乎也是倾向老混混一侧。我们逐渐了解到，他不仅是个经光阴洗炼的社会边缘人，也（曾）是一个受过伤的男孩。他代表着现在的他，也代表着童年的自己。男孩的经历，是他的经历。男孩的沉默，也是他为保护自己，而不愿表露出的一部分。相比较下，主角男孩的神情总是无辜的，单纯得没有太多起伏。他的主动性，总是以沉默的方式展现。除了提出想借暑假的空隙去爱知县找亲生母亲，男孩更像是一个旁观者，默默赞同，不直接表明立场。像接纳自己那样，接纳老男人的决定，跟在他身后。男孩眼里是平凡的乡间风景，同时也是他施展想象力的乐园。他的想象力，在老男人的言行中，神态中，扮演中具象。两个在主流社会中不占据显要位置的人，在几个流浪人的陪伴下，度过了一个“没有意义”的夏天。

看完电影，有些疲倦。一个简单的故事，但总觉得这里那里，是不是表现得过于理想。电影中对成为“弃子”的社会成因未作任何交代，大概因为它的主题就是流亡，就是逃离社会，在流亡中，体验亲情和欢愉。

《菊次郎的夏天》观后感 篇七

《菊次郎的夏天》这部电影能够让人深切体会到人情冷暖，它是日本导演北野武执导的一部诙谐而又令人感动的电影，该片讲述的是小男孩正男和隔壁的大叔菊次郎在去东京寻母的途中发生的一系列搞笑又让人落泪的故事。

整个影片要从正男的暑假开始讲起，没父母在身边的他，和别的小朋友相比，他的假期就显得寂寞无趣了，本片就是以他寻找母亲为线索；菊次郎，一个不学无术、无所事事、欺软怕硬、斤斤计较、气量小、爱报复、爱占小便宜的男人，他和正男伴随着久石让轻快温暖的音乐踏上了寻母之旅。

一路上发生了许多让人觉得无厘头的事，就如菊次郎赌博输光了路费、旅馆一夜事件等，看起来毫无逻辑可言。同样的旅途中也遇到了形形色色的人，有好心的旅馆服务员、善良的情侣，也有凶恶的社会人员。

影片的高潮出现在他们辛辛苦苦地找到妈妈住的地方后，却发现正男妈妈早已改嫁，有了一个新的幸福的家庭，一个正男完全无法插足的家庭。为了安慰正男，菊次郎用几近霸道的语气恐吓“抢”来风铃并告诉正男摇动风铃就会看见天使，正男听后眼神都变了，他使劲地摇，可是什么也没有看见。尽管如此，他仍然相信天使的存在，这时正男的世界里就有了可以依靠的东西，无论真实与否。与此同时，和正男经历相似的菊次郎从正男的身上看到了自己的缩影，在片尾，菊次郎去看望了他的母亲，不过只是远远的观望，甚至连一句交谈都没有，即使这样，从菊次郎的眼中依然能体现出他对母亲的爱，这足以让人感动。

《菊次郎的夏天》既是一个寻找母亲的过程，也是寻找自我的过程。影片的后半段，不知是为了补偿小男孩，还是为了补偿自己的童年，菊次郎和另外三个男人，四个同样被社会抛弃的边缘人，开始陪小男孩肆无忌惮的玩耍。虽然看似荒诞，但是正男的心情确实平和了许多。和很多的。观众一样，我一开始误以为故事的主角是小男孩正男，整个影片都没有提及到“菊次郎”这个名字，只在整个影片的结尾，大叔的一句“是菊次郎啊！走啦！”才恍然大悟。令人难忘的是他们的夏日之旅有美丽的风景，有欢笑有感动，让正男度过了一个难忘的暑假，同样的，菊次郎也度过了一个难忘的夏天。他们的故事就如冬日的阳光带给大家温暖一样，说不上有多么灼热，平淡、充满笑意，充分体现出人情世故。

亲情，有时候很简单，菊次郎对于他的母亲或许带有恨意，但更多的是对母亲的爱，就如正男一样，只是他们的表达方式不一样罢了。不得不说，北野武自导自演的这部电影确实意义非凡，或许也与他自身的经历有关。这样一部单纯的公路片，没有经过过多的修饰，表达出了情感中最真实的那一面。

生活是不完美，总有辛酸的泪，总有失足的悔，总有幽深的怨，总有抱憾的恨。生活亦很完美，总让我们泪中带笑，悔中顿悟，怨中藏喜，恨中生爱。做一个率性而行，继之而悟，随遇而安的人。就像菊次郎一样，以最自然的姿态和意愿去生活，你才会发现内心深处的快乐。

《菊次郎的夏天》观后感 篇八

《菊次郎的夏天》是北野武1999年的名作，也是首次在中国公映的北野武作品，但这并不妨碍本片成为中国影迷心目中的经典。北野武被电影大师黑泽明称为“和卓别林一样的奇才”。他用自己“天马行空”的一生，践行了那句——“无聊的人生，我死也不要”。

《菊次郎的夏天》中，一个小男孩和一个怪蜀黍在暑假里结伴，共同踏上寻找男孩妈妈的旅途。小男孩不叫菊次郎，菊次郎是怪蜀黍的名字，也是北野武父亲的名字。东京浅草，9岁小男孩正男的暑假开始了。小伙伴们都跟着家人去海边度假去了，从小跟婆婆相依为命的正男感到无聊。正男因车祸失去父亲，母亲又在远方打工，于是今年他决定循着母亲来信的地址，前往爱知县看望她。居阿姨是强势的酒吧女老板，她安排自己游手好闲的丈夫菊次郎（北野武饰）陪伴正男一起去寻母。

菊次郎第一天就输光了老婆给的所有钱，于是只能想出各种歪招带正男前往爱知县。一路“招摇撞骗”，一路惹麻烦。两人时而搭顺风车，时而徒步前行，在经历了一系列有趣甚至魔幻的事件后，正男找到了母亲，夏天也要过去了……

《菊次郎的夏天》就像是夏天里一段短暂的“出走”，离开生活的压力和烦恼，在影院里躲一躲，感受没被成年人的世界吞噬的一份真。世界纷乱，社会浮躁，夏末炎热一转身夏天已然成为故事。